1、,第一章 透视学概述,授课老师：刘欠欠授课班级：143环艺班,本章共三节，分别是：,第一节近大远小的透视现象 第二节透视学发展简述第三节中国传统远近法透视,第一节近大远小的透视现象,一、物体的近大远小“透视”（Perspicere）即“透而视之”。所谓透视，即是在绘画中，眼睛通过一块假想的透明平面 来观察对象，并借此研究在一定视觉空间范围内，物体图 形产生原理、变化规律，以及作图方法的一门学科。透视规律：近大远小、近实远虚、近宽远窄、近高远低。透视的三要素：眼睛、物体、画面眼睛：透视的主体，是眼睛对物体的观察构成透视的主观 条件。物体：透视的客体，是构成透视图形状的客观依据。画面：透视的媒介，
2、是构成透视图形的载体。,二、透视的分类文艺复兴时期意大利画家达芬奇将其分为三类：（一）大气透视（又称色彩透视）因为空气阻隔，同样颜色的物体距离近则色彩 鲜明，距离远则色彩灰淡。（二）消逝透视由于人的视力存在极限，物体的清晰程度会随 着距离的增加而减弱，逐渐模糊消逝。（三）线透视指一定范围内向远处延伸的平行线，会随着距 离的推远越聚越拢并最终集于一点的现象。,图1大气透视,图2消逝透视,图3线透视,第二节透视学发展简述,（一）文艺复兴前原始时期：在岩画和洞窟壁画上，通过上下错位的排列、大小刻画的手 法吧一些表示距离远近的关系反映出来。古埃及时期：在湿壁画上通过人物横向并列排序的手法来完成。古希腊
3、时期：与古希腊较相似。古罗马时期：对平行透视的表现和认识有了一定的提高。,古埃及墓道壁画,古埃及墓道壁画,（二）文艺复兴期间,14世纪初，意大利乔托、委罗奈斯等画家，开始运用 透视关系来绘画，如委罗奈斯的迦拿的婚宴。,委罗奈斯的迦拿的婚宴,15世纪，布鲁涅列斯奇发现了失传的“中心透视法”，并在消失点 的研究方面取得了进展。同时还有弗郎西斯卡的理想城市、达芬奇的最后的晚餐、拉斐尔的雅典学院、真蒂尔贝利尼的圣马可广场为纪念真十字架 遗物的游行等代表作品。,弗郎西斯卡的理想城市,达芬奇的最后的晚餐,拉斐尔的雅典学院,真蒂尔贝利尼的圣马可广场为纪念真十字架遗物的游行,（三）1718世纪,透视进入了成熟
4、期，各种透视规则及画法在这一时期基本都已完备 了，透视学开始走向成熟。代表作品波佐的天顶画圣依格勒堤阿斯的荣耀。,波佐的天顶画圣依格勒堤阿斯的荣耀,（四）19世纪,反透视现象开始出现，具体表现在通过削减画面的深度来突出画中 的面，进而达到古 典浮雕的变体效果。（五）20世纪传统的透视学统治地位进一步削弱，颠覆了传统透视的原有模式和 形象，取而代之的是大量组合透视、无透视、变形透视、幻觉透视等。代表作品埃舍尔的相对性、画廊。,相对性,画廊,第三节中国传统远近法透视,、“远近法”的发展简史透视学在中国传统绘画中称为“远近法”。这种带有强烈 民族文化烙印的表现手法，其基本法则和规律则更多的含有 主观
5、倾向，同时也保持着与传统绘画的精神内核相一致的特 点。在传统山水画中体现，宋代郭熙提出“三远”的论述，即高远、深远、平远。与之有关的“三视”，即仰视、俯视、平视。高远自山下而仰望山巅，也称仰视。深远自山前而窥山后，也称俯视。平远自近山而望远山，也称平视。,“三远”代表作，宋代郭熙的早春图“高远”代表作，北宋范宽的溪山行旅图“深远”代表作，元代黄公望的九峰雪霁图“平远”代表作，元代倪瓒的渔庄秋霞图,宋代郭熙的早春图,北宋范宽的溪山行旅图,元代黄公望的九峰雪霁图,元代倪瓒的渔庄秋霞图,二、中国传统透视特征,（一）散点透视散点透视法不拘泥于一个观点，它是多视点的，在表现景物时，它 可以将焦点透视表现
6、的近大远小的景物，用多视点处理成平列的同等大 小的景物。它可以比较充分地表现空间跨度比较大的景物的方方面面，这是传统中国画的一个很大的优点。(二）以大观小采用“远视距”、“高视高”的方法作画。高视高微俯视的视角高度。远视距在采用高视高的同时要增加景深，增加视距距离，扩大 画者视野。例：元代黄公望的富春山居图剩山图 乾隆年间张远彦的弘历行乐图卷 宋代张择端的清明上河图,元代黄公望的富春山居图剩山图,乾隆年间张远彦的弘历行乐图卷,宋代张择端的清明上河图,(三）近大远小通过“近则大,远则小”的视觉规律作画。另外，在人物绘画中，无近大远小这一规律，由于传统文化习俗当中 的“尊卑主次”地位观念的存在。（四）百里一斜在中国传统绘画中，人们通过倾斜画面内景物的方式，来表达复杂的 透视空间特征。例如：宋代张择端的清明上河图（五）缩减法当景物与画面呈一定角度时，按照景物原有比例缩减所绘对象画面尺 寸的绘画方法。例如：唐代韩滉的五牛图,唐代韩滉的五牛图,（六）虚实对比“言有尽而意未止”、“余音绕梁三日不绝于耳”例如：明代唐寅的悟阳子养性图,
