江西版小学美术二年级上册全册教材分析.docx
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江西版小学美术二年级上册全册教材分析
江西版小学美术二年级上册全册教材分析
保护世界文化和自然造产
儿童的世界
第1课难忘的中国童话故事形象
神奇的笔
第2课印印玩玩
第3课我的手印画
第4课水中倒影
第5课吹吹画画
多变的纸
第6课染纸多奇妙
第7课小扎染
第8课有趣的纸浆画
有趣的生活
第9课生日快乐
第10课今天我当家
第11课身边的伙伴
第12课线描生动有趣的发型
巧手创新
第13课石头变变变
第14课瓶瓶罐罐穿新衣
第15课会漂浮的玩具
第16课会动的不倒翁
红色记忆
第17课井冈山下种南瓜
传统的魅力
第18课泥公鸡
第19课花灯
我们来合作
第20课京九小导游
第1课《难忘的中国童话故事形象》教学设计
教材分析
在学生的成长过程中,有许多难忘的事情。
童话故事和动画片是孩子们最喜欢的,是童年生活中不可缺少的重要组成部分。
.
本课从孩子们感兴趣的童话故事形象入手,如:
《宝莲灯》《哪吒闹海》《三个和尚)(猴子捞月》等。
教学过程中以欣赏结合评述的方式,开展适合学生身心发展,培养学生艺术素质的活动。
通过对童话故事形象的认识,使学生具备一定的欣赏能力和语言表达能力。
同时,在情感的交流中,唤起学生对真、善、美的向往,对假、恶、丑的憎恨。
教材中的童话形象为学生提供了一个发散思维的有利空间,使学生在重温童话故事的同时,完成学习内容。
教师在教学中可以先让学生以讨论的形式说说自己最喜欢的童话故事及形象,让学生对故事内容作出评价,表达自己的思想情感,充分锻炼语言表达能力。
同时创设学生喜欢的学习情境,寓教于乐。
还可让学生动手创作自20目中最可爱的童话故事形象,使学生的思想情感能通过自己的创造表达出来。
学习活动的开展应注意激发学生参与“欣赏.评述"的兴趣,通过师生间的互动交流,从多角度去欣赏和理解童话故事情节,理解艺术家塑造出来的生动形象,形成健康的审美情趣,提高审美能力。
第2课《印印玩玩》教学设计
教材分析
美术与生活密不可分,本课通过印印玩玩,引导学生从生活中寻找美的纹理,发现美的形状,并在此基础上进行联想、添画,进而创造出新的美术形象。
印印玩玩是学生喜爱的一种游戏方式,学习难度低,方法简单。
在给印出的图形进行添画的过程中,完全凭借学生的想象来创造,随意性强,适合本年龄阶段的学生学习,不仅能轻松地达到较好的效果,也有利于提高学习美术的兴趣,培养学生丰富的想象能力。
本课介绍的印玩方法主要有两种:
拓印和压印。
拓印就是将纸救在物体的表面,用铅笔或蜡笔在纸上涂抹,幸印出物体的纹理、形状:
压印就是在物体表面直接涂上颜料,印在纸上,展示其纹理和外形。
作品的表现对象可以从大自然和生活中寻找,如树叶、藕片、玉米,瓦楞纸。
轮胎面等;还可以自己制作,如揉鈹了的报纸,各种造型的拼贴面等。
表现工具主要有水粉顥料、蜡笔、油画棒、粉笔、铅笔等,学生根据喜好自定,教材中展示了多种范例。
此外,形的联想也是本课的重要学习内容。
通过对印出图形的添面,完成联想的表现,简单的印印玩玩活动得以提升,学生的思维得以拓展。
通过这一-课的学习,学生不仅可以接触到大自然中各种肌理美,感受到生活的美好,还可以体验到“印"与“画”两种不同的美术创作手法,了解到它带来的不同效果。
第3课《我的手印画》教学设计
教材分析
手印面是采用压印、联想、添画的方法创作出来的图画。
本课教学可以超越手形这一局限,让学生在欣赏、感受手指与手形变化的基础上,进行更加自由的想象,尝试用手蓝色,通过按、印、擦、刮等方法创作出更多造型,也为今后学习各种想象面打下良好的基础。
