1、由此可见，学会欣赏音乐不单单是感官的愉悦，而是一种制造性审美实践活动。它的意义在于对音乐美的判定和同意，从而陶冶情操，维持鲜明个性，形成完美的人格。如何更有效地欣赏音乐、明白得音乐，达到实现音乐的诸多功能的目标呢？那么就必需通过聆听音乐，感受音乐，把握欣赏音乐的大体方式与大体原那么，把音乐欣赏统一在方式与原那么的一致中，从而慢慢达到欣赏音乐的目标。一、欣赏音乐的大体方式1.美感欣赏这是欣赏音乐最简单最直接的方式，确实是欣赏者通过对音乐音响所产生的感知和体验，纯粹为了体会对音乐音响的乐趣而倾听。在那个时期，欣赏音乐不需要任何方式的试探，直接从音乐音响中取得一种愉悦，“当倾听某种歌声时，咱们尚未听
2、清其歌词与旋律，便已深受感动了。有些音色会令人当即兴奋或松弛，有时会令人狂怒，有时会像轻风一样轻抚咱们，他们通过生动性情感的美感的激发，只在几秒钟对咱们起作用。”（引自玛克思德索：美学与艺术理论一书中第三章“审美体验”）。这是一种近乎生理的“审美反射”，这种感受并非是来自这些音响包括的任何意味和思想，而是来自这些音响本身的愉悦感觉。单凭这种感染力就把咱们带到一种无心识但是又有魅力的心境中去，所取得的情感体验是一种直接的体验，无需通过一个明白得与熟悉的进程。2.表达欣赏艾伦科普兰说过：“.所有的音乐都有表达能力，有的强一些，有的弱一些，所有的音符后面都具有某种含义，而这种含义毕竟组成了作品的内容
3、”。咱们在那个时期欣赏乐曲时，第一选择一些主体单一、表达意义明确的音乐去聆听，而后再有选择性地欣赏室内乐、奏鸣曲、交响曲等。由于欣赏者的经历、文化素养、艺术品位不同，对欣赏主题音乐含义的明白得和刻画，也会不完全相同，重要的是每一个人都应该尽力使自己感受到一个主题或整首乐曲所表达的特点。3.纯音乐欣赏音乐除令人愉快的音响和所表达的情感外，确实存在于音符和对音符的处置当中。毕竟旋律、调式、和声、节拍、节拍、速度、力度、音色、织体等是组成音乐的大体要素。明智的欣赏者必需增强自己对音乐素材及其进展的明白得与把握，必需更成心识地聆听旋律、节拍、和声、音色及其转变。尤其重要的是，为了追求作曲家的思路，必需
4、知道一些音乐曲式理论。以上把音乐欣赏分为三个时期，事实上音乐欣赏的三种方式不是孤立存在于欣赏进程中的，老是交织在具体音乐欣赏中，个体的欣赏适应和能力也老是以某种方式带动了其他方式的运用。理想的聆听者是同时既能进入音乐又能超脱音乐的，他一方面评判音乐，一方面欣赏音乐，希望音乐向这方面进行，又注视着音乐向另一方面进行，就像作曲家在创作音乐时那样，为了谱写自己的乐曲，也必需进出于自己的乐曲，时而为它陶醉，时而又能对它平复地批评。二、音乐欣赏的大体原那么1.注重主观与客观的统一。在实际的音乐欣赏活动中，往往会碰到两种情形，一种是欣赏者被音乐所陶醉，他企图融入音乐中去，把音乐变成自我的一部份。另一种情形
5、是，音乐被欣赏者所把握，欣赏者企图从不同角度，对音乐做出评判。作为旁观者，应该把音乐看做一个客体，在自我和音乐之间划出一条清楚的界限。咱们欣赏一部悲剧性音乐作品时，往往会被音乐所感动的并非仅仅是其中的悲剧性内容，或许更多的是其中的艺术性。音乐不仅给咱们带来悲伤，同时也给咱们带来欢乐，当咱们忘却自我融入音乐当中的时候，会与音乐一同悲伤，当咱们作为旁观者从音乐中体味到美的时候会取得愉悦。音乐欣赏正是在这种主观与客观的统一当中，将音乐的情绪与欣赏者的情绪融合在一路。因此理想的欣赏者应该在主观与客观之间求得平稳与统一。2.注重理性与直觉的统一。在音乐欣赏进程中也往往会碰到两种情形，一种是欣赏者凭直觉直
