第五章南北诗风的融合与南北朝民歌的风貌.docx
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第五章南北诗风的融合与南北朝民歌的风貌
第五章南北诗风的融合与南北朝民歌的风貌
梁朝诗坛前期的诗人基本都是齐朝的旧人,所以梁诗是齐诗的延续和发展,诗论家就常有所谓“齐梁诗风”的说法。
但梁朝后期的“宫体”与齐“永明体”有明显差异,而与后来的陈诗倒是一脉相承,陈初的诗人也同样是梁朝遗老,因而,梁朝前期诗歌承上而后
固然不错,清陈祚明和沈德潜期诗歌启下,从诗歌发展的脉络来看,诗家说“齐梁诗风”
等人称“梁陈”诗风则同样贴切,很多人就将陈代诗风与梁代诗风合称为“梁陈宫体”。
梁陈诗歌所抒写的诗情及抒情的艺术形式有较鲜明的时代特征,以“靡丽轻艳”和“格调卑弱”来评梁陈诗歌虽不无道理,但失之简单和片面,这里我们将分析梁陈诗歌的特点和成因,阐述它们的成就与不足。
北朝诗歌因为历史与地域的原因~逐渐形成了不同于南朝的独特风貌~它的粗犷、苍凉和朴拙~曾打动过一代又一代的读者~但北朝诗歌和北朝其他的文学体裁一样,在它的发展过程中越来越受到南朝诗风的影响与同化,同时,随着南朝诗人羁留北方,他们的诗歌也自觉或不自觉地受到“河溯之气”的浸淫,慢慢出现了南北诗风的融合,庾信“暮年诗赋动江关”就是南北诗风融合的典型。
短命的隋朝在诗歌创作上仍然是南北朝诗风融合的延续,由北朝入隋的诗人如杨素、卢思道、薛道衡在学习齐梁诗歌时并未完全失去自身的“河朔之气”。
倾心南方文化的隋炀帝杨广虽常为侧艳之声,但他的“边塞诸作铿然独异”(沈德潜《古诗源》),在他身上的确融合了北方劲健与南方的绮丽,他和庾信的创作正好相反,他是北人而主动接受南方文化,庾信则是南人而不自觉地受到北方的影响,他们二人正好反映了南北文风将同风合流的历史潮流。
南北朝民歌虽各有不同的体貌、风味、特征,但它们都同样带有各地的泥土芬芳和民情风韵。
无论是南朝民歌的低吟浅唱还是北朝民歌的鞺鞳之声都深刻地影响了当时和后世的诗歌创作。
第一节梁陈诗歌的时代风格
《梁书?
文学传序》说:
“高祖旁求儒雅,文学之盛,焕乎俱集。
”《南史?
梁武帝本纪论》也称“自江左以来~年逾二百~文物之盛~独美于兹”。
梁武帝统治的五十年时间里,社会的安定和经济的恢复,使文人能从容地从事文学创作,同时梁武帝父子杰出的文学才华、对文学的爱好、对文人的奖掖与礼遇,更促进了文学创作的繁荣。
梁武帝萧衍不仅“博学多通”(《南史?
梁武帝纪》),而且“雅好词赋”(南史?
袁峻传)),他在齐时已预“竟陵八友”的文学集团,及帝位后“每所临幸,辄命群臣赋诗,其文之善者,赐以金帛,是以缙绅之士,咸知自励”(《南史?
文学传序》)。
《梁书?
文学传序》称“沈约、江淹、任昉并以文采,妙绝当时。
至若彭城到沆、吴兴丘迟、东海王僧孺、吴郡张卒等,或入直文德,通宴寿光,皆后来之造也”。
类似的记载在《梁书》、《南史》各传中不绝于书,“高祖招引文学之士,有高才者,多被引进,擢以不次”(《梁书?
刘峻传》)。
“武帝雅好词赋,时献文章于南阙者,相望焉,其藻丽可观者或见赏擢”(《梁书?
