艺术院校声乐教案.docx
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艺术院校声乐教案.docx
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艺术院校声乐教案
艺术院校声乐教案
【篇一:
中职艺校学前教育声乐教学声乐锻炼】
中职艺校学前教育声乐教学声乐锻炼
1、中等艺术学校学前教育高职专业概述
中等艺术学校学前教育专业是为适应我国社会主义幼儿教育事业的发展,提高幼儿教育工作者的学历层次和专业化水平设置的。
学前教育高职专业是为广大学前教育学生提供一个参加高考的机会,经过中学的学习以后,考入上一级的高职院校。
幼儿教育是终身教育的第一阶段,是我国基础教育的组成部分。
幼儿教育从业人员的素质和专业化水平直接影响幼儿教育的质量。
按照邓小平同志关于“教育要面向现代化,面向世界,面向未来”的指导方针,立足当前,着眼未来,培养一批具有现代教育观念,熟练掌握幼儿教育业务,师德高尚的幼儿教育工作者,以适应21世纪上半叶幼儿教育改革与发展的需要。
2、中等艺术学校学前教育高职专业的声乐教学
学前教育专业培养的是综合能力很强的技能应用型人才,不仅要掌握学前教育方面的基本理论和基础知识,还应具备一定的演唱、演奏、舞蹈、绘画等实践操作技能,歌唱能力的发展占有相当大的比重。
声乐课是一门重要的课程。
学前教育高职专业声乐课,主要是培养学生的音乐素质,首先,训练学生掌握基本的声乐演唱能力,在学生掌握一定的歌曲演唱技巧的基础上,提高学生声乐的演唱水平,并强化演唱能力,为学生参加升学考试专业基础。
其次,为学生将来从事幼教音乐活动提供必备的知识和技能,使学生掌握幼儿的音乐生活中启发、引导幼儿感受音乐、体验音乐和表达情感的能力。
3、声乐基础训练及声乐歌曲演唱教学
一方面,是声乐演唱基本功的练习。
声乐基本功训练。
1
(1)发声练习:
主要是发音位置和音高要准确,意大利语的元音、辅音念法要标准,汉语的字头、字腹、字尾的吐字和咬字要规范。
a、e、i、o、u五个元音一定要会唱会念而且要标准。
这是最简单、最基础的工作,需要日常反复练习。
声乐基础训练,就像修高楼打基脚,基础不打牢、不打扎实,是修不起来的。
先从学生唱得最好的一个母音开始训练,逐渐过渡到其他母音的演唱,形成正确的、良好的歌唱习惯,即能“张口就来”。
母音发声练习:
a、e、i、o、u,初期训练时以五度以内级近的下行音阶为主如:
4/45555|54321|aeiou---
(2)共鸣腔体打开:
共鸣器官的功能要不断加强练习,在平时一定要指导学生有步骤的反复练习以增强这些器官的能力,比如喉咙、口腔、鼻咽腔等腔体打开的练习一定要经常做。
(3)呼吸器官:
主要是气息的控制与支持,不仅共鸣器官功能需要加强练习,呼吸器官的功能练习更需要加强,声乐演唱中采用的呼吸主要包括,扩胸运动、腹部运动,腹式呼吸练习及胸腹式呼吸练习在演唱中要通过正确的呼吸方式得到好的气息支持以控制音高、音色及音量。
在气息练习中,有的人喜欢专门教学生先找气再发声,这样往往造成学生找到了气息,但气息疆硬、不灵活、唱歌呆板,我们不妨让学生在歌唱中找气。
其实,歌唱气息是本能的,情绪有了,状态对了,激情来了,气息自然就有了,千万不可故意深呼吸。
在训练中可以利用单个母音的保持音和跳音进行训练
如:
2/413|53|1-|e---另一方面,是声乐歌曲演唱训练。
声乐歌曲的教学:
培养学生良好的音乐感受力,在进行基础训练时,千万不可光“练声”不“唱歌”。
学前教育专业的学生不仅要掌握基本的声乐曲目还要掌握一定的儿歌曲目,这里只针对歌曲演唱部分谈一些经验和体会。
声乐歌曲初期训练。
训练初期根据学生的实际演唱能2
力,选择曲目让学生唱,认真分析作品,教学生充分表现好每一首乐曲,哪怕是很简单、很小的声乐作品,不断培养学生的音乐感受力和表现力。
初期训练时选择教材上的歌曲如熟练演唱,如歌曲《花非花》要熟练曲目。
要背旋律、背歌词、被表情记号、肢体语言。
首先,介绍作者:
黄自(1904~1938)江苏人,早年留学美国耶鲁大学音乐学校学习作曲,后任上海国立音专理论作曲教授兼教务主任。
