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读《茶馆》有感
读《茶馆》有感
读《茶馆》有感1《茶馆》只有三幕,却分别写了三个时段,通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写,反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后--政权覆灭前夕近50年的变迁史,揭示了旧中国黑暗与腐朽,真实展现了当时广大人民群众苦难生活,突出了表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题。
在这三个旧时代里,广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义的压迫,生活在水深火热之中。
王利发是裕泰茶馆的掌柜,精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬,一个典型小商人形象,却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。
常四爷是一个有爱国心的旗人,是统治阶级内部进步人士的代表,他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人,最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。
秦仲义是出身于北京城大财主家庭,是民族资产阶级进步人士的代表人物,实业报国,开办工厂,最终因工厂被霸占而失败告终。
在这三个旧时代里,广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。
当自已深受其害的旧时代,只有对自已苦难的愁苦和愤恨,对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。
例如:
王利发当唐铁嘴说:
“感谢这个年月”,他也说:
“这个年月还值得感谢”。
常四爷在绝望时也喊道:
“我爱咱们的中国呀,可谁爱我呢?
”对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这三个旧时代里,只有推翻旧社会,建立新社会才是中国的出路。
话剧《茶馆》的第一幕,戊戌变法虽失败了,真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质,标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动,拯救中国的梦想破灭。
第二幕,军阀混战给广大人民群众带来增添了更沉重的灾难,军阀们为各自的利益,不顾人民的死活,更谈不上给中国带来光明的前途,也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺,残酷欺压。
第三幕,抗日战争胜利了,不顾人民安危,卷入内战,并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义盘剥,重新沦落灾难的深渊。
因此,在当时的中国,推翻迫成为中国的唯一出路。
封建制度,资本主义制度,在中国是行不通的,只有粉碎旧世界,建立新世界才会使中国广大人民群众走出苦难,过上幸福安宁的生活。
中国共产党正是适应时代要求,代表着最广大劳苦人民群众的根本利益,完成了这一历史使命,建立社会主义新中国。
话剧《茶馆》反映的这段历史,是中国旧社会的缩影,是对旧社会的血泪控诉,使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难,倍加珍惜中国共产党人和广大中国人民用鲜血和生命换来的、来之不易的幸福生活。
以史为鉴,可以知兴亡,记住这段历史,激发我们坚定不移地坚持中国共产党领导下,坚持走中国特色的社会主义道路,以自已的实际行动,为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。
读《茶馆》有感2《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。
由一个茶馆,将半个世纪的时间跨越,许多人物都被高度浓缩在茶馆之中,分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。
曹禺先生曾说,《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
因这剧本构思纵横开阔,既是大气魄大手笔,又有细部的白描,是老舍先生的独创。
《茶馆》这三幕共占了五十年的时间,这五十年中出了多少多少大变动,可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映,并没有正面叙述那些大事。
这就是说,用这些小人物怎么活着和怎么死的,来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙,严密。
语言:
话剧全凭台词塑造人物,台词到为了,人物就活了;人物活了,全剧也就成功了。
被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。
《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性,同时有简洁凝练,意味深长。
戏剧结构:
全剧人物多,时间跨越大,没有中心故事,老舍采用了四种手法结构该剧:
其一是主要人物,从壮到老,贯穿全剧,这样,主要人物有了连贯与交代,故事虽松散却不至于说来说去,离题太远,不知所云。
其二是次要人物父子相承;其三是每个人物都扮演他们自己的故事,同时又与各自所处时代密切关联,其四是无关紧要的人物一律招之即来,挥之即去,绝无赘笔。