袁峻传》)。
梁武帝对文学创作——特别是诗歌创作——的喜爱、提倡和奖掖,无疑为梁朝的“文物之盛”起到的推波助澜的作用。
由于受到父风的影响,昭明太子萧统、简文帝萧纲、元帝萧绎及武帝其他诸子如豫章王萧综、邵陵王萧纶、武陵王萧纪等,每人都以多才善文名世,又都喜欢延纳文学词章之
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士。
《梁书?
昭明传》称萧统“性宽和容众,喜愠不形于色。
引纳才学之士,赏爱无倦。
恒自讨论篇籍,或与学士商榷古今,闲则继以文章著述,率以为常。
于时东宫有书几万卷,名才并集,文学之盛,晋宋以来未之有也”。
据《梁书?
刘孝绰传》、《王锡传》载,当时文坛上的著名作家如陆倕、张率、王规、刘孝绰、到洽、张缅、王筠等都团聚在萧统周围。
这一文人集团中有的以学术擅长,有的以创作标美,其中刘孝绰、王筠二人尤其受到萧统的青睐,他们二人的诗歌在当世享有盛名,《梁书?
王筠传》载:
“(王筠)累迁太子洗马,中舍人,并掌东宫管记。
昭明太子爱文学士,常与筠及刘孝绰、陆倕、到洽、殷芸等游宴玄圃,太子独执筠袖抚孝绰肩而言曰:
‘所谓左把浮丘袖,右拍洪崖肩。
’其见重如此。
”梁简文帝萧纲和兄一样“引纳文学之士,赏接无倦,恒讨论篇籍,继以文章”(《梁书?
简文帝本纪》),及位后“开文德省置学士,肩吾子信、徐摛子陵„„东海鲍照等充其选”(《梁书?
庾肩吾传》)。
昭明太子之后在他身边又形成了另一个文学集团,他们的诗歌创作完成了从永明体到宫体诗的转换。
梁朝的诗歌创作不只是诗人们一种自发的行为,而是受到当时文坛领袖人物创作主张的深刻影响。
萧统的文学思想基本还是永明以来文学主张的延续和发展,在文质并重中突出“文”,在“典丽”并提时强调“丽”。
他在《答湘东王求文集及〈诗苑英华〉书》中说:
“夫文典则累野,丽亦伤浮。
能丽而不浮,典而不野,文质彬彬,有君子之致,吾亦欲为之,但恨未逮耳。
”文章应典雅而不粗野干枯,华丽又不浮浅轻薄,达到所谓“文质彬彬”的境界。
表面典丽并提其实已将“丽”放在重要位置,他在《文选序》中提出的选文标准是“事出于沉思,义归乎翰藻”,这里的“翰藻”也就是“丽”,可见他把“丽”作为衡量文学与非文学的一个重要准绳。
他认为文学创作必然由质朴而趋华丽,“踵其事而增
变其本而加其厉”。
萧纲在审美趣味上与萧统一样,都激赏平易、清绮、流畅和圆其华,
美的诗风,批评“懦钝”、“浮疏”、“阐缓”的“文体”,因而他把永明诗文作为典范:
“至如近世谢朓、沈约之诗,任昉、陆倕之笔,斯实文章之冠冕,述作之楷模”。
他比兄更看重辞采藻绘,“六典三礼所施则有地”,文学语言毋须模仿《酒诰》、《大传》等经典,否则作品“了无篇什之美”,公开提出“质不宜慕”(《与湘东王书》)。
与其兄不同的是他否定文学的社会功能,“立身之道,与文章异。
立身先须谨重,文章且须放荡”(《诫当阳公大心书》)。
文学创作并非“经国之大业”,也非厚人伦成教化的工具,只是作家逞辞藻夸才情的娱乐活动。
并非有德者必有言,道德与审美不同甚至对立,作人之道与作文之道异趣甚至相反,做人应以“谨重”为先,而作文不妨洒脱“放荡”。
这一理论可以是说为他的宫体诗写作张目。
梁陈诗歌最突出的特点是语言日趋浓艳。
梁前期诗人柳恽、何逊、吴均,虽然明许学夷说他们“声多入律,语多绮靡”(《诗源辩体》卷九),但柳诗“取裁于古而调自然”(陈祚明《采菽堂古诗选》),何逊诗风秀逸俊朗,吴诗更时露雄迈之气,他们写诗常常不事藻饰,诗语或萧疏淡远,如柳恽;或流畅清新,如何逊;或“清拔有古气”(《梁书?