本课学习活动可以通过观赏、发现方法、游戏作国、展开评述等环节,让学生体会“手中生辉”的乐趣。
因此本课的重点是让学生充分发挥想象,利用手指和手形,创造出丰富的形象。
在这一过程中,对手指、手形的联想是关键,手指和手形的不同变化能产生不同的造型。
教师应鼓励学生大胆想象,同时可以借助画笔添加点睛之笔,使形象“活"起来。
如课本中展示了用手指和手掌压印出来的形状,因为添画的不同而创作出了造型各异的小猫、小鱼、小鸡、小蜗牛、小者鼠、花朵、毛毛虫与螃蟹等可爱的形象。
本课作为体现创意造型.表现的教学课程,应引导学生在掌握学习方法的基础上,思维从教材范例中延伸开来,创作出更多的形象。
第4课《水中倒影》教学设计
教材分析
将纸对折,在其中--面画上图画,趁颠料未干对印,可以形成两面对称的画,‘“水中倒影"是其中一个典型的表现内容。
将“对称形”知识渗透到制作游戏中,+分浅显易懂、轻松有趣。
根据小学生年龄特点,对印画所采用的绘面工具主要是水粉顧料,颜料的运用、水分的掌握是教学的难点。
教材中,有我国著名旅游景点--广西油江的风光摄影国片,让学生增长见识,陶冶情操:
另外还安排了法国印象派画家莫亲的作品《阿让特伊的游艇》,虽然这幅油画并非用对印的方法完成,但画面表现出了美丽的水边景色。
在教学中有目的地让学生欣赏-些世界绘画大师的作品,能够开阔学生的眼界,提高美术鉴赏能力。
制作步骤图分为四幅,清楚地介绍了对印画的整个过程,有利于学生自主学习和探索。
学生作业中包含了树木、人物、房屋等内容,教师可引导学生从生活中的各个角度去观察、描绘事物。
本课的学习难度不高,但学习中要求学生充分发挥自我、体现个性,画面的表现内容应多样化、有创新意识。
第5课《吹吹画画》教学设计
教材分析
吹画是一种具有浓厚趣味性、偶然性和游戏性的美术活动。
吹画的制作方法简单易学:
将不同颜色、不同饱和度的水彩色滴在纸面上,借助塑料吸管、麦秆、笔筒等材料,用嘴将水彩色向不同方向吹开,色彩随气流流动,从而形成了形态各异的线和面。
因用色不同和吹气用力不均匀,加之在吹的过程中没有具体形象的限制,随意性较大,所以会形成丰富的形象,具有强烈的抽象美。
同时,当--种色彩与另--色彩相遇混合时,可产生新的颜色变化,学生也可从中亲身感受混合色的变化现象。
这种不用笔而产生富有奇妙变化效果的绘画形式能引起学生的好奇心,并提高学生观察和分析问题的能力。
本课的难点是要启发学生发挥想象,给吹出的图形添画。
这种添画可以在似与不似之间进行趣味联想。
它可以是节日的礼花,可以是蜘蛛的网,也可以是茂密的树林等等。
教师应鼓励学生大胆下笔,在抽象与具象的对比中,为画面赋予一个主题。
第6课《染纸多奇妙》教学设计
教材分析
本课通过学习用宣纸折叠,进行浸染和点染,让学生认识并掌握染纸的基本方法。
学生在创造性劳动中获得成功的体验,学生的求知欲和自信心也得到了提高。
染纸的方法简易而富于变化。
常能获得意想不到的效果,为学生提供了创造空间,可以激发学生自己设计、动手操作的欲望,手脑并用,自由选择色彩,创作与别人不-一样的花纹、图案,体验成功的快乐,对开拓学生的想象力和提高色彩的运用能力都很有帮助。
染色用的纸应具有吸水性,如宣纸吸水后易干,带有色晕,可产生意想不到的效果。
在平时上课时,还可以用质量好的餐巾纸代替,以便于学生准备。
水色颜料可选用水彩笔墨水,其为水溶性额料,便于学生购买与使用。
染纸要有好的效果,关键在于“染”,但“折”也很有方法,应在实践中引导学生探究“染"和“折”的关系。
第7课《小扎染》教学设计
教材分析