从考察老舍个体生命的历史的角度看,《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。
半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作,他沉淀着历史的教训,揭示了历史前行的趋势。
《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。
他揭示了社会一角,展览了许多形形色色的人物的性格生活。
《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事,是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏,这是老舍先生最擅长的。
话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。
我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品,而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。
但这两个剧作同样取得了成功。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌,也是一曲挽歌,不过现在我还不知其缘,待我细读。
读《茶馆》有感3“她从此沉默,沉默得像一株孤独的枯树,并且迅速地老去。
”这是《月亮茶馆下的童年》中的一句我感触最深的话,这句话,让我觉得孤独是可怕的,唯独有一样东西可以打败它——陪伴。
《月亮茶馆下的童年》的作者殷健灵,写的是她童年的古诗,书中那个古怪的眉娘,自从天米捣乱,眉娘以告老师来威胁天米陪他聊天,但其实是恳求,眉娘没有朋友,十分孤独,每周五天米去陪他聊天,眉娘皱纹越来越多,病痛也渐渐袭来,在下个周五的前天晚上,因不接受病痛自杀了,天米隔着窗户,想还在内疚,没去聊天,天米这才明白,眉娘真的走了——永远,但眉娘有一颗温暖的心,把所有图书捐给了有需要的人。
眉娘那不可言说的心情,我早在七岁那年就感受过了。
七岁那年,我得过敏性紫癜,这种病让我不能跑不能跳,不能随意走动,甚至不可以有大悲大喜的情绪起伏,只能卧床修养。
那段时间,我离开了学校,每天只能躺在冰冷的病房中,没有家人朋友的陪伴,早上第一眼看到的不是自己的家人,而是护士,我只能看见输液袋里的药水一滴一滴地流逝,我感到我的童年,我的生命也在慢慢的流逝。
治疗了一段时间,我回到了学校,离开原来的班级,来到了现在的班级。
虽然这个家庭里充满欢声笑语,绚丽多彩,我也过的十分快乐,但从前的那些美好记忆,却一去不复返了。
每个人的童年都不一样,有的悲哀,有的欢喜,而我感受最深的就是七岁那年经历的孤独,这种感觉仿佛是沉入深深的海底,让人无法呼吸,无法动弹。
孤独是一把利刃,不断靠近死亡的边缘。
感谢家人,让我重拾温暖;感谢朋友,让我重拾笑容;感谢老师,让我重拾希望。
读《茶馆》有感4学生是堂的主体,但现实中教师的话语权常常超过了学生,书中有有一段话让我印象深刻:
”要充分认识到教师的讲解并不是学习习得的唯一途径。
不仅如此,教师的讲解并不能让学生真正掌握这些知识。
知识的掌握需要对话,需要学生自己的建构,不然教师的讲解是徒劳的。
”
指出堂教学关键干预因素之一就是尽可能暴露学生的潜意识,尤为关注”相异构想”的发现与解决。
那何为”相异构想”?
建构主义认为:
学生在学习某一项知识之前,头脑并非一片空白,孩子通过日常生活的各种经历,形成对事物形形色色的看法,养成一套独有的思维方式。
他们的这种看法及思维方式,有时可以帮助正确的概念掌握,甚至超越本,成为”闪光点”;但如果与要掌握的知识、概念相悖,甚至大相径庭时,这原有的思维方式就称为”相异构想”
书中认为,知识的掌握不是教师口头表述知识的重难点,这样的方式就是”灌输”,如果能把学生原的”相异构想”显现出,与正确的认识”碰撞”,再放入学生的脑中,这样的教学才是启发。
这其实不难理解,学生暴露问题或错误,了解错误的原因,并以此进行纠正,进行重组,形成正确并符合学生个体思维特征的方式。
联系实际,日常的作业”面批”就是很好的一种对话方式,在作业批改中,学生错误的答案一部分可能于粗心或审题不清,还有一部分错误就是我们所谓的”理解错误”,这其实就是孩子的”相异构想”出了问题,全班学生错误可能是相似的,但是错误的原因也许是千差万别的,此时的”面批”就是针对孩子原有认知错误的重新讲解,这样的教学过程或许就是后”茶馆式”教学堂干预的重要因素。
这样的”对话”,可以在师生之间产生,同样也可以在学生之间发生,这就是我们一直在倡导的小组合作学习的形式,学生在”相异构想”上或许更加类似,更易了解错误的原因,而讲解的过程同时也是重新温习的过程。
学生原有的”相异构想”一旦被打破,就可以避免之后类似的重复错误。
想想也的确是这样的,平时自己上太多关注预设好的教学流程,为了上而上,忽略了学生真正需要的,这与学生本位论也是相悖的。
包括我们前设计的”预习单”、”导学单”、”作业纸”,目的也是为了前测学生已经掌握的内容,避免堂知识点的重复。
《朱永新说教育》中提到过:
真正决定学校品质的,永远是讲台上的那个人。
教师对学生的影响不言而喻,阅读常常令人思考和沉淀,希望以后能更多地站在学生的角度思考教学的设计。
读《茶馆》有感5我从没觉得童年会不快乐,我以为每个孩子的童年都是无忧无虑的。
可读完《月亮茶馆里的童年》我才发现,童年并不都是快乐的,也会伴随悲伤与痛苦。
书中,那个天真无邪、无忧无虑,诚实善良的天米给我留下了深刻的印象。
天米住在一个特别的地方,它既不是乡村也不是城市,而是一个叫宝野的工业区。
故事的重心在天米的小学阶段,同学、老师、邻居都出现在故事中:
一个形影不离的好朋友;一个有先天性心脏病的孩子;一个为聪明的朋友;一个在我们孩子眼里是个好人,却遭到周围人议论的年轻教师;一个不近人情的古怪文学家天米与他们交往,度过了自己刻苦铭心的童年。
如果我们能一直停留在童年,也会有多么开心啊,可世上哪有长不大的孩子?