吴均传》),如吴均。
他们多数诗歌可称清丽秀雅,但还不能说是绮靡艳丽,颜之推甚至说“何逊诗实为清巧,多形似之言。
扬都论者恨其每病苦辛,饶贫寒气”(《颜氏家训?
文章》),陆时雍批评“吴均粗浅无文”(《古诗镜》),陈祚明称道柳恽诗“无六朝纤习,颇开太白之先”(《采菽堂古诗选》)。
先来看看柳恽的代表作《江南曲》:
汀洲采白蘋~日落江南春。
洞庭有归客~潇湘逢故人。
故人何不返~春华复应晚。
不道新知乐~空言行路远。
此诗以曲折细腻之笔抒写思妇对远方丈夫的思念,而其语言近乎日常口语,如“洞庭有归客,潇湘逢故人”、“不道新知乐,空言行路远”,像思妇与人唠家常似的亲切自然,清吴乔在《围炉诗话》中称此诗“可以继美《十九首》”,《古诗十九首》的语言不也像秀才和人道家常吗,
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他的《捣衣》五首之二同样也为人传诵:
行役滞风波~游人淹不归。
亭皋木叶下~陇首秋云飞。
寒园夕鸟集~思牖草虫悲。
嗟矣当春服~安见御冬衣,
“亭皋”二句一南一北一实一虚,既意境开阔又刻划入微,难怪王融见后嗟赏不已,并把它们书在白团扇和斋壁上了。
“秋风吹绿潭,明月悬高树”(之三)、“轩高夕杵散,气爽夜砧鸣”(之四)等,也无一不是“着眼大,入情远”的佳句(王夫之《古诗评选》)。
五首诗很少研练雕琢,诗语自然高古。
何逊梁代“文名齐刘孝绰,诗名齐阴子坚”(张溥《汉魏六朝百三家集题辞》),今所存文不足以媲美孝绰,而其诗则远胜于阴铿。
他是梁代诗歌创作成就最高的诗人,清田雯在《古欢堂集杂著》中说:
“萧郎右文,作者林立,当以何逊为首,江淹辅之。
”江淹的拟古之作虽面貌酷似原诗,但只是形似而非神肖,难免优孟衣冠之讥,而何逊诗歌“经营匠心,惟取神会。
生乎骈丽之时,摆脱填缀之习。
清机自引,天怀独流,状景必幽,吐情能尽。
故应前服休文,后钦子美”(陈祚明《采菽堂古诗选》)。
何逊当骈丽之际独尚白描,诗语“以本色见佳”,不仅较少妃红俪白之作,而且诗中很少隶事用典,读来“了无滞色”(陆时雍《诗镜总论》),加之他状景每入幽微,抒情更是曲尽其妙,因而他青年时便能使诗坛前辈巨擘范云大加称赏,使沈约读其诗“一日三复犹不能已”(《梁书》本传),并让后世的诗圣杜甫“颇学阴何苦用心”(《解闷》之三)。
何逊诗歌所抒写的不是模物写景,便是友朋酬赠,抑或羁旅乡思:
酬范记室云
林密户稍阴~草滋阶欲暗。
风光蕊上轻~日色花中乱。
繁文徒可玩。
相思不独欢~伫立空为叹。
清谈莫共理~
高唱子自轻~继音予可惮。
慈姥矶
暮烟起遥岸~斜日照安流。
一同心赏夕~暂解去乡忧。
野岸平沙合~连山远雾浮。
客悲不自已~江上望归舟。
日夕出富阳浦口和朗公
客心愁日暮~徙倚空望归。
山烟涵树色~江水映霞晖。