扎染是我国民间古老的织物染色工艺,历史上称之为绞缬染、扎续染。
织物经过扎结后染色,扎结的部位因不易被染液浸染,而自然形成从深到浅的色晕,成为简洁淳朴而又含蓄的班故图案。
扎染工艺以其古朴的色调,微妙莫测的色量变化,含蓄朦胧的纹理结构及外部形态的种种特点,干百年来深受人们的喜爱。
教材中所展示的苗族扎染作品纯美典雅,原始古朴,是湖南湘西民族民间工艺品中的精品。
扎染工艺分为扎结和染色两部分。
它是通过纱、线、绳等工具,对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合后进行染色。
其目的是对织物扎结部分起到防染作用,使被扎结部分保持原色,而未被扎结部分均匀受染。
从而形成深浅不均、层次丰富的色晕和皱印。
织物被扎得愈紧、愈牢,防染效果愈好。
它既可以染成带有规则纹样的普通扎染织物,又可以染出表现具象图案的复杂构图及多种绚丽色彩的精美工艺品,椎拙古朴、新颖别致。
扎染以蓝白二色为主调构成宁静平和世界,用青白二色的对比来营造出古朴的意蕴。
青白=色的结合往往给人以“青花瓷"般的淡雅之感,而平和与宽容更体现在扎染中。
扎染上的圈样大多数都是蝴蝶,或各种各样的蝴蝶固案,还有各种各样蝴蝶的纹饰。
蝴蝶纹饰有单体蝶纹、双体蝶纹、四体蝶纹,还有无数蝶纹组成一个圆圈等,无论是单体蝶纹还是复体蝶纹,都是朝着象征、抽象的蝶纹演变,是比现实的实体蝴蝶更高更美的艺术形象。
许多少数民族都有蝴蟻图腾的崇拜,蝴蝶崇拜与“蝴”、“福”在汉语中是谐音有关,蝴蝶就成为“福”的象征。
憧憬着自己能像蝴蝶--样翩翩起舞,像蝴蝶一样自由飞翔。
象征着人们对美好幸福生活的憧憬与追求。
由于前一课已经让学生了解和掌握了染纸的基本方法,本课将在此基础上,让学生在学习“染"的同时掌握“扎”的技巧,通过扎一扎、绑一绑、染--染,感受扎染所产生的奇妙变化。
第8课《有趣的纸浆画》教学设计
教材分析
本课是“多变的纸”这一单元中的最后一课,学习的内容还是以纸为媒介,巧妙利用纸的吸水、吸色等特性。
但是较之前两课单纯的染色,又更提升了一一步,本课要求学生能够用染好色的纸浆进行造型表现活动。
教材上的范例造型各异,色彩艳时,具有半浮雕的规觉效果,独具特色。
纸浆画装饰感强,学生完成的作品可以用来布置教室和校园的环境。
具体做法:
一是将卫生纸或皱纹纸撕或剪成条状,加入一些清水及颜料揽拌,使颜料与卫生纸充分混合。
再加入白乳胶或胶水搅拌均匀,使其具有黏性,便于塑形(制作纸浆时注意控制水的用量,不要太多,以免作品难以干透).二是利用做好的各色纸浆,在厚卡纸上堆捏出可爱的形状。
如五彩缤纷的蝴蝶、欢乐的小鸟、凶猛的老虎、美丽的花朵、可爱的小伙伴等。
本课教学的内容更丰富了,形式也多样了,难度相应也更大了。
因此,教师的示范、引导就显得特别重要,应避免学生因操作难度增大而产生畏难情绪,鼓励学生的学习热情。
第9课《生日快乐》教学设计
教材分析
过生日是小朋友最开心。
最快乐的事。
生日那天,可以吃到甜美的生日蛋糕,可以收到亲人和好友送来的生日礼物和美好的祝愿。
每个小朋友都有“过生日”的愉快体验,让他们说一说过生日时的快乐情景,.并把生日那天最开心的一刻画下来,与大家--起分享。
这对孩子们来说,是一件非常乐意为之的事情。
生活经验与教学内容的结合,有利于降低教学难度,易激发学生的创作欲望。
教材没有停留在“自己的生日”这一层面上,而是“由此及彼'拓展到“长辈过生日”该送去什么样的祝福,以表达对长辈的敬爱之情:
“同学过生日"又该捎去什么样的礼物,以表示对朋友的情谊。
孩子们的生日,大凡是家长为其策划和安排的。
生日那天,自己想做什么?
想过一个什么样的生日?