书里的人会长大,我们也会长大,但那些美好回忆会永远停留在我们的脑海中,成为我们长大的足迹,这本书让我明白了:
童年一定要自己说了算,不要被父母逼迫,不要让童年留下遗憾,让自己童年成为一段美好的回忆。
读一本书最终是读自己,书中发生的伤心事在生活中也会有,记得在四年级的时候,我们班来了一位助教老师,很温柔、很漂亮,我们都叫她小杨老师。
她对我们非常好,会给我们买零食,和我们一起玩耍,可是小杨老师在五年级的时候就离开了我们班。
在她走后,我才发现我是非常喜欢小杨老师的,尽管我经常惹小杨老师生气,和她对着干,不听她的话,甚至她去教其它班时,我看见她就跑。
表面上我总是躲着小杨老师,但我心里是正的喜欢她,希望她再回来教我们班,再回来和她一起打闹、玩耍、学习,但我知道不会了。
在我们的成长路上,就是不断的获得,不断的失去。
我们不断地获得友情知识,也不断地失去朋友老师。
珍惜现有的时光吧,让童年不留遗憾。
读《茶馆》有感6《茶馆》是老舍笔下一副巨大的画。
寥寥三万字却塑造了七十多个有血有肉的人物形象。
这是一曲旧中国人情凉薄的挽歌,是一支支人生各异的内心独白!
是恍如昨日,仿佛有切肤之痛的每一个中国人应不断品读的爱国经典。
七十多人物中,王利发王掌柜是由始贯穿至终的重要人物之一。
老掌柜由青年时替父掌管裕泰茶馆,与之在《茶馆》这个无声的舞台上表演着,也生活着!
或者说是本色出演着。
老掌柜的愿望也就如同他与好友常四爷、秦二爷所说的一般:
“我呢,做了一辈子顺民,见谁都请安、鞠躬、作揖。
只是啊盼着孩子们能有出息:
冻不着、饿不着、没灾没病的!
”是啊,一个在旧时代这个熔炉中喘息着的,再普遍不过的平民百姓的愿望!
也许会有人嫌恶他溜须拍马唯唯是诺的“好好先生”模样。
但换个角度换个立场想想:
王利发他一个无权无势的本分生意人,只想在这乱世中求得平平淡淡、安安静静的日子。
不曾有过害人之心,也尚存中国人宝贵的拳拳爱国之心。
在他帮助康顺子和康大力两个可怜人时毅然送走媳妇、孙女自己坦然面对……在弥留之际不畏强权、不贪富贵。
绝望的选择了上吊之死。
王利发只不过是腐朽的清末政府统治下的牺牲品之一罢了。
常四爷果敢无畏,敢作敢当。
虽是过着自食其力,挣口净饭的生活,而他能为精神层面的高尚而放弃物质,是旧社会铁骨铮铮的汉子的典型写照。
但这样不免有些无知与愚忠了,仅凭一颗炽热的爱国之心一己之力岂能打败洋人、汉奸、恶霸?
