关于高中舞蹈教学论文范例欣赏共4篇Word文档下载推荐.docx
- 文档编号:13256645
- 上传时间:2022-10-09
- 格式:DOCX
- 页数:12
- 大小:22.52KB
关于高中舞蹈教学论文范例欣赏共4篇Word文档下载推荐.docx
《关于高中舞蹈教学论文范例欣赏共4篇Word文档下载推荐.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《关于高中舞蹈教学论文范例欣赏共4篇Word文档下载推荐.docx(12页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
一、高中舞蹈教学阶段学生表现力方面现状
目前高中舞蹈教学实施阶段,虽然不少学生已经掌握了较为扎实的基础,相关的动作要领同样足够熟悉,但是在舞蹈具体表现方面,仍然较为欠缺。
概括来说主要是在两方面存在问题:
第一,仍然存在一定数量的学生缺乏舞蹈基础,并且对于舞蹈学习的重视程度不足,个人的综合素养方面也有待提高。
开展舞蹈学习的过程中,学生积极性上较为不足,因而就不能使舞蹈更具表现力。
第二,尽管相当一部分学生具备一定的舞蹈功底,并且也非常热爱舞蹈,但是仍然还是在效果方面有所不足。
究其原因,在学习舞蹈过程中,学生普遍对舞蹈缺乏情感方面的了解,也不能明白舞蹈作品到底传达了何种精神内涵,因此即使在技术层面再扎实,如果舞蹈过程中不能将自身感情激发,那么舞蹈乍看之下可能比较规范、标准,但是实质上就会表现力严重不足。
另外,舞蹈表现力普遍也会受到两个方面的影响。
一方面,也和学生自身因素有关,比方说学生本身性格如果较为开朗,那么可能舞蹈就会更加奔放更加具有张力,如果学生性格出现问题,那么也很有可能对舞蹈造成影响。
另一方面,教师在舞蹈教学中的方式、对于学生情感方面的关怀等,这些普遍属于学生自身之外的因素,同样会影响到舞蹈方面的表现力。
如果学生表现力有所不足,就像是在诗朗诵方面,虽然语音比较标准,然而感情方面存在一定不足,且这方面不是能够通过技巧的学习弥补的,所以我们需要加以重视。
二、如何提高高中舞蹈教学方面的表现力
(一)加强节拍训练。
基于本质来说,舞蹈与音乐存在着十分紧密的联系,学生如果能够更具音乐韵律之感,有效掌握音乐方面的节拍,那么势必将对舞蹈表现力方面大有裨益。
因此舞蹈教学阶段还需要渗透音乐方面的引导,使学生能够更具音乐方面的表现力,然后作用于舞蹈,才能凸显出整个的教学效果[3]。
基于此,在课堂之上可以将不同学生进行分组,并借助于合作学习的形式,使学生彼此之间都能够互相监督,充分掌握好舞蹈的节拍。
(二)提高学生素养。
为了更好的开展高中舞蹈教学,还应该注重加强学生关于舞蹈背景文化知识的教育,并力求和专业文化课教学进行有机结合。
学生只有自身文化素质得到提升,才能更好的感悟与理解舞蹈作品,并可以在舞蹈中渗透自身的理解,这样就能够带着感情去跳舞,学生表现力自然而然的就能够得到提升,也能够充分激发学生热情。
(三)调整教学策略。
在开展舞蹈教学阶段,教师还应该充分结合学生实际情况,不断调整自身的教学策略。
与此同时,身为一名舞蹈教师,还应该不断接受新的思想和知识,推动自身知识体系的优化升级,在教学过程中对学生多多注意启发和引导,而不应该一味采用传统落后的灌输式教学策略,这样才能够增加学生的认同感,从而真正达到预期教学目的。
(四)引导学生观察生活。
舞蹈这种艺术形式并非凭空而来,其本质就是来源于生活。
而很多学生在学习舞蹈过程中,并没有意识到这一点,不能和生活相结合,因此就会缺乏足够的表现力。
