七年级上册美术全册教案人类创造力的源泉26页精选文档.docx
- 文档编号:26849711
- 上传时间:2023-06-23
- 格式:DOCX
- 页数:45
- 大小:794.25KB
七年级上册美术全册教案人类创造力的源泉26页精选文档.docx
《七年级上册美术全册教案人类创造力的源泉26页精选文档.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《七年级上册美术全册教案人类创造力的源泉26页精选文档.docx(45页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
七年级上册美术全册教案人类创造力的源泉26页精选文档
第一单元(2课时)劳动——人类创造力的源泉1
家庭是幼儿语言活动的重要环境,为了与家长配合做好幼儿阅读训练工作,孩子一入园就召开家长会,给家长提出早期抓好幼儿阅读的要求。
我把幼儿在园里的阅读活动及阅读情况及时传递给家长,要求孩子回家向家长朗诵儿歌,表演故事。
我和家长共同配合,一道训练,幼儿的阅读能力提高很快。
教学目标
观察内容的选择,我本着先静后动,由近及远的原则,有目的、有计划的先安排与幼儿生活接近的,能理解的观察内容。
随机观察也是不可少的,是相当有趣的,如蜻蜓、蚯蚓、毛毛虫等,孩子一边观察,一边提问,兴趣很浓。
我提供的观察对象,注意形象逼真,色彩鲜明,大小适中,引导幼儿多角度多层面地进行观察,保证每个幼儿看得到,看得清。
看得清才能说得正确。
在观察过程中指导。
我注意帮助幼儿学习正确的观察方法,即按顺序观察和抓住事物的不同特征重点观察,观察与说话相结合,在观察中积累词汇,理解词汇,如一次我抓住时机,引导幼儿观察雷雨,雷雨前天空急剧变化,乌云密布,我问幼儿乌云是什么样子的,有的孩子说:
乌云像大海的波浪。
有的孩子说“乌云跑得飞快。
”我加以肯定说“这是乌云滚滚。
”当幼儿看到闪电时,我告诉他“这叫电光闪闪。
”接着幼儿听到雷声惊叫起来,我抓住时机说:
“这就是雷声隆隆。
”一会儿下起了大雨,我问:
“雨下得怎样?
”幼儿说大极了,我就舀一盆水往下一倒,作比较观察,让幼儿掌握“倾盆大雨”这个词。
雨后,我又带幼儿观察晴朗的天空,朗诵自编的一首儿歌:
“蓝天高,白云飘,鸟儿飞,树儿摇,太阳公公咪咪笑。
”这样抓住特征见景生情,幼儿不仅印象深刻,对雷雨前后气象变化的词语学得快,记得牢,而且会应用。
我还在观察的基础上,引导幼儿联想,让他们与以往学的词语、生活经验联系起来,在发展想象力中发展语言。
如啄木鸟的嘴是长长的,尖尖的,硬硬的,像医生用的手术刀―样,给大树开刀治病。
通过联想,幼儿能够生动形象地描述观察对象。
1.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。
家庭是幼儿语言活动的重要环境,为了与家长配合做好幼儿阅读训练工作,孩子一入园就召开家长会,给家长提出早期抓好幼儿阅读的要求。
我把幼儿在园里的阅读活动及阅读情况及时传递给家长,要求孩子回家向家长朗诵儿歌,表演故事。
我和家长共同配合,一道训练,幼儿的阅读能力提高很快。
2.培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。
教学重点认识劳动是艺术创作的源泉,理解美术作品所表达的创作思想。
教学难点能用自己的语言表达对美术作品的感受。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、新授
作品赏析
三、小组合作,思考与讨论
四、对劳动的认识
五、总结
人类在劳动中产生了各种需求,劳动是人类生活的重要组成部分,艺术则是人类对生活的模拟与表现。
从古至今,大量的艺术作品都以劳动为题材,反映了艺术家对劳动的体验与感受,记录了劳动者的艰辛、欢乐和坚强。
劳动是画家笔下的生命赞歌,是人类创造力的源泉。
劳动──人类创造力的源泉
1.艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同?