6、接感受到音乐中所包括的美感，无需用理性的方式对音乐音响进行分析，单凭感觉去完成对音乐的审美判定。另一种情形是，欣赏者在欣赏进程中充分利用理性的方式去把握音响结构中所包括的审美价值，并由此取得美感愉悦。固然这两种情形并非是截然分开的，他们往往交织在一路，组成欣赏者完整的音乐审美结构。问题是，前者多出此刻非专业欣赏者的活动中，而后者那么只有在通过专业训练的欣赏者群体中才能够实现。需要说明的是，即即是专业的欣赏者，在欣赏活动中仍然不能舍弃直觉感性效应。因为这种单纯的直觉能摆脱概念的约束，而把丰硕多彩的幻觉带给欣赏者的心灵。总之，一个理想的欣赏者，“他既不能使自己的心灵完全恢复到幻觉中去，又不能让自己
7、的注意力被转移到概念思维与实际的生活中来”，应该在理性与直觉之间求得统一。3.注重传统意识与今世意识的统一。当咱们在欣赏音乐的时候往往会受到个人听觉意识的限制，而对音乐作品做出不公正的评判。比如喜爱流行音乐的欣赏者，在他们的意识里，往往没有传统古典音乐的听觉约定，因此无法判定古典音乐所表现的艺术魅力。一样道理，关于缺乏现代音乐听觉意识的欣赏者，也一样无法认同与传统音乐的思想准那么相距甚远的新派音乐。因此，欣赏者的听觉意识关系到新时期音乐的进展和生存，也关系到作曲家制造性思维的前景。美国作曲家科普兰说得好“听风格熟悉的音乐，也听新近的音乐，而且不管是不是他人说过什么或写过什么，或对他们作品的价值
8、做过什么查验，这才是伶俐的聆听者的标志。”因此，咱们要在传统意识与今世意识之间求得平稳与统一，使自己真正成为理想的欣赏者。三、音乐欣赏原那么与方式的统一音乐欣赏的方式与原那么组成了音乐审美实践活动系统，在这种审美实践活动中，其欣赏方式和原那么不是彼此分割，而是统一的。第一，音乐欣赏方式与原那么的统一体此刻音乐欣赏适应的养成上。依照心理学的诠释，“适应是在必然条件下常常地完成某种行动的需要，适应是人遵循着必然方式的行动，在培育踊跃的个性品质中有着重要的作用，”音乐欣赏适应是个体的欣赏需要，欣赏活动是一种行动，由于欣赏需要引发欣赏行动，长期的欣赏行动便生成了稳固的欣赏偏向，这种稳固欣赏偏向的形成，
9、是在音乐审美实践活动中依托欣赏原那么和方式进行的，“原那么”是基础，“方式”是手腕或工具，既没有离开原那么的欣赏，也没有远离方式的欣赏，只有在原那么与方式的统一性架构中，音乐审美实践活动才能开展，只有长期的音乐欣赏才能使欣赏适应得以稳固，从而培育独特的欣赏个性。第二，音乐欣赏方式与原那么的统一还反映在音乐欣赏能力的提高上。音乐审美实践活动依托音乐欣赏能力而存在，而欣赏能力的提升又依托音乐成立在欣赏原那么基础上的对欣赏方式的把握上，若是要审美质量就必然保证音乐欣赏进程中原那么与方式的统一。对个体来讲，提高音乐欣赏能力是循序渐进的，既需要在欣赏进程中慢慢明白得其欣赏原那么，也需要在欣赏进程中灵活把
10、握其欣赏方式。使“原那么”和“方式”真正属于自己。再次，音乐欣赏方式与原那么的统一，也表此刻体会与理性的积存中。个体的音乐欣赏老是以必然的欣赏知识结构为前提的，这种有别于其他学科知识结构的音乐欣赏知识结构，一样离不开音乐欣赏体会的积存，体会性知识是形成理性知识的基础。可是，若是仅靠体会知识就很难提高音乐欣赏能力，音乐欣赏能力的提高必需以必要的理性知识做支持。个体在学习理性知识的进程中，不仅需要增加音乐知识的深度，而且需要美学、哲学、文化学、文学、历史学、语言学等相关知识的扩充，从而增加音乐知识的宽度。只是，不管是体会知识的积存，仍是理性知识的扩充，都离不开与音乐欣赏原那么和方式的结合，如此才能保证有的放矢地积存体会和取得知识，不断提高对音乐欣赏原那么和方式的明白得与把握。只是，不管是体会知识的积存，仍是理性知识的扩充，都离不开与音乐欣赏原那么和方式的结合，如此才能保证有的放矢地积存体会和取得知识，不断提高对音乐欣