其后果也是不言而喻了……
如果说常四爷需要具备实业救国的策略和头脑的话,那么秦仲义便应运而生了。
一个资产阶级维新派,一生主张实业救国,变卖家当办公厂、开银行,却在花甲之年落个生无分文,穷愁潦倒的光景。
在行将就木的时候得出了“有钱哪,就该吃喝嫖赌、胡作非为,可千万别干好事”的谬论!
()既令人啼笑皆非,也让人悲由心生啊!
这到底是一个怎样的社会环境使一个善良正直的人扭曲了灵魂,道出了泣血之言?
由此可见,深受其害的人们对旧社会惨无人道的无情鞭挞之情可见一斑。
透过《茶馆》我们看到了当时社会的一个缩影。
一个透过哈哈镜的现实,压迫剥削劳苦人民,心意狠毒的恶人能在其中捞到一个浮华的“幸福”.忧国忧民、心系祖国安危的人被压迫、饿死,被杀害的悲惨命运。
国家被列强的时候,却有大批的爪牙走狗为了一己之利向帝国主义投降,卖国!
侵略者外寇眼中的“东亚病夫”、“亡国奴”就是一个屈辱的历史!
“落后就要挨打”,新时代的我们在享受幸福生活的同时请不要忘记先人以鲜血向我们阐述的箴言!
让《茶馆》的历史永远不要重演!
读《茶馆》,泣国人,悲命运,恨不争,望奋进,再奋进!
读《茶馆》有感7茶馆,在中国极为常见。
看起来并不起眼,但却是一个特殊的地方。
话剧《茶馆》例几乎浓郁了当年的社会迹象,并跟着社会的变化演出了一幕幕真真实实的人间活剧。
从人们那些朴素的语言中,更加体现出当年不论是农民、社会人士对现在中国的一些不同的观点。
比如,让名厨落得去包办监狱的伙食,用顺口说出这些念头监狱里的人多;让说书先生抱怨生意不好,又顺口说出这年真玩意要失传……大家各说各的,各种职业的人抱怨着,虽然杂乱不堪,但是又反应了旧社会的兴隆盛衰,并且更有一番不同的味道,更加觉得十分贴切那时的`背景。
茶馆中形形色色的人很多,比如穷得出卖女儿的乡富、吃洋的小恶霸、卖报纸的报童、老是无所事事的巡警……其实,从身份来看,也觉得当时的社会是在太杂乱,中国那是是多么的腐败。
老舍紧紧抓住了那时的场景特写,将半个世纪,缩小成一个茶馆,在缩小成三部分,展现了清末戊戌维新失败后、明国初年北洋军阀割据时代、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景,揭示了半封建、半殖民地中国历史命运。
《茶馆》无论是在中国还是世界我舞台上总有赢得掌声。
《茶馆》是一曲旧时代的葬歌,也是一曲挽歌,它的艺术价值不仅仅通过一个茶馆反应了一段又一段的历史时期的社会变革,同时也在于反映了社会变革对茶馆的经济和茶馆文化的影响,在中国人的脑海中永远是那么的清楚,因为,那是中国曾经真实的历史……
读《茶馆》有感8近日去新华书店,在书之海洋中,惋叹自己太渺小,忽逢一薄书者,名曰《茶馆》,置于书山中,其渺小程度同吾也,吾大喜,捧书而视,受益无穷于其中,故有感如下:
书名为《茶馆》,我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形,在我印象中,茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。
可翻开了书,才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事,而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会,老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会,以小见大。
是由茶馆中的客人的话中而得。
语言朴素却能体会出许多意味。
书虽短小而精致。
把我印象中的茶馆的形象完全,同《骆驼祥子》一样,老舍也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发,他是他裕泰茶馆的老板,他也是整本书的线索。
在第一阶段中,的为太监娶老婆,暗探遍布社会,麻木的旗兵无所事事,寻衅打群架,另一方面是破产的农民卖儿鬻女,爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕,新兴的资本家企图“实业救国”,王利发左右周旋,企图使生意兴隆。
而在第二阶段的发展中,恶势力越来越肆无忌惮,为所欲为,暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业,继续敲诈勒索,的刘麻子的后代青出于蓝,依托要员准备开女招待“拖拉撕”,庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸,甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦,而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。