艺术来源于生活,而又高于生活。
艺术不是简单地停留在对劳动的描绘上,而是通过选择、加工、并加上艺术家的联想和创造,表达艺术家对所描绘对象的独特感受,从而创作出了优秀的艺术作品。
《在激流中前进》
首先谈谈自己对这些作品的初步感受?
你是怎样理解这些作品所表现的劳动性质和情节?
作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。
为此,作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活,收集创作素材。
作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。
作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。
这主要表现在汹涌激荡的河水与船工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。
《粮食》前苏联雅布隆斯卡娅
你对这件作品的第一个反应是什么?
你是怎样理解作品中所表现的劳动情节?
在这幅4米长的画幅中,画家以其饱满的热情,娴熟的技巧,描绘了集体农庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。
堆积如山的黄金麦粒,夏日明亮的阳光,妇女们有节奏的动作,兴奋的笑脸,和那具有强烈民族特点的服饰,共同交织成欢乐的旋律,演绎着劳动的赞歌。
作品主题鲜明,形象生动,反映了千百万经过战争洗礼的苏联人民战后新的生活,从内容到形式,具有史诗般的特点。
《清明上河图》宋代张择端
观察画面中环境和人物细节(如工具、动作、服饰等)你能理解它们所反映的历史、文化、经济和生活背景吗?
张择端,宋徽宗时为宫廷画家。
此图一般认为是描绘北宋京城汴梁及汴河两岸清明时节的风光。
开卷处画汴京近郊,中段写汴河,后段写市区街道。
在表现手法上,采用传统的手卷形式,全图以“散点透视”来摄取所需景象。
画中人物多达500余人,不惟衣着不同,神情气质各异,而且穿插安排着各种活动,其间充满着戏剧性的情节冲突,令观者看后,回味无穷,是一幅写实性很强的风俗作品。
教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。
一艘滿载着货物的大船,即将通过虹桥。
桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制,船工们一面急忙放下桅杆和帆,一面正紧张地控制着船头前进的方向,有的在指挥,有的在掷缆绳,以使大船安全地通过虹桥。
相映成趣的是,大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面,吸引了桥上众多的行人。
他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切。
桥上桥下相互呼应,构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。
虽然画中人物都画得很小,仔细一一看去,个个都很生动,十分耐看,足见画家对生活的观察十分仔细,描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。
从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景。
《清明上河图》再现了当时社会的广阔性和多样性,是12世纪北宋时期中国城市生活的生动写照──社会安定、市场繁荣、经济活动频繁、人员职业多样等。
《捣练图》
《捣练图》给人以优雅平和、富有劳动节奏美感,后者是三个贫穷妇女在麦地里向前弯腰拾穗的情形,看了不禁让人产生同情。
《捣练图》是盛唐时期的作品,从画家张萱擅长仕女画来看,此画是以欣赏妇女劳动之美展现捣练过程为目的的风俗画。
《弋射收获画像砖》
东汉时期的《弋射收获画像砖》让我们知道东汉时,农耕和射猎仍是较为普遍的生产方式。
画像砖主要用于装饰砖石结构的墓室,多在四川省的东汉墓中发现。
画面分上下两个场景,上部弋射图,右为莲池,池内浮着莲叶,莲蓬结实饱满,水中有鱼鸭遨游,空中有大雁飞行,显示出一派生机勃勃的景象。
下部为收获图,一人挑担提篮,三人俯身割草,整个画面,简洁分明,但所表现的内容十分丰富,而且将不同的空间自然地结合在一起,所表现的劳动场面具有浓厚的生活气息。
虽然作者没有注意到透视空间造型中的重要性,但是通过留白,使同样大小的收获者与弋射者拉开了空间距离,同时使画面有了纵深感。
人物形象概括,姿态优美,其间人物顾盼呼应,使画面产生了一种和谐感。
每组任意选择一幅作品进行分析、讨论和研究。
1.你了解作品的时代和社会特点吗?
2.你能不能揣测作者的创作意图和表现的主题?
如果是你,将如何表现?