作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨。
尝试东西方音乐语言的融合,是我国最早谱写抗日歌曲的做作曲家之一。
代表作《玫瑰三愿》、《点绛唇》、《南乡子》等。
其次,介绍作品《:
花非花》是黄自于1933年以白居易的诗词谱写而成的艺术歌曲。
在中国艺术歌曲发展史上是具有代表性的作品。
歌词中的意境有几种解释:
一是以“花和雾“比作所咏之物的短暂易逝,难以长久;二是用”花和雾“的。
轻渺隐示着具有神秘色彩的美女。
这正表达了一种对于生活中存在过而又消失了得美好的人与事物的追忆、惋惜之情。
最后教学提示。
(1)带学生逐句试唱作品,熟练掌握。
(2)《花非花》4/4拍,全曲旋律紧紧相扣,形如流水,自然成曲。
虽然只有8小节,其喻意耐人寻味。
(3)演唱时全曲速度稍缓慢,要求声音连贯匀称,音色柔美抒情。
(4)这首歌只有一段歌词,但演唱时可以反复唱两遍,可以根据学生对歌曲的理解和体会,根据歌曲的强弱记号,抒发情感,表达出艺术歌曲的意境。
学前教育高职专业的学生要进行升学考试,因此在声乐考试期间要进行强化训练,要求学生在原有的声乐演唱水平上演唱有一定难度声乐作品,因此对高职专业学生的后期训练要以有难度的声乐作品为主,如:
《大森林的早晨》、《我和我的祖国》、《我爱你,中国》、《沁园春雪》等。
要求学生达到以下标准。
情3
感表达:
理解歌曲内涵,情感真挚、富有意蕴、表现力强。
发声方法:
精神饱满、音色统一、气息流畅、有一定的技能技巧和唱功。
风格把握:
歌曲选择适当,演唱完整。
咬字吐字:
歌词咬字吐字清晰。
音准:
准确把握歌曲旋律。
节奏:
无明显出入,与歌曲伴奏配合熟练歌曲《我和我的祖国》。
作品介绍《:
我和我的祖国》是一首歌颂祖国的歌曲。
歌曲旋律流畅,层次清楚,跌宕起伏,歌词富于深情,真挚的情感把歌曲推向高潮。
教学提示。
《我和我的祖国》是一首复三拍子圆舞曲风格的歌曲,它的旋律给人一种起伏、流动的感觉。
歌唱时应力求做到声音优美、自然、亲切、深情、动听。
要较准确的运用头腔共鸣,字要唱得舒展连贯,保持较深得气息支持,深而不僵。
结尾处的五度大跳“心中的歌”要作准备,注意声音位置统一。
总结,以上是我通过日常声乐教学并结合教材总结出来的关于学前教育高职专业声乐歌曲演唱的些经验和看法,声乐教学要以基本功训练为主,在学生掌握一定的演唱方法以后循序渐进的由浅入深的进行声乐歌曲的演唱训练,并逐步形成一套健全的教学体系,以适应学前教育高职专业学生的升学需要。
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【篇二:
《声乐基础》教案打印】
声乐教案
教学目的:
通过发声训练和歌曲作品的教学,使学生掌握科学的发声原理和方法,达到发声、气息﹑共鸣的协调统一;具备一定的歌唱审美能力和演唱能力,培养出社会所需的声乐教学和演唱的合格人才。
教学内容:
声乐发声原理;发声技巧;作品分析:
作品表达教学要求:
理论要求:
从理论上掌握歌唱发声的生理原理,了解歌唱器官,建立正确的歌唱观念。
技术要求:
1.对气息和声音有一定的控制能力
2.进一步稳定歌唱状态,并做到上下声区基本统一。
3.要求吐字清楚、准确。
4.有基本独立分析处理和表现声乐作品的能力,演唱较为完整、生动。
教学重点:
进一步调整、稳固学生的歌唱状态;强调歌唱中气息、声音、情感的良好配合,对作品的理解和演绎能力。
教学难点:
稳定歌唱状态;作品理解与作品表现。
教学方法:
讲授、示范、讨论、实践;
课程安排:
本学期教学分为四个阶段,每四周为一个阶段;
授课形式:
小组课,每12-13学生为一小组,共4组(每生每周1节课),教学内容应根据课堂具体教学情况调整。
授课地点:
教师琴房305。
教材选用:
《高等艺术院校声乐教材》民族唱法女声卷,周琼编著;美声唱法女声卷,陈星编著,上海音乐出版社。
第一章:
歌唱的发声原理(1-4周)
一、教学目的:
使学生明确歌唱的发声原理,了解有关声乐常识
二、教学要求
1、了解歌唱的发声原理,在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。