我第一遍读它的时候,还不能理解它,此书短小,且为剧本式的,还被拍成了真正的话剧,我虽未深入去读,但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
读《茶馆》有感9喜欢上茶馆源于《茶馆》。
现在,在我们眼皮底下,关于青春的文字早已泛滥成灾。
青春是一种奢侈品,所以过于浮华。
我们的心灵就在这样的喧嚣中慢慢老去,以背离我们理想中的方式老去。
过去,我总以为如鲁迅、朱自清、老舍这样的大文豪,他们的作品中充满了一种腐老的气息,就像雨天的潮湿感一样很容易让人产生淡淡的惆怅。
所以一直以来,自己都是在拜读那些浮华的青春文字。
这应该是一种错误。
因为老舍先生的《茶馆》正如一面斑驳的墙,凄凉中旧旧的却都是温暖。
它让人或喜或悲,让人大彻大悟。
《茶馆》是在写一个明明白白死去的过程。
“掌柜的”王利发是悲惨的,因为他是那个悲惨时代的牺牲品。
他像一只玩偶,他活在苍穹之下,活在对别人的恭维中,但他却一刻也没有活在自己的世界里。
结局是他死得好,我想的确是这样。
一个诗人说,死是世界上唯一的黑影。
王利发的死,正是结束了他作为一只玩偶的命运,结束了那个时代赋予他的无尽的比死更可怕的黑暗。
当然,喜欢《茶馆》不仅仅是由于它伟大的艺术成就,我还倾心于老舍先生为我们营造的茶馆的原汁原味的老北京的市井气息。
大抵茶馆的存在无形之中就为人们提供了一种深厚的文化底蕴。
它使人们回归到最原始的生活状态中。
晨练之后的老人,久违的朋友,远道而来的客商以及社会上形形色色的人,当他们步入古朴别致的茶馆中,或悠闲,或恬静,或安然,或淡定的生活状态都萌发在喧嚣之上。
功名利禄这时候也只是一副华而不实的装饰品,索然无味。
常四爷,松二爷,社会中的三教九流,在茶馆中寻找的不正是一种洒脱和理想吗?
缕缕茶香净化了人们的心灵。
梦想中自己可以拣一个干净的萧瑟感浓郁的秋日去一家古朴雅致的茶馆,手捧一本喜欢的书,点一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已经很是最后的青春缓缓流逝。
我想,在这时候,生活中的纷扰定会如春风化雨。
茶馆的安详如春日温暖的风。
而遭遇《茶馆》是一场旷世难度的劫。
读《茶馆》有感10每当我拿起杯子,闻到茶的芬芳,品尝茶的味道时,感受茶的味道在口腔中回味,有些许苦涩,总能想起老舍的作品《茶馆》,又回忆起在裕泰茶馆里来来往往,生存于乱世的茶民。
“全方位地进入老舍的沉痛叙事和世态,讽刺视野的,只是传统市民社会的新老市民,其中又以老市民的形象最成功。
”回忆《茶馆》,裕泰茶馆里面的每个人物都有不同的,但骨子里顽劣的性子是一样的。
一开始,各种各样的茶客聚集在裕泰茶馆喝茶歇息,有遛鸟的常四爷和松二爷,有做买卖姑娘生意的刘麻子,有衙门办事的宋恩子和吴祥子。
阿谀奉承的秦仲义,看到有权有势的,便趁机接近,用尽好话讨得他们开心;怕事软弱的王利发,看到贫苦寻求帮助的乡妇和孩子,只一味服从了上层人物的命令,将人赶出去;封建保守的庞太监,“谁敢改祖宗的章程,谁就掉脑袋”;死活要脸的常四爷,喝茶必要自己带茶叶,想省钱却又想天天去茶馆显摆。
在我眼中,老舍对这些人物是同情的,有的人物会走得很成功,但更多的是被乱世拖住了手脚,只能屈服于现实,挣扎只为能生存,所以才会是这样的性子。
《茶馆》的时间维度从维新运动失败到袁世凯去世后军阀割据到抗日战争胜利,这是一个混乱的时代,这是一个政权更迭的时代,裕泰茶馆也在混乱之中逐渐没落。
“莫谈国事”的纸条越发凸显,“茶钱先付”跟着出现,一步步点明茶馆的处境不好。
老板王利发更是随着裕泰茶馆而改变,成为那个时候下层市民艰苦生存的缩影。
为了接手父亲留下来的遗产,王利发奉承有财的秦仲义,有势的庞太监,让茶馆经营得更好;为了适应时代发展,避免被淘汰,王利发另开了公寓,将茶馆用时装美人装饰一番,并成为了硕果仅存的一家大茶馆,但这一切最终也都随着王利发“上了吊,吊死啦”消去了。
我心疼王利发的“人总得活着吧,我变尽了法子不过是为了活下去。
”,王利发确实为了生存改变了,但也知道乱世中这种力量太弱小了,失败是必然的。
认真想想,茶馆的结局又是必然的,在第一幕最后埋下了伏笔。
茶客说的一句话:
将!