名人格言:
我们世界上最美好的东西,都是由劳动、由人的聪明的手创造出来的。
──高尔基
勤劳一日,可得一夜安眠,勤劳一生,可得幸福长眠。
──达·芬奇
劳动是人类生活的主旋律,是艺术创作的源泉。
美术作品源于生活却又高于生活。
让我们热爱生活,热爱劳动,认真观察,勤于表现,用我们的双手描绘美好的生活。
劳动——人类创造力的源泉2
教学目标
通过教师的讲解及幻灯片的演示,使学生明白美术作品中劳动意义的体现并不仅仅在作品的表面形象,让学生学会以更广阔的视角去观察世界。
教学重点1.劳动和艺术的关系。
2.艺术作品如何表达劳动的主题。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
作品赏析
二、新授
三、实践练习
四、作品展示
五、总结
幻灯片1
教师提问:
你认为画面主题和劳动有关系吗?
请学生回答问题,并说明理由。
作品用写实的手法表现了一位朴实的建筑
工人,虽然并没有直接表现他劳动的场面,但通过对他外在形象的刻画,可以让观众很自然的想到他所从事的工作,进而联想起在我们生活的城市里也有很多和他一样的人们在改变着我们的城市。
幻灯片2
教师提问:
怎样表现劳动的意义?
劳动场面在我们的生活中是最常见的,但也是最容易被忽视的环节,人们往往最关注的是劳动的结果,如果我们把注意力集中到劳动的过程中,去观察感受劳动者的辛苦和欢乐,我们的艺术作品才能更具生命力。
幻灯3
请学生回答问题,并说明理由
教师小结:
这是画家罗中立的作品,虽然和早期的写实风格有了很大的不同,但他所表现的题材始
终都和他在农村当知青时的生活有着密切的关系
,画家在作品中不厌其烦的表现他所感受到的劳动人民的生活。
照片中的埃及古建筑和早期的织布机都体现了劳动改变世界的结果。
教师引入课题:
艺术的生命在于创新──我们会发现艺术作品表现的是艺术家所看到的和想到的世界,而世界是由劳动所创造的,那么劳动的过程或者是劳动的结果再或者是劳动者本身就必然成为艺术创作的直接动力。
劳动——艺术创造的源泉
教师提出本节可探讨问题
1.到底劳动改变了世界的什么
2.所有的创造都是积极的吗?
3.美术作品是怎样表达劳动的意义?
到底劳动改变了世界的什么
1.人自身的改变
(1)生存状态
(2)意识领域
2.客观形态的改变
(1)形体
(2)色彩
教师分别列举不同和劳动主题相关的题材的作品。
所有的创造都是积极的吗?
都市的繁华和便捷是人类创造行为的得意之作,但纯朴的乡村气息却已渐渐地远离人们的生活。
你最熟悉的劳动过程是什么?
你能把它画下来吗?
生自己创作或临摹一幅关于劳动的作品
艺术需要不断的创新,只有全面的理解劳动在创新的过程中重要的作用,才能更深层次地表现艺术作品,使美术作品更具感染力,更能贴近生活,引起观者的共鸣,从而满足人们的审美需求。
第二单元(共6课时)优美的校园(写生练习)
教学目标
1.通过学习学生能够了平行透视和成角透视知识。
2通过欣赏与比较的方式,获得基本透视规律。
3.通过欣赏,学生将会掌握一种表现物象立体感和空间感的方式方法,提高学生认识和观察的能力,提高学生审美水平,培养学生热爱生活、热爱优美校园的情感。
教学重点
学生了解平行、成角透视知识,在欣赏和观察校园的过程中获得知识,能够较为全面地认识立方体的透视规律。
教学难点
学生在欣赏和观察优美校园过程中,学会用透视的方法表达自己的学习环境和生活环境。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、优秀写生作品激起同学们的绘画欲望
三、画法探究
四、布置学生作业:
五、课后小结:
提问:
在我们美丽的校园中,最有代表性的景观是哪里?
(回味校园美景,感受校园之美。
)
1.学生欣赏写生作业。
2.风景写生关键的是哪几个步骤,请根据以前掌握的知识大胆回答。
(取景构图、打轮廓、细部刻画、画面整体关系的处理、整理完成。
)
3.既然画法是固定的,选景又是相同的,为什么学哥学姐的画却有那么大的不同呢?