因此,教师需要引导学生学会观察生活,并用心去体验生活中的每一个细节,这样才能对生活的热爱融入到舞蹈之中。
如果是某种舞蹈在生活中无法体验,学生也可以利用多媒体网络技术,借助于网络这个平台搜集相关的资料。
例如学生在学习舞蹈“天鹅湖”的过程中,可以用心去观察天鹅的生活习性、动作特点,进而融入到所学的舞蹈之中,这样就能够起到意想不到的教学效果。
(五)点燃学生热情。
舞蹈的表现力和张力需要来源于热情,来源于对舞蹈本身的喜爱。
因此教师还应该从兴趣着手,注重启发式教学,让学生都能够对舞蹈形成一定兴趣,这样就会用兴趣来带动表现力。
通常如果学生缺乏足够的热情,就会持有一种应付的心态,久而久之甚至会产生厌恶,将不能有效凸显舞蹈表现力,因此从兴趣入手同样非常关键。
结语
本文主要研究舞蹈教学阶段如何提高表现力,并阐述自己的相关看法。
目前来说尽管很多学生已经掌握了扎实的舞蹈技巧,但是由于缺乏对舞蹈本身的理解,自身综合素质不高,因此在舞蹈表现的时候缺乏足够的活力和魅力,因此教师需要不断调整自身的教学方式,引领学生学会观察生活,并不断激发学生的学习兴趣,注重和音乐教学的共通性,这样才能将舞蹈教学充分落实。
作者:
姚华莎
第2篇:
高中舞蹈教学如何培养学生的舞蹈表现力
舞蹈表现力是舞蹈艺术追求的重要目标。
在音乐的伴奏下,学生通过肢体语言及神态表达舞蹈作品的思想感情,需要达到舞蹈的外在动作与内在气质和思想的高度统一,才能使舞蹈这一艺术形式达到营造丰富的意境,体现其高雅的艺术品位及舞蹈情感的效果。
缺乏思想与情感的舞蹈,充其量只能算做身体的机械运动。
因此,舞蹈情感表达是否到位与充分,是否具有强化的感染力与审美情趣,关键在于舞蹈是否具有艺术表现力。
再者,舞蹈是靠肢体语言来表情达意的艺术形式,通过肢体动作来塑造人物的形象,刻画人物的性格,营造丰富情境,抒发内心感情,表达思想感受。
要达到这些目标都离不开舞蹈的表现力。
这就需要舞蹈者对舞蹈本身的内涵与情调加以深刻理解,使舞蹈语言对观众形成一种磁场效应,使观众得到艺术唯美的享受与情绪的满足,这更离不开舞蹈者的表现力。
如何提升学生的舞蹈表现力,是高中舞蹈教学中的重要课题。
1提高学生对舞蹈作品的理解能力
情感是舞蹈作品的灵魂。
舞蹈作品都有相应的感情基调。
有的作品情绪欢快,有的作品情绪低沉,有的豪放,有的温婉。
但是学生的人生经验毕竟是有限的,因而他们对舞蹈作品的理解也就存在着差异,而舞蹈作品需要舞者准确表达出所蕴含的情感,需要舞蹈者深切体验舞蹈作品的情感,甚至需要深入生活体验和丰富这种情感。
即舞蹈者要有深厚的人文素养,要具备丰富的生活积累,以及广阔的生活视野,才能正确把握舞蹈的感情基调,理解舞蹈中人物角色的性格特征,进而提高舞蹈的表现力。
例如,将维吾尔族民歌《掀起你的盖头来》改编为舞蹈,在教学这个舞蹈时,笔者先让学生通过视频媒体了解维吾尔族人民的生活习俗,展现维吾尔族人生活的照片、视频片断等,根据高中生的特点,教师对舞蹈进行了改编,作品不是体现男女情感为主线,而是着重体现生活中的细节,在表演时男生角色由女生反串。
通过这一系列改编与调整,使作品更适合高中生来演绎,取得了很好的舞蹈效果。
同时,教师也可以在选修课中,运用现代媒体给学生播放一些舞蹈作品,让学生欣赏与品味,让学生了解舞蹈历史,开设舞蹈技巧等课程,了解舞蹈家不同的风格,提高学生对作品中的舞台、服装、音乐、舞蹈等方面的综合鉴赏能力。
2培养学生把情感化为相应动作的想象力
舞蹈是以表达情感为核心的,情感表达是舞蹈艺术的灵魂,没有情感的舞蹈就不会产生艺术感染力。
同时,舞蹈也是通过肢体性语言来表达情感的,即不同的情感要用不同的肢体语言来表现。
用怎样的肢体性语言来表达不同的情感?