通过启发想象,在教学中鼓助学生大胆、直率地表现自己内心的情感和美好愿望。
这样,不仅丰富了生日的内涵,而且扩大了学生的表现空间,从而使学生萌生出亲情。
友情和关爱他人的美好情感。
学生不仅可“画”,也可“做”。
教师可引导学生充分融入自己的情感,制作出具有个性的贺卡和生动的画面,学生既动了脑,又动了手。
第10课《今天我当家》教学设计
教材分析
可以说孩子是在大人的关怀和呵护下成长的。
平时,凡大小事,诸如学习。
吃、穿,甚至玩耍都是由父母说了算。
自然,在他们的内心世界里都向往拥有一个无拘无束、自由自在、随心所欲的生活空间。
孩子们总希望自己能“独立一回”,体验一下“当家做主”的感觉,在不受父母与长辈的约束下,做自己想做的事,比如,请自己的好伙伴到家中做客,亲自下厨为他们烧几个新式小菜:
试穿妈妈的新衣服、高跟鞋,对着镜子“美"-回;帮妈妈打扫卫生,整理房间,做做饭,洗洗菜,给大人们一个惊喜--这都是很有意思的事。
教材中的6幅学生作品,在引导学生欣赏的同时,让学生明白,“今天我当家"井非“今天我可以胡来",想干什么就干什么,并不是把家中搞得乌马烟瘴气,给家人带来麻烦和不愉快,这就失去了“当家”的意义,而是做一-件有意义的事,给家人和朋友带来快乐。
本课非常贴近儿童的生活,也迎合了他们的心理,故易激发创作欲望。
教师可利用多种教学手段,为学生创设一-定的生活情境,让其体验当“小主人”的感受,引导学生展开想象的超膀,创作出具有生活情趣的作品。
第11课《身边的伙伴》教学设计
教材分析
“身边的伙伴"是小朋友最喜爱、最熟高的朋友。
他们可以是家人、同学、小宠物。
生活与学习用品等。
这些“伙伴”不仅能给我们带来愉快和帮助,而且还能使我们的生活变得丰富多彩。
一个人在生活中如果没有“好伙伴”,那将是非常孤独和寂真的。
教学中,可让小朋友通过介绍各自“身边的伙伴”,说说他们给自己带来的快乐与帮助,从而懂得善待朋友、珍惜友情。
与人和睦相处不仅是美德,还是热爱生活的一-种表现。
在此基础上,引导学生把与“伙伴”在一起的快乐情策用画笔表现出来,鼓励他们大胆地释放自己的情感,把自己独特的感受尽情地表现出来。
在主动、积极的情感活动中,获得思想启迪,享受审美乐趣。
教材范图中有5幅风格、题材各异的儿童绘画作品,有的是与好朋友在一起,有的是与可爱的小动物在一起,还有的是与心爱的玩具在--起---这一-幅幅生动。
活泼的画面为学生提供了丰富的样式,引导学生欣赏这几幅作品,拓展他们的创作空间,激发学生的创作热情。
第12课《线描生动有趣的发型》教学设计
教材分析
线描画是用线条的变化来描绘物体的形态及其结构的一种绘画形式,同时也是儿童画中最基本的表现
形式。
各种各样点、线的随意或有序排列组合会产生很多不同的效果,绘画过程充满了建味性。
线描面对培养孩子的想象力和创造力很有帮助,还能让他们轻易地体验到创造的乐趣,激发他们学习美术的热情。
大千世界,各种古怪新奇的发型设计层出不穷。
教材根据儿童喜闻乐见的"有趣的发型”为主题设计了此课线描教学。
教材中所展示的《永乐宫壁画》是我国绘国史上的重要作品之---,壁画中的神像虽然高度、朝向大致一-样,但画面利用了不同的面部颜色、衣着和神态去表达不同神仙的身份、性格。
画中人物置发飞扬;寥寥几笔,以浓淡粗细的长线变化,充分表现出发型的质感和动势。
细长线条,更多的是刚劲而畅顺地“一笔过"面上去,好像一条条钢线撞在壁画上--样,造就了迎风飞动的飘忽感,加强了画中人物的生动性。
教材中还展示了一-些具有夸张的造型和独特创意的发型圈片资料,令人眼前一亮,妙趣横生。
在欣赏图片时,学生会感受到不同发型给他带来的视觉震撼,积累了丰富的视觉经验,同时也可以激发出他们潜在的创想能力。
第13课《石头变变变》教学设计
教材分析
石头是大自然中最常见的东西,是天然的玩具。
本课用石头作为基本材料,引导学生根据石头本身的外形进行联想,再利用身边容易找到的辅助媒材,通过拼摆、黏结、组合、描绘等方法,大胆、自由地进行造型游戏,让学生在活动中感悟美术造型带来的乐趣。