风景写生画作是画家对自然景物的感受和理解,除了固定的绘画模式、绘画技法之外,有更大一方面取决于画家的主观表现。
(欣赏著名画家的风景写生)你们能不能挖掘自身对校园景色的感悟,大胆进行创作性的表现呢?
1.提问:
画树有哪些方法呢?
请同学们到黑板前画一画。
2.古人画树,现代人画树的方法介绍。
3.几种画笔介绍:
铅笔、钢笔、毛笔。
我们主要使用铅笔。
教师在投影上演示灵活使用铅笔所产生的多变线条。
4.小结:
画树技法有许多,但要相信自己的观察与感受,坚定自己的信心大胆用自己的方法才是最重要的。
学生大胆实践,得出结论:
1.线条画法,直接用线条勾划树的轮廓。
2.块面画法,观察树的光照关系,从体、面的角度来分析描绘。
3.两种办法结合,根据需要自由发挥。
作业:
我们的校园有许多处美丽的景观,建筑、花草、长廊等都可以入画,关键是要能符合我们的表现需求,构图中可以大胆取舍,根据自己的需要安排画面,下面我们就到校园中选择你感兴趣的景色进行大胆的创作吧
(带齐用具,到预先选好的地点,按要求作业。
)
举办校园写生作业展,鼓励画面有创意、画法有创新的同学。
校园伙伴
教学目标
1.了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2.学习如何观察人物的动态并且捕捉人物的重心线。
3.通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美。
教学重点
了解不同姿态下人体比例有什么变化?
同时对人物面部的大体比例有一个简单的了解。
教学难点
体会人物的动态与重心的变化如何表现。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、讲授新课
三、练习
引导学生交流讨论,说一说在学校秋季运动会上班里的同学在哪些项目的比赛中给大家留下了深刻的印象?
小伙伴们都有哪些印象深刻的动作,并相互表演一下这些动作。
同学们,你们想不想把这些动作画下来?
今天我们就共同来学习如何画好我们的校园伙伴。
展示课题:
校园伙伴
在我们这个全新的大家庭中,每位同学都有各自的特点,同时从外在来看我们的身高首先存在着较大的差异,但是要想画好我们同学,人物的比例是关键的一个因素。
提问:
有的同学可能知道这样一种比例的测量方法,就是以每个人的1个头高作为比例的基本单位,那么,通常情况下人物从头顶到脚底是几个头高?
学生回答:
七个头高左右。
在画人物面部五官时,应大体遵循面部“三停五眼”的比例原则。
看图中的人物全身比例图(包括人物面部比例图),分析并说明各个部分的长度是以人的头部高度来衡量的。
请同学们观察讨论后回答。
如果是坐姿,人体垂直高度是几个比例?
(5个半)少了多少?
(1个半)是哪部分变短了?
席地而坐呢?
如果是蹲或跪呢?
学生讨论后回答;教师作补充:
要想画好人体,在抓住了人体比例变化后,还要把握好动态人物的重心线和动态线。
那么,什么是重心线和动态线呢?
请看屏幕:
重心是指重力的中心,大约在人体脐孔上下;重心线是指通过人体重心向地面所引的一条垂直线;体现人体运动总趋向的主线就是动态线,它是随着人的脊椎的弯曲程度和四肢曲伸而变化的。
在踢球时,人物因向前面奔跑踢球,重心线明显向前倾,下端落在双脚前面。
人物在拔河时,为了用力身体向后运动,中心线向后移动,下端落在双脚的后面。
1.在班里选择两位同学,站在教室的前后,把班分成两组,让学生们进行写生练习,要求人物比例大体准确,用线肯定。
教师在此时进行巡回指导。
2.画完练习后,由学生进行展示,并由教师进行点评。
3.最后对本课的知识进行总结:
要想表现好人物的形象,就要了解人物的全身比例,再根据观察到的每个人的不同变化去进行表现。
要想表现好运动中的人物,就要通过分析人物的重心线去发现人物的运动规律。
画人物是一个十分讲究观察的工作,要不断通过写生提高我们的观察力和造型能力。
在校园中健康成长1
教学目标
1.初步了解人物题材绘画的一般创作方法。
2.能将生活中的体验经过选材、构思、提炼、加工,在一定场景中,以成组人物及情节,表现一定主题。
3.培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感受能力。
4.了解搜集素材可以选择的途径。
教学重点
对绘画题材的选择和构思。
教学难点
构思中对典型场景中人物形象、情节的把握。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、讲授新课
三、小结
四、课后作业
教师出示校园活动场景照片,引导学生回忆、交流自己在校园生活中印象最深刻、最有意义的事物。
1.我们如果要进行绘画创作,同学们知道要在哪些方面思考吗?