需要具有一定的想象能力,想象力对于学生舞蹈表演中的动作与情感的对应能力的培养具有关键性作用。
一个好的舞蹈一定是肢体动作与情感表达密切契合的作品。
丰富的艺术想象力,也会激发学生的表演激情,通过想象力达到肢体动作与舞蹈情感的和谐与统一。
而要实现舞蹈动作与情感的高度对应与契合,离不开丰富的生活积淀。
因为舞蹈动作都是通过生活提炼出来的,因此,引导学生细致观察生活,培养学生的舞蹈生活意识,感受生活中人物的思想及心理活动,体验人物的心路历程,是提高舞蹈表现力的基础。
例如,教师指导学生进行题为《课堂白日梦》的舞蹈排练,舞蹈的内容是表现一位女生课堂梦境里的场景:
一位女生在英语课堂上进入梦乡,梦中趁老师转身在黑板上写字时,与同学们做鬼脸,传阅课外书籍,下课后女生聚集在一起搞恶作剧,课外聚集在一起拍生活照等,当下课钟响了之后,她从梦中醒来,看到教室里空无一人,只有她自己站在课桌旁茫然地看着四周。
这些梦境中的场景都是通过舞蹈来呈现出来的,舞蹈的内容都没有离开校园,都是学生所熟悉的生活的点点滴滴,学生对自己生活中的这些场景与情节十分熟悉,他们有着切实的生活体验,所以在舞蹈表现时,就会得心应手,表达十分到位。
因此,教师在进行舞蹈教学时,应该充分利用学生的生活体验,使学生能够近距离体会舞蹈人物的性格特征与情感,使学生更精准地理解作品的意境与情感基调。
这样,学生就可以结合自身的生活体验,使舞蹈更具有表现力与感染力。
3培养学生良好的身体与心理素质
身体素质是从事舞蹈学习的硬性条件,是舞蹈表演的基础。
学生没有良好的肌肉收缩能力,就不能很好地通过肢体动作展现富有激情、柔美、性感的内涵。
在高中舞蹈教学中对学生进行身体素质训练是最基础的教学训练之一。
教师还要加强训练学生身体的柔韧性,增强学生各个关节的活动的幅度,以及肌肉与韧带的弹性与伸缩能力。
在实际教学中发现,学生在舞蹈中的柔韧性是比较欠缺的,这样就会影响舞蹈的造型,影响舞蹈的艺术表现力,这些都需要教师在舞蹈教学中加强训练,使肢体动作准确地表现舞蹈的情感。
再者,学生的心理素质也是影响舞蹈表现力的重要因素,学生的心理素质不稳定,也就很难在舞蹈表演中发挥稳定,也不会使舞蹈具有应有的表现力。
所以教师在舞蹈教学中还要注重对学生心理素质的培养。
教师可以通过舞蹈技巧的反复训练,使学生在舞蹈时身体形成定性的条件反射,这样学生就会在反射活动中形成一种灵活的表现,在舞台表演时就会降低心理紧张程度。
平时训练时,教师要营造紧张的舞蹈环境,增强学生对紧张气氛的适应程度,提升学生的舞蹈表现力。
4培养学生对舞蹈音乐的感受能力
音乐是舞蹈中最基本的元素,舞蹈不仅通过肢体表达情感,舞蹈中的音乐往往确定了舞蹈的情感基调。
从某种意义上来说,舞蹈是对音乐内涵的表现与诠释。
高中阶段开设了音乐课程,教师可以引导学生感受不同风格的音乐,增强学生音乐的感受能力。
在舞蹈训练时,教师要引导学生通过音乐的高潮、低谷等各种起伏来理解舞蹈的情感,当学生对音乐有了深刻的理解时,才会将音乐表现的感情通过肢体动作表达出来。
例如,在排练《听雨》这一舞蹈时,教师首先引领学生回顾在音乐课上学习到的江南音乐的特点,来加深学生对这个舞蹈的理解,学生对音乐有了深切的理解后,才能更好地根据音乐诠释舞蹈,提高用舞蹈演绎音乐内涵的表现力。
总之,在高中舞蹈教学中,教师要以学生对舞蹈作品的深刻理解为切入点,提升学生对舞蹈作品的鉴赏能力。
最关键的是要培养学生肢体语言与情感表达的契合能力,使学生能够根据舞蹈表达的情感,选择对应的舞蹈动作来表现。
同时,要加强学生身体素质、心理素质及音乐感受能力的培养,通过反复训练,促进学生舞蹈表现力的提高,有效提升学生的舞蹈素养。
商亚娟
第3篇:
高中舞蹈教学中学生舞蹈艺术表现力的培养
随着时代的进步和人们物质生活水平的提升,大众已不满足于精神生活的现状,追求更高层次的审美享受,舞蹈教育也必须紧跟时代的步伐。
高中舞蹈教学在对学生进行全方位的综合素质培养的基础上,不断加强对学生舞蹈艺术表现力的培养,这对提升高中舞蹈教育水平有决定性意义,也能推动我国舞蹈表演艺术教育事业的进步。
1舞蹈教学的现状
随着素质教育的深入,高中学校和家长更加重视学生在德、智、体、美各方面的综合发展,因此舞蹈教学在高中教育受到关注。
据调查,高中舞蹈教育在每个学校的实施方式和发展程度不同,但一般分为三种情况:
第一种是学校开展舞蹈选修课,实行学分制;
第二种是学校招收舞蹈表演特长生,专门开设艺术班,通过系统学习参加高考;
第
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 关于 高中 舞蹈 教学 论文 范例 欣赏