本课提供了人物、动物、生活用品等多种样式的范例,教师可引导学生从周围的各种事物中展开联想,使作品内容更丰富、生动。
本课教学重视学生的积极参与、自主表现,鼓励学生进行探究性学习。
将形的联想、装饰表现作为教学的主要内容,把“美术”与“自然”、“生活”紧密联系在一起,培养学生对学习美术的兴趣和综合思维的能力。
本课的难点是石头的黏结方法。
第14课《瓶瓶罐罐穿新衣》教学设计
教材分析
本课主要是运用不同质地、造型的瓶罐,如可乐瓶、酸奶瓶等,以彩绘、拼贴、组合等方法,进行巧妙的装饰,使它们变成生动、可爱的新形象,借此培养学生的环保意识,发展学生的创新思維,锻炼学生的动手能力和造型能力。
由于材料的种类比较多,学生选择的机会也就多,但同时思路也会比较混杂。
教师应根据实际情况,指导学生有方向性地做准备。
本课的制作比较简单,难度要求不高,瓶瓶罐罐的本身不需要进行裁剪,只需要把握对象的基本形状特征,稍微进行一些改装即可。
在运用装饰材料时,除彩色纸、包装纸、麻绳、颜料外,还可利用瓶罐原本的色彩、花纹、质地等特征,做到自然、轻松,具有趣味性及随意性。
在教学中,教师应注意保持学生的学习兴趣,不要强迫学生刻意情雕细琢。
第15课《会漂浮的玩具》教学设计
教材分析
在浩瀚无边的大海上,-群可爱的玩偶正从远处向我们玻来。
从它们生动的表情。
动作中,看得出它们玩得非常开心。
本课是一节综合性的美术活动课,内容为利用身边的废旧材料,通过剪剪、贴贴、画画等方式,制作出立体造型,井且最终使立体造型漂浮在水面上。
根据水的浮力原理,在材料的选择上,必须选用一些密度比水小的材料,这样制作出来的玩偶才能浮在水面上。
为此,教材对制作材料的选用,已作出了相应的提示,可以利用泡沫。
纸杯、饮料杯,小木棒。
吸管等材料来做浮体。
学生的创作空间便更为宽广。
本课的教学应建立在学生生活体验的基础上,为了加深他们对立体造型的认识,教师应注意在教学活动中将个体制作与集体游戏体验相结合。
通过创设情境,激发学生学习的欲望,同时以小组为单位进行共同学习,共同选择-一个活动的主题,如快乐的大家庭、海上假日等,使学生的想象力和创造力在活动中得到提高,真正体验到集体活动的乐趣和愉悦。
此外,本课内容涉及了水的浮力以及如何使制作的物体立起来(查看教材)两大难点。
教师在教学中,可对学生作适当的引导。
第16课《会动的不倒翁》教学设计
教材分析
“不倒翁”是孩子们喜爱的、有趣的小玩具。
它摇探摆摆、滑稽可爱,小朋友不陌生。
“不倒翁"的制作方法很多,材料的选择面也很广,让孩子们一时无从下手。
根据二年级学生的年龄特点,教材中呈现了两种易学、易会的制作方法,降低了学习难度,激发了学生的创作热情。
这样既好玩又容易做的小玩具,孩子们都愿试着做--做。
本课是一节设计应用课,旨在设计制作-个有创意的“不倒翁”。
功能性与欣赏性相結合是本课设计主题的要点。
“不倒翁”不会倒的“本领”,是本课的教学难点。
“不倒翁”的设计要领,-是要把重量集中在底部,让其重心偏低。
二是要把底部设计成大而呈回滑弧线的造型,这样"不倒翁”摇摆起来就不会倒了。
"不倒翁”的制作方法与制作材料的选择十分重要,会直接影响到制作效果。
教材中直观、清楚地呈现“不倒翁”的制作方法,简洁、明了地揭示了“不倒翁"的设计原理与制作要领,让学生明白了“不倒翁"在外形与结构上的基本要求,为创作明确了方向。
学生可根据自己的能力水平和制作材料,选择合适的制作方法进行创作。
在功能性达标的基础上,再为“不倒着”设计一个有创意的造型,是本课的教学重点。
教材中呈现了许多造型各异的“不倒翁”,丰富了学生的设计思路,拓展了学生的创作空间。
在教学中,教师应鼓励学生大胆创新,设计出既好玩又好看且富有创意的“不倒翁”。
第17课《井冈山下种南瓜》教学设计
教材分析
井冈山是中国革命的圣地,是人民军队成长的摇篮。
