1、Chapter II Origin of storyboarding第二章分镜头脚本与屏幕高宽比的起源主讲：周飞学习目标了解分镜头脚本早期的历史理解分镜头脚本在视觉叙事的过程中所处的位置学习屏幕高宽比的发展历史明白4:3pan&scan与4:3letterboxing的不同说明如何计算屏幕高宽比2STORY BOARDING分镜头脚本的早期历史电影的诞生1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。3
2、STORY BOARDING诡盘4STORY BOARDING摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提1826年，法国的尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右5STORY BOARDING1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒“运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照。接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑。1882年，“摄影枪”，“转动摄影
3、器”，“活动底片连续摄影机”。在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了“光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片一杯可口的啤酒。6STORY BOARDING1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为“西洋镜”。1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的“电影视镜”和他们自己研制的“连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验
4、阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为“电影之父”。7STORY BOARDING西洋镜8STORY BOARDING9STORY BOARDING托马斯阿尔瓦爱迪生又创造了世界最早的摄影棚，大有助于电影的发展。起初，在欧洲，也有人在对这些活动照片作研究。一八九五年，伦敦有两位名叫巴德艾卡和R.W.保罗的人，把初步的摄影棚改良后，在大庭广众之前举行表演。同时间，在法国有两位名叫路易卢米埃和奥古斯特卢米埃的兄弟，他们将照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的观众。放映电影就此展开序幕。卢米埃兄弟接着巴黎工业奖励学会上试映了一部
5、名叫卢米埃工厂了大门影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街大咖啡馆的地下大厅，正式公开上映十二部影片，并出售门票。10STORY BOARDING尽管在电影诞生早期历史中并没有分镜头脚本这个概念，一些著名导演，如谢尔盖爱森斯坦（Sergi Eisenstein）和塞西尔B德米耶（Cecil B.DeMille）在导演影片的时候是在艺术家的草图帮助下来发展故事情节的。影片战舰波将金号，墨西哥万岁，开拍之前，爱森斯坦自己绘制了大量草图。塞西尔B德米耶在十诫拍摄过程中，启用了艺术家丹塞亚格瑞斯别克。这个对于他可以形象化了解每个戏剧场面起到很大的帮助。分镜头脚本现在已经成了这个创作过程中的必不可少的基本部分
6、了。最早有完整分镜头脚本的电影之一是乱世佳人。产品设计师William Cameron Menzies，被雇佣来干一件事情。David Selznick让他去设计电影里面每一个镜头。在早期1940年代，分镜头脚本在真人电影行业里面变得非常流行。随后，成长为预先视觉化电影的一种标准方法。11STORY BOARDING现代分镜头脚本诞生在动画片中促使现代分镜头脚本诞生的真正推动力并不是电影因素而是动画。1906年，美国人J.Steward制作出一部接近现代动画概念的影片，片名叫滑稽面孔的幽默形象1908年，法国人Emile Cohl首创用负片制作动画影片，所谓负片，是影象与实际色彩恰好相反的胶片
7、，如同今天的普通胶卷底片。采用负片制作动画，从概念上解决了影片载体的问题，为今后动画片的发展奠定了基础。1909年，美国人Winsor Mccay（文森麦凯）用一万张图片表现一段动画故事，这是迄今为止世界上公认的第一部象样的动画短片。1915年，美国人Eerl Hurd创造了新的动画制作工艺，他先在塑料胶片上画动画片，然后再把画在塑料胶片上的一幅幅图片拍摄成动画电影。多少年来，这种动画制作工艺一直被沿用着。12STORY BOARDING动画电影之父文森麦凯20世纪初，电影问世后不久，就出现了动画片。你也许以为第一部动画片的制作者一定是最大名鼎鼎的沃特迪斯尼，但是你错了，他是一位漫画家，名字叫
8、温瑟麦凯。他于1871年9月26日生于美国密西根，早年曾为马戏团、通俗剧团画海报，后来进入报社当记者和画插图。并成为知名的漫画专栏画家。1911年制作了生平第一部动画片。1914年，他制作的动画片恐龙葛蒂(Gertie the Dinosaur)公映，这部影片把故事、角色和真人表演安排成互动式的情节，大获成功。麦凯不但是动画情节设计的开创者，也是第一个提出 Full Animation 概念的人，即每秒 24 帧的动画制作手法。他是美式动画无论是情节还是形式设计的开拓者。当时，报刊上很流行漫画故事连载，麦凯的故事睡梦乡中的小尼莫使他一举成名。但是他从报刊转向电影纯粹是出于偶然。有一天，麦凯的儿