独鹤凌风逝~双凫出浪飞。
故乡千余里~兹夕寒无衣。
这三首诗的语言基本都不用典故,也很少妆点大红大绿的字眼,像“客悲不自已,江上望归舟”,好似经过提练的口语,所以清空灵动了无滞碍,典型地体现出诗歌语言“本色”的特点。
三诗也能体现何逊写景“清丽简远”的特色(张紘《何水部集跋》),“野岸平沙合,连山远雾浮”以清简的笔致勾勒出旷远的意境,“野岸”、“平沙”、“连山”、“远雾”这些意象给人以开阔平旷的审美感受。
“山烟涵树色,江水映霞晖”也是以省净之语写迥远之景,“风光蕊上轻,日色花中乱”设色虽然清丽,但绝无妃红俪白的艳俗之嫌,气韵素雅而又清微。
吴均的诗歌语言更少浓妆艳抹,《梁书》本传说他“文体清拔有古气”,所谓“清拔”大意是指清峻峭拔,能自异于当时香艳浓软的文风。
“有古气”可能是说他的文风清通疏朗,不似时人那样密丽浓艳。
吴均才气俊迈不群,但语言明白如话清空一气,其诗几乎无名句可摘,如:
失题
前有浊樽酒~忧思乱纷纷。
少年重意气~学剑不学文。
忽值胡关静~匈奴遂两分。
天山已半出~龙城无片云。
汉世平如此~何用李将军:
入关
羽檄起边庭~烽火乱如萤。
是时张博望~夜赴交河城。
3
马头要落日~剑尾掣流星。
君恩未得报~何论身命倾:
从柳恽、何逊和吴均的诗歌可以看出,梁代前期的诗歌和永明诗一样意象疏朗而又着色疏淡,诗歌的意脉也明朗流畅。
到梁代后期情况就出现了变化,萧纲周围的文人集团开始写作宫体诗以后,诗歌语言越来越浓艳,与所表现的对象相适应,诗中装点了许多华丽的意象。
宫体诗出现的时间大概在萧纲立为皇太子前后,《梁书?
徐摛传》称徐摛“属文好为
不拘旧体”。
“会晋安王纲出戍石头,„„以摛为皇太子,转家令,兼掌书记,寻新变,
带领直。
摛文体既别,春坊尽学之,‘宫体’之号,自斯而起。
”宫体诗的写作自然不可能始于在萧纲入东宫之时,但可能宫体之名是在他入东宫后才确立。
《隋书?
经籍志》说:
“梁简文之在东宫,亦好篇什,清辞巧制,止乎衽席之间;雕琢蔓藻,思极闺闱之内。
后生好事,递相放习,朝野纷纷,号为‘宫体’”。
顾名思义,“宫体诗”所表现的对象是宫廷生活,主要题材是描写女性的容貌、举止、情态,以及与女性相关的物象、环境、氛围,艺术上的主要特点是语言绮靡轻艳,声调圆转流美,格调卑弱香软。
宫体诗的代表诗人是萧纲、萧绎和周围的文人:
萧纲《咏内人昼眠》
北窗聊就枕~南檐日未斜。
攀钩落绮障~插捩举琵琶。
梦笑开娇靥~眠鬟压落花。
簟文生玉腕~香汗浸红纱。
夫婿恒相伴~莫误是倡家。
萧纲《美人篇》
佳丽尽关情~风流最有名。
约黄能效月~裁金巧作星。
娇歌逐软声。
粉光胜玉靓~衫薄拟蝉轻。
密态随流脸~
朱颜半已醉~微笑隐香
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