本课以南瓜这一物体的制作为媒介,让学生在尝试以纸为材料进行造型活动的同时,巧妙地将革命传统教育融入其中,让学生了解当年革命斗争的艰苦,以及红军的革命乐观主义精神,从而实现德育教育与美术课的紧密结合,也体现出多学科的互动。
南瓜制作是本课教学活动的重点,目的是让学生尝试用纸塑的形式完成造型活动。
制作南瓜的基本方法:
将若干张报纸揉成一个近似南瓜形的球体一压紧一用胶带把形状固定球体上涂上颜色。
当然,为更生动一些,也可以添加些南瓜叶。
整个活动包括两方面的内容:
一是塑形,二是绘色。
特别需要指出的是南瓜的形状应尽量多样-些,不要概念化。
这就需要教师引导学生多观察,分析制作步骤。
教材范例为学生提供了丰富的样式。
同时,众多同学挂起南瓜的图片也能激发学生的学习热情和兴趣,体现教学活动的丰富性和情趣性。
第18课《泥公鸡》教学设计
教材分析
在中国民间美术作品中,公鸡被表现得比较多。
公鸡以其独有的寓意吉(鸡)祥如意,表达着人们对幸福。
健康、快乐的祈求。
公鸡给人的感觉是憨态可掬,又雄赳起、气昂昂。
因此,各地民间艺人用聪明才智,抓住公鸡的特征,运用夸张的手法制作出的一只只造型简练、稚拙可爱的公鸡形象,是人人喜爱的民间工艺品。
教材中选用了不同地域、不同风格的泥公鸡,让我们感受到浓郁的乡土气息、独特的装饰意味以及民间艺术的博大精深。
本课通过对泥公鸡的欣赏与创作活动,不仅让学生感受泥公鸡的造型和色彩特点,而且培养学生对民间艺术的兴趣与爱好,增强热爱祖国、热爱中华文明、热爱家乡的信念和历史责任感。
小小泥团手中拿,操揉捏捏变戏法,捏个公鸡真神气,摆在一起真有趣。
在制作过程中,应让学生体验玩泥的乐趣,并引导学生运用操、搓、捏、塑、黏结等多种方法做--个自己喜爱的泥公鸡。
制作时应指导学生主要抓住公鸡的大体形状特征:
它的颈、胸、背、翅,还有竖起的肥大的鸡冠、尖尖的嘴,但对于细节要求不应过高,允许学生的求异思维,让学生的个性融入创作活动中。
第19课《花灯》教学设计
教材分析
花灯,又叫“灯彩”,是广泛流行于我国民间的一种工艺品。
每逢喜庆时节,我国民间喜爱张灯结彩,祝贺祈福。
花灯相传始于西汉,后经民间艺人不断推陈出新,形成了地域风格浓郁的灯彩,如上海的龙灯,广东的走马灯,北京、洛阳的宫灯等。
花灯随着民间风俗而流行,平时用来烘托婚寿喜庆气氛。
每年一度的元宵节,闹灯、赏灯已成为中华民族的传统。
本课的学习可使学生知道元肖节和花灯的来源,并通过学习,理解民间艺术中的象征和寓意,并能用语言文字表达自己对传统文化的感受,认识和理解。
本课围绕花灯主题,欣赏我国民间能工巧匠是怎样广取天然和人造材料,利用各种工艺和装饰技巧,创造出五光十色、干姿百态的花灯艺术,以拓宽学生的思路,鼓励他们展开想象的翅膀,设计、构思、制作自己喜爱的花灯。
第20课《京九小导游》教学设计
教材分析
本课是一节综合探索课,以京九铁路这段特殊的行程为主线,让学生进行综合探索的学习活动。
祖国的京九铁路贯穿南北,从北京到香港九龙,途经河北、山东、河南、安徽、湖北、江西、广东等省。
以“京九小导游”为主题,将制作、绘画等美术活动与自然、地理、语文等学科融为一体,达到美术课与其他学科的融合贯通。
教材设计为两个课时:
第-课时是以组建旅游团的活动形式,完成导游小道具制作,如导游帽、导游旗、话筒等导游必备的工具;第二课时是绘画活动,学生大胆表现京九沿途的美丽风光,并以小导游的身份向大家作介绍,使语言表现能力得到锻炼。
本课不仅让学生可以“做”,也可以“画”,还可以“讲”。
教师可以引导学生充分将自己的表现欲和情感表露出来。
本课从了解沿途城市入手,使教材更具有新鲜感,让学生成为小导游,实现参与性。
活动性与教学内容的整合,有利于扩展教学的思路,也易激发学生的创造性和表现力,同时培养学生的合作精神和热爱祖国大好河山、热爱生活的美好情感。
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