教师总结:
设计思路的成型。
搜集创作素材。
确定构图、画面的主次安排。
设计小构图(包括色彩稿)。
正式开始创作。
整理画面并处理画面细节部分。
2.以一张创作作品《头场雪》为例,简要地了解一幅作品的创作过程。
主要形象的确定
配角形象的确定
环境需要的素材资料
设计思路的成型
3.在设计一件作品的思路时,可以让我们的视野打开。
从时段上来说可以分成:
现代校园、未来的校园、白天的校园、夜晚的校园等;从内容上来说可以分成:
各个学科的表现、课外小组的表现、午休时间的表现、课间的表现、体育课上的表现、运动会时的表现等;从状态上来说可以分成:
学习、休息、运动、娱乐、生活等等。
4.创作素材的搜集是为创作储备题材来源的关键,从储备的资料中,我们还要从中选出最有典型意义和最富于变化、富于美感的形象,最后在精炼的题材中选择被画的对象。
5.如果我们要是寻找生活中的素材,可以怎样获得?
教师总结“在平常的手段中,摄影和画速写的方式是运用得十分广泛的记录手段。
摄影记录可以让素材十分真实而具体,速写记录则是由大量的主观情绪被记录在画纸上,比较容易突出作者主观的感受。
”
6.运用照相机搜集的素材画面真实、细腻,细节充分,另外光影的效果也比较明显,同时在搜集素材的时候时间短,记录的资料多,收集素材的效率很高。
在比较复杂的人物表情的捕捉上也占有十分明显的优势。
7.运用速写的方式来搜集素材,大量的主观情绪被记录在画纸上,虽然速写作画时间比较长(相对于相机而言),但是在写生的同时,作者已经把生活中的形象作了一次细致的调整和删减,比较容易突出作者主观的感受。
请同学们根据自己的构思,从生活中去选择适当的方式搜集相应的素材。
在校园中健康成长2
教学目标
1.提高学生选择、运用绘画素材的能力。
2.学会运用简单的绘画构图知识,提高作业的形式美感。
3.在绘画练习和作品欣赏中潜移默化地影响学生的审美心理、进而提高审美品位。
教学重点
1.选择运用素材。
2.绘画构图知识。
教学难点
完成绘画构思。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、讲授新课
三、小结
四、课后作业
描绘校园生活,你最想从哪个角度入手?
根据你的构思,你都搜集了哪些素材?
如何使搜集的素材为自己的绘画创作服务呢?
一、如何选择素材
选择最能表现人物特征的动态。
选择最符合自己创作意图的场面。
在素材基础上的提炼、加工。
二、构图知识
主体人物大小安排。
主体人物太大画面涨满主体人物太小主题不突出
主体人物位置安排。
主体形象位置太偏,画面不稳定
关于黄金分割点
搜集素材是绘画创作的重要步骤,根据自己的创作意图认真搜集素材是高质量完成绘画创作的前提。
绘画创作是作者根据自己的创作意图对素材进行加工、组织、再创作的过程。
要很好的完成绘画创作,还需要一定的绘画技巧,比如:
构图知识、绘画技法等。
三、完成《在校园中健康成长》的绘画草图
力争表现出自己对校园生活的感受。
注意画面的构图美。
鼓励创意新颖的构思和大胆的想象。
指导、帮助学生完成创意。
展示优秀构思草图,激励评价
第三单元(共2课时)壁报的研究与设计1
教学目标
1.学习字体设计的知识,了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法;了解变体
美术字的创意方法。
2.学习版面设计的基本知识。
从设计和创意美术字的过程中,发展学生的形象思维,使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。
学习用美术语言表达思想,提高审美文化素养。
教学重点
掌握美术字体设计的基本知识、技巧、方法。
教学难点
美术变形体设计的创意。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、讲授新课
三、创意设计
四.学生自评和互评作业。
五.教师小节。
1.欣赏导入,揭示课题。
(1)学生展示从生活中收集的各种美术字。
提问:
这些美术字体分别叫什么?