2、打开牙关,稳定喉咙的位置歌唱,解决歌唱中的基础问题,从而建立正确的歌唱状态。
三、教学方法:
讲解、示范、启发式教学。
四、教学重点:
1.指导学生体会正确呼吸方法
2.指导学生正确的咬字状态
五、教学难点:
让学生打开歌唱通道(打开牙关,放下喉头),积极的歌唱,并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
六、教学教具:
钢琴、多媒体设备、谱架、音响
七、教学过程:
(一)简要地介绍歌唱的发声原理(气息冲击声带产生声音,通过人体共鸣器官打开和运用,声音扩大和美化)
呼吸原理:
腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:
感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
(二)实际操作训练
1.歌唱发声中的发声训练;
(1)54︱32︱1—‖
u……………………
(2)12︱32︱1—‖
u……………………
(3)1234︱5432︱1—‖
u……………………
uououo
训练要求:
(1)练习速度:
中速稍慢。
(2)同无声的呼吸练习结合起来,启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。
(3)与打开喉咙(打哈欠的状态)的练习相结合。
(4)喉头稳定、喉部肌肉放松,母音清楚、准确,声音均衡连贯。
(5)练习4,由u过渡到o母音时,喉、咽腔打开的状态不变,只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法:
(1)老师示范,提出要求,讲解练习的要点;
(2)学生按要求做发声练习,教师随时指导;
2.歌曲练习(对上学期内容回顾和巩固)
《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》
(1)作品分析:
《花非花》
曲调优美,形式短小,连前奏在内,只有10小节。
白居易的诗给人以朦胧感,黄自的音调更好地表现出这种意境。
白居易的《花非花》节律规整,奇丽缠绵,为千古传颂之佳作,而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴,该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲,通过学习,增强学生的美感体验,培养学生欣赏美的能力。
歌曲继承了诗的意境,节奏平衡,旋律委婉,含蓄,带叙述性。
结构为四句体单乐段形式。
第一句的动机,强调“非花”的“非”字,后半句上四度模进,再强调“非雾”的“非”字,一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。
第二句结束在属音上,是进一步的叙咏,后逐级下行,后为平述的音调,具有谜的色彩,也增加了“问”的期待。
第三句转折,由低向高婉转上扬,好似春梦,并非春梦。
第四句由高向低趋于平衡,看似朝云,却非朝云。
最后,恬淡地结束,追惜、思念之情,溢于言表。
(2)《红豆词》(清)曹雪芹词;刘雪庵曲
歌曲为多句体乐段结构。
全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展,这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行,似吟似诵地表达了含蓄的情感。
歌曲最后两乐句与开始两乐句相同,前后的呼应增强了全曲的统一性,也进一步艺术地体现了相思之情。
教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感,而不能一味的最求方法。
教学难点:
歌曲气息的把握;开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
解决方案:
加强母音的练习,认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的
高位置。
《大森林的早晨》《大海呀故乡》