你完啦!
表面上指下棋的输赢,深层上是指维新运动的失败,贯穿全文去理解,这个又是暗示了茶馆不管怎么进步,都逃不过最后改革变形的结局,因为帝国资本主义的入侵,改变了社会风气,冲击了传统,让封建时代的人们像赶鸭子上架一样去适应资本主义,让不符合资本主义发展的茶馆无法生存。
我想到了一句话:
生命只是妥协,敷衍,和理想完全相反的鬼混。
从中学上了大学,有一些教学方法,学习内容改变,原以为能和以前不一样了,不用被老师每天赶着作业,却发现其实和以前一样啊,只是除了作业之外,还有讲座什么的,我们依旧是被赶着去做。
和我理想中自主自强的大学有点差异,想到了王利发,感觉自己有一秒像变成了他,为了完成任务我开始忙碌,却不知道为何,只是单纯地去屈服,突然好想知道他理想中自己接手老爸的茶馆是如何的呢?
是啊,世事变迁,每时每刻都在改变,人最难得就是学会追上时代的脚步,主动选择变革学习,而不是被生活所逼迫着改变,才能不在当今快节奏的社会里迷失自己。
我们不是老舍笔下的王利发,趁着我们这个还是和平的时代,努力抓住自己的命运,解决掉眼前的苟且之余,还能享受诗和远方。
读《茶馆》有感11《茶馆》里有的对白能引人一笑,但是这笑中更多的是苦笑,是无奈的自嘲。
这些发笑的对白,要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话,要么就是那些令人厌恶的角色的溜须拍马。
笑过之后,不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊,可是哪有路可走啊!
”愿为国家排忧解难的人们飘零四方,一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自杀,见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势,不惜让别人用命来满足自己的私欲。
打学生的老师追杀爱学生的老师,给官差两个洋钱就能免去杀身之祸,官差指谁就杀谁——“这什么世道啊?
”
《茶馆》最后的一部分,三位气数将尽的老人碰在一起,回顾自己的一辈子,让人颇感心酸:
心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”,心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”,安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”,到了让人赶出自己开了50年的茶馆。
这就是“爱国”“顺民”的“下场”……
“我爱咱们的国啊,可是谁爱我啊?
”常四爷在同一地点时隔五十年两出此话,着实让人嗟叹不已……
读《茶馆》有感12《茶馆》堪称是中国话剧史上的经典,故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中。
茶馆里人来人往,汇集了各式各样的人物,由主到次,三教九流。
这个大茶馆,便成了一个小社会。
作者将这样的场景描写的绘声绘色,具有浓重的地方色彩。
老舍把那老北平的韵味展现得淋漓尽致,人物特点鲜明,时间跨越了半个世纪,展现了茶馆在经历了清末戊戌维新失败后,民国初年,国民党政权覆灭前夕,三代的变迁。
另外,《茶馆》的成功我认为主要在语言,《茶馆》的台词设计很到位,是人物形象活跃,富于个性,并且简练,意味深长远。
戏剧本身即综艺的一种,是由演员扮演角色,当众表演情节,现实情境的艺术。
在这样的基础上,老舍所著的《茶馆》具有了强烈的社会批判精神。
通常为使戏剧上具有冲突,很多作家都采用“三一律”,但老舍却打破陈规,而且同样取得成功。
老舍用自己所轻车熟路的老北京往事,绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。
另外,大家知道吗?
《茶馆》也是堪称“中国戏剧史上空前的范例”哦!
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