9、子兴冲冲地捧着一本图画书回到家里。书中每页上画着一个相同但略有差别的图像。他儿子用手指很快地翻动书页，咦，书里的图画动起来了，就像电影一样。这给了麦凯很大的启示。既然书上的图画能动起来，为什么就不能把它搬上银幕呢？1907年，麦凯开始研究起动画片来了。他选用了睡梦乡中的小尼莫中的几个角色，花了很大功夫，共画了4000张图画，再把它们一一拍摄下来，再用手工将底片一一着色。4年以后，也就是1911年，动画片小尼莫首次在美国的电影院里上映。这第一部动画片和我们今天看到的动画片不太一样。它没有完整的故事情节，而且，当人物说话时，他们的话是写在头上的一只“汽球”里，就像在报刊上的漫画故事中一样。别忘了，
10、当时的电影都是默片就是说，它不会发出声音。观众不相信图画能在电影中活起来，他们认为，肯定是麦凯玩的什么把戏，用线牵动着那些人物活动。第二年，麦凯又制作了另一部动画片，名叫蚊子的故事。故事情节很简单：一只蚊子落在一个熟睡的人的脑门上，叮了他一口，并开始吸血，它越吸越起劲，结果这只贪婪的蚊子爆炸了！这两部动画片都获得观众好评，但麦凯最成功的作品却是他的第三部动画片恐龙戈迪。他一共画了10000张画：先用墨水画在纸片上，再把纸片贴到硬纸板上。麦凯自己画人物，他雇了一名助手画背景。这部动画片用去了整整两年时间，而它在银幕上放起来，不过短短10分钟！STORY BOARDING13恐龙戈迪的海报读起来不
11、像是在宣扬一部动画片，倒像在宣扬马戏表演：“它会吃、会喝，还会呼吸。它会跳探戈，会回答问题，还会听从一切命令。然而，它生活在几百万年以前，那时地球上还没有人类！”恐龙戈迪于1914年上演，首演那天，麦凯登上台，和影片中的戈迪一起表演。他先出现在舞台上，宣布自己是恐龙的“驯兽人”，这时，银幕中出现了戈迪的形象，于是麦凯就对着它说话、做动作，戈迪在电影里的一举一动与麦凯的真实表演配合得非常好：麦凯问问题，银幕上的戈迪就回答；麦凯发布命令，戈迪照办；麦凯责骂它，它就哭泣。后来麦凯扔给它一只大南瓜，它就用嘴接住，吃了下去。在动画片快结束的时候，麦凯仿佛也进入了电影，骑在戈迪背上走了。恐龙戈迪在全世界引
12、起了轰动，戈迪成了第一位举世闻名的动画片明星。虽然它是一条恐龙，但是戈迪一点也不凶，就像一个狡黠而身体庞大的孩子，它的一举一动令大人小孩都捧腹大笑。STORY BOARDING14美国早期动画师Max（马科斯），代表作小丑可可（Koko the Clown）Dave Fleischer（大卫弗莱舍）,代表作贝蒂布普（Betty Boop）在20世纪20年代和30年代初期，弗莱舍工作室是没有故事部门的。他们主要依靠动画师围绕一些噱头编出故事。弗莱舍兄弟开始之是将一些场景的想法讲述给动画师，但是并没有进行相关的文字记录。没有剧本。大卫弗莱舍更愿意每天早上与动画师讨论一遍故事的整个过程，然后指出在什
13、么地方该加些什么噱头等等的建议。STORY BOARDING151928年，世人皆知的华特迪士尼(Walt Disney)创作出了第一部有声动画威利汽船；1937年，又创作出第一部彩色动画长片白雪公主和七个小矮人。分镜头绘制过程其实是复杂而冗长的。今天大家所知道的这种分镜头模式诞生于1930年代早期的迪士尼工作室。经过几年类似过程的发展，被广泛应用于迪士尼公司和其他动画公司。The Story of Walt Disney（Henry Holt,1956）迪士尼的女儿Diane Disney Miller解释了第一个完整的分镜头脚本是1933年，三只小猪，这个短篇动画片里面诞生的。Paper
14、Dreams:The Art and Artists of Disney Storyboards(1999,Hyperion Press)，第一个分镜头脚本是1920年代，迪士尼绘制的很象漫画书的故事稿，为了动画短片创作的概念设计用的。比如疯狂的飞机和威利汽船。16STORY BOARDINGChristopher Finch在The Art of Walt Disney(Abrams,1974),说 迪士尼记录了一个动画师叫Webb Webb SmithSmith，他创造了一个点子，就是画一系列的场景，在不同的纸张上面，然后把他们一起按讲故事的顺序排列定在一个公告板上面，这样就创造出了第一个
15、故事板。17STORY BOARDING现代分镜头的诞生STORY BOARDING18电影开始使用现代分镜头随着分镜头脚本在动画业的普及以及这个时期动画工作室的兴盛，真人电影导演开始注意到分镜头脚本了。电影导演使用分镜头脚本画出详细动作情节和特效，规划他们的电影。公民凯恩，Orson Welles利用分镜头脚本预先画出很多复杂的灯光场景，以及深焦距镜头组成的场景。David O.Selznick，乱世佳人，阳光下的战斗与插画家威廉卡默仁曼兹合作，制作电影分镜头脚本。乱世佳人是第一个使用正规现代意义上的分镜头脚本的电影。希区柯克，精神病患者，邀请著名片头设计者萨尔巴斯为那场复杂的大雨倾盆情节绘
16、制了分镜头脚本，一共包括了75个以上的机位调整。007系列，夺宝奇兵系列，大量使用分镜头STORY BOARDING19STORY BOARDING20爱用分镜头脚本的电影导演Orson WellesDavid O.SelznickAlfred HitchcockMartin ScorseseTerry GilliamJohn LasseterM.Night ShyamalanRon HowardJohn SingletonRidley ScottThe Coen brothersBrian De PalmaSTORY BOARDING21Terry Gilliam吉列姆不但游离于好莱坞的主流之外，也不入欧洲评论界的法眼。然而全世界热爱他的影迷不计其数。从某种意义上说，他是这个世界上最倒霉的导演，几乎每部电 影都会经历一场劫难，从某种意义上说，他是一个伟大的导演，他用他无尽的想象力创造了一个特里吉列姆的迷幻世界。他永远都解不开的神话情结，他电影里喧 闹之下的一片冷峻的思考，他倾斜的镜头，对比强烈的色彩，他戏谑一般的讽刺和调侃，他电影里疯子一样的人物，并不是每个人都会去接受他讲故事的方法