它们各自有什么特点吗?
(2)小结:
美术字是经过艺术加工的一种字体,具有美观醒目的特点。
常用美术字体主要分为宋体、黑体、变形美术字。
它们的字体整齐、醒目、美观、易认,是开展宣传、教育不可缺少的工具,如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会,以及商品包装和装潢,各类广告、报刊杂志和书籍的装帧上等都离不开美术字。
2.欣赏评述。
(1)欣赏、了解常见的美术字字体。
认识宋体、黑体美术字。
认识变体字。
(教师用电脑演示不同字体变化特点)
(2)了解宋体字和黑体字的基本笔画特点。
黑体,笔划方头方尾,笔划粗细一致,醒目有力。
宋体,挺直、秀丽,笔划横细竖粗,起笔,收笔都有明显的顿迹。
电脑显示用“黑体”和“宋体”书写“永”字。
加强学生的理解。
(3)了解变形美术字的基本特点,以及创意方法。
教师展示作品,学生分析、总结变形美术字的创意方法。
教师小节:
⊙字形变化:
改变字体的外形.
⊙形象变化:
将整个字作形象化处理.
⊙装饰变化:
肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。
⊙光影变化:
明暗、倒影、投影等。
⊙立体变化:
画出字的三维空间感。
变体美术字变化的方法无论多么丰富,都要表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。
(4)思考与练习
教师展示作品,提问:
以下作品主要采用哪种方法表现的?
作业练习。
(1)尝试设计自己的名字。
(2)寻找自己喜欢的字、词,设计有创意的字体。
要求:
写出设计意图。
壁报的研究与设计2
教学目标
1.通过学习了解壁报的知识,使学生掌握壁报的设计及制作的方法。
2.通过壁报设计制作的学习,培养其热爱校园文化生活的情感和同学之间良好合作的精神。
课前准备
教师准备教具:
报头图案资料;有关图形图像资料;版面设计多媒体课件;电脑及扫描仪、打印机等外围设备(如有条件)等。
学生准备学具:
已搜集和积累的壁报文字稿件和照片、图片,已剪辑装册的报头、栏图、题花、尾花图案参考资料;画笔、颜料、彩纸、白纸、剪刀、胶水等。
三、教学过程:
教学重点
掌握壁报设计的基本知识、技巧、方法。
教学难点
壁报版面设计创意。
教学过程
教学环节
教师活动
一、导入
二、讲授新课
三、学生参与
四、教师小结
1.首先展示精美的壁报作品一幅。
2.提出问题:
这是一幅什么作品?
学生回答,教师引导:
壁报。
1.什么是壁报?
2.为什么要办壁报(意义何在)?
3.壁报在校园文化生活中的作用是什么
教师在大屏幕展示本课课题:
《壁报的研究与设计》1.壁报定义
壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体,它用图文并茂的艺术形式呈现。
壁报是学校精神文明建设的一道亮丽的风景,是展示校园生活的窗口,学生在教室里度过一天三分之一的时光,教室壁报就是传递学生学习与生活信息的重要场地。
2.壁报的要素
刊头、刊名、栏目、信息文章、插图、尾花等
(壁报是多个要素有机组合的结果)
3.壁报设计的原则
壁报设计要遵循对比与调和、变化与统一的形式美法则; 两个“服从”的原则,即形式服从内容、局部服从整体的原则。
色彩对比强烈,暖色调为主,画面协调。
壁报中的各要素形态各异,但在一个变形的菱形中,显得十分统一。
4.壁报的设计方法
(1)确定报头和主题性大标题的位置;
(2)确定栏目的数量和位置。
(3)安排文章、插图的位置,确定其所占块面的形状和大概面积;
(4)进行版面总体调
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 年级 上册 美术 教案 人类 创造力 源泉 26 精选 文档