3、学生演唱一遍,老师指出学生演唱时存在的问题,并纠正。
4、学生再次完整地演唱一遍。
(三)小结:
明确声音的发声理念,并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法,以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。
(四)布置作业:
《绣荷包》《嘎哦丽泰》《红豆词》《点绛唇,赋登楼》《叫一声哥哥你快回来》
第二章歌唱的呼吸训练(5-8)周
教学目的:
通过系统的呼吸训练及声乐作品辅导,让学生了解呼吸在歌唱中的重要性,即没有呼吸的支持就没有动力,就不能发声的辩证关系;让学生初步学会吸气、呼气、巧用气的基本方法;理解歌唱中气息与声音的基本配和关系。
教学重点:
1.歌唱的呼吸方法。
2.歌唱的呼吸技巧运用。
3.会用科学的呼吸方法:
胸腹联合式呼吸法。
4.寻找到歌唱时呼吸的对抗力和内口咽喉状态的反向平衡关系。
教学难点:
深吸气,将气完全吸到肺的底部,使横膈膜下降,两肋往外扩张,小腹微收的歌唱气息及运用。
教学用具:
钢琴、电脑多媒体
教学内容及过程:
一、介绍本课内容:
1.歌唱的呼吸训练:
体会叹气时的感觉,腹部及腰部四周的受力点,练习几种呼吸的方式即:
快吸慢呼;快吸快呼;
2.初学程度的相对应歌曲,例如《嘎达梅林》
二、发声训练:
5432∣1—‖
u
5342∣1—‖
aou
12345432∣1—‖
1.训练要求:
(1)精神饱满,全身协调地演唱;
(2)在哼鸣的位置上进行开口音的训练,上下牙打开,舌头平放,稳定喉头,寻找叹气的感觉;
(3)在横膈膜的支持下,轻柔地深吸气,喉头保持在吸气时的歌唱状态;
(4)韵母轻换时声音位置的统一。
2.训练方法:
(1)老师提出要求,讲解教学要点;
(2)学生按要求逐条做发声练习,教师随时指导;
(3)回顾上节课发声训练,师生共同研讨声乐发声中的科学方法;
三、讲授歌曲
《嘎达梅林》
1.学生演唱一遍歌曲。
【篇三:
歌唱教学教案】
《声乐基础》教案
2013-2014第二学期
授课教师:
张胜环
教学目的:
通过发声训练和歌曲作品的教学,使学生掌握科学的发声原理和方法,达到发声、气息﹑共鸣的协调统一;具备一定的歌唱审美能力和演唱能力,培养出社会所需的声乐教学和演唱的合格人才。
教学内容:
声乐发声原理;发声技巧;作品分析:
作品表达教学要求:
理论要求:
从理论上掌握歌唱发声的生理原理,了解歌唱器官,建立正确的歌唱观念。
技术要求:
1.对气息和声音有一定的控制能力
2.进一步稳定歌唱状态,并做到上下声区基本统一。
3.要求吐字清楚、准确。
4.有基本独立分析处理和表现声乐作品的能力,演唱较为完整、生动。
教学重点:
进一步调整、稳固学生的歌唱状态;强调歌唱中气息、声音、情感的良好配合,对作品的理解和演绎能力。
教学难点:
稳定歌唱状态;作品理解与作品表现。
教学方法:
讲授、示范、讨论、实践;
课程安排:
本学期教学分为四个阶段,每四周为一个阶段;
授课形式:
小组课,每12-13学生为一小组,共4组(每生每周1节课),教学内容应根据课堂具体教学情况调整。
授
课地点:
教师琴房305。
教材选用:
《高等艺术院校声乐教材》民族唱法女声卷,周琼编著;美声唱法女声卷,陈星编著,上海音乐出版社。
第一章:
歌唱的发声原理(1-4周)
一、教学目的:
使学生明确歌唱的发声原理,了解有关声乐常识
二、教学要求
1、了解歌唱的发声原理,在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。
2、打开牙关,稳定喉咙的位置歌唱,解决歌唱中的基础问题,从而建立正确的歌唱状态。
三、教学方法:
讲解、示范、启发式教学。
四、教学重点:
1.指导学生体会正确呼吸方法
2.指导学生正确的咬字状态
五、教学难点:
让学生打开歌唱通道(打开牙关,放下喉头),积极的歌唱,并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
六、教学教具:
钢琴、多媒体设备、谱架、音响
七、教学过程:
(一)简要地介绍歌唱的发声原理(气息冲击声带产生声音,通过人体共鸣器官打开和运用,声音扩大和美化)
呼吸原理:
腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:
感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
(二)实际操作训练
1.歌唱发声中的发声训练;
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训练要求:
(1)练习速度:
中速稍慢。
(2)同无声的呼吸练习结合起来,启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。
(3)与打开喉咙(打哈欠的状态)的练习相结合。
(4)喉头稳定、喉部肌肉放松,母音清楚、准确,声音均衡连贯。
(5)练习4,由u过渡到o母音时,喉、咽腔打开的状态不变,只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法:
(1)老师示范,提出要求,讲解练习的要点;
(2)学生按要求做发声练习,教师随时指导;
2.歌曲练习(对上学期内容回顾和巩固)
《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》
(1)作品分析:
《花非花》
曲调优美,形式短小,连前奏在内,只有10小节。
白居易的诗给人以朦胧感,黄自的音调更好地表现出这种意境。
白居易的《花非花》节律规整,奇丽缠绵,为千古传颂之佳作,而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴,该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲,通过学习,增强学生的美感体验,培养学生欣赏美的能力。
歌曲继承了诗的意境,节奏平衡,旋律委婉,含蓄,带叙述性。
结构为四句体单乐段形式。
第一句的动机,强调“非花”的“非”字,后半句上四度模进,再强调“非雾”的“非”字,一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。
第二句结束在属音上,是进一步的叙咏,后逐级下行,后为平述的音调,具有谜的色彩,也增加了“问”的期待。
第三句转折,由低向高婉转上扬,好似春梦,并非春梦。
第四句由高向低趋于平衡,看似朝云,却非朝云。
最后,恬淡地结束,追惜、思念之情,溢于言表。
(2)《红豆词》(清)曹雪芹词;刘雪庵曲
歌曲为多句体乐段结构。
全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展,这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行,似吟似诵地表达了含蓄的情感。
歌曲最后两乐句与开始两乐句相同,前后的呼应增强了全曲的统一性,也进一步艺术地体现了相思之情。
教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感,而不能一味的最求方法。
教学难点:
歌曲气息的把握;开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
解决方案:
加强母音的练习,认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的
高位置。
《大森林的早晨》
《大海呀故乡》
3、学生演唱一遍,老师指出学生演唱时存在的问题,并纠正。
4、学生再次完整地演唱一遍。
(三)小结:
明确声音的发声理念,并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法,以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。
(四)布置作业:
《绣荷包》
《嘎哦丽泰》
《红豆词》
《点绛唇,赋登楼》
《叫一声哥哥你快回来》
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