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动作片发展史
动作片发展史,兼及动作片方方面面
第一节暴力基础和动作观赏性
动作片(ActionFilms)又称为惊险动作片(Action-AdventureFilms),是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的好莱坞影片类型。
它具备巨大的冲击力、持续的高效动能、一系列外在惊险动作和事件,常常涉及追逐(徒步和交通工具)、营救、战斗、毁灭性灾难(洪水、爆炸、大火和自然灾害等)、搏斗、逃亡、持续的运动、惊人的节奏速度和历险的英雄,所有核心动作段落的设置都是为观众提供一种纯粹逃避主义的享受。
动作片的定义是一个相对的概念,经常与其他类型(如科幻片、惊悚恐怖片、犯罪片和战争片等)结合产生各种亚类型和副产品。
一般来说,动作片常常会成为票房宠儿,却不太容易受到评论界的关注,因为它们过于简单化的故事结构和平面化的正反人物分野。
从某种意义上讲,好莱坞的绝大部分影片都可以大致归入两个大的类型:
软性电影(浪漫剧情片、喜剧片和歌舞片等)和硬派电影(西部片、警匪片和战争片等)。
传统意义的动作片可以泛指所有的硬派电影,而现代意义的动作片则是在综合各种动作元素和剧情设置之后的新类型。
托马斯,沙兹(ThomasSchatz)认为:
“说到底,我们对于任何类型的熟悉感(familiarity)不仅仅依赖于识别出一种特殊的(场景)设置,更多地依赖于识别出特定的戏剧冲突,即我们与特定的动作原型和人物关系联系在一起。
”也就是说,在表面的场景、事件和人物之下,潜藏着更为深沉的类型原型:
戏剧冲突、动作和人物关系。
应该说,所有动作片(甚至所有硬派电影)都是以中世纪文学中的罗曼司的结构作为基础的:
一个主人公拥有或者练就了超常的本领,在极端困难的情形下克服不可逾越的障碍,成功地实现一些渴望的目标,而这些目标常常是恢复世界原有的秩序,这一秩序因影片的叙事而产生了断裂。
主人公对抗那些以不正当方式控制世界的人类、自然和超自然势力,并最终战胜它们。
按照约瑟夫?
坎贝尔的神话学说(《千面英雄》),这种核心原型又完全可以追溯到远古的原始神话和传说之中。
好莱坞动作片围绕一个男性动作英雄(主人公)展开,包括经典时期的道格拉斯?
范朋克(DouglasFairbanksSr.)、鲁道夫?
瓦伦提诺(RudolphValentino)和埃罗尔?
弗林(ErrolFlynn),现代的斯蒂芬?
麦昆(SteveMcQueen)、查尔斯?
布洛松(CharlesBronson)、肖思?
康纳利(SeanConnery)、罗杰?
穆尔(RogerMoore)和查克?
诺里斯(ChuckNorris)、还有当代的阿诺德?
施瓦辛格(AmoralSchwarzenegger)、西尔维斯特?
史泰隆(SylvesterStallone)、布鲁斯?
威利斯(BruceWillis)、哈里森?
福特(HarrisonFord)、斯蒂夫?
西格尔(StevenSeagal)和让?
克劳德?
范丹(JeanClaudeVanDamme)。
在动作片当中,女性经常扮演男性主人公的盟友或者浪漫对象,虽然当代动作片也可能塑造强悍的女性人物来拓宽观众面,如(不归路)(pointofNoReturn,1993,吕克?
贝松《尼基塔》的美国版)、(特工狂花)(TheLongKissGoodnight,1996)、{霹雳娇娃)(Charlie’sAngels,2000)和(古墓丽影)(LaraCroftTombRaider,2001)等。
惊险动作片几乎总会有一个勇敢机智的男(女)主人公对抗令人难以置信的几宰、生死牧关的情形,或者一个罪恶的坏蛋,或者在各式各样的交通工具(公共汽车、小轿车、船只、火车、飞机、马背和徒步等)遭围困和被追逐,经过一系列紧张激烈的暴力打斗和枪战,达至一个胜利的结局。
从传统上讲,动作片的观众对象主要是美国和全球13--35岁的男性观众。
惊险动作片是好莱坞“拳头(暴力)加枕头(性爱)”哲学的经典体现,也是美国电影对于观众心理准确把握、电影制作者全意投合观众口味的结果。
惊险动作片存在着复杂深刻的理由:
第一,从内在的人类心理上讲,个体存在着潜在的暴力倾向和杀人的欲望,暴力杀人意味着一个孤立无援的个体,超越别人和掌控自己命运的满足感;第二,从外在的人类发展历史上讲,充满了战争、屠杀、流血和恐怖袭击的人类经历一直持续到今天,并有愈演愈烈之势,成为惊险动作片最重要的生活土壤;第三,美国崇尚强权和暴力,血腥屠杀的建国历史、以暴制暴的法制传统和强力霸权的国际形象,都进一步强化了暴力动作片的社会政治内涵;第四,现代科技和电脑影像技术的发展,使传统的暴力动作片具备更强的美感和观赏性。
第二节经典“历险”动作片(20-50年代)
惊险动作片类型实际上诞生于默片时代的系列片(serialfilms)”,时间上相当于埃德温?
波特的早期经典《火车大劫案》(TheGreatTrainRobbery,1903,被称为西部片、警匪片、剧情片和动作片等硬派类型的共同先驱)。
早期著名的系列片包括爱迪生公司的《玛丽奇遇》系列(WhatHappenedtoMary?
,1912)和(凯塞琳历险记)系列(TheAdventuresofKathlyn,1913),这些系列片大多描述女性主角的冒险经历.由追逐、逃生、搏斗、枪战和自然灾难等作为核心的动作段落,这种动作段落作为最明显的特征贯穿了动作片发展的全部历史,而系列片的建制也为后来的惊险动作片系列奠定了基础。
大卫?
格里菲斯深谙动作奇观的巨大观赏性,在《一个国家的诞生》和《党同伐异》中,他都运用了长镜头的战斗场面以及聚焦追逐和营救的动作来抓住观众。
虽然有人可以宣称这两部影片是故事长片(feature-lengthform)动作片的原型,但直到20世纪20年代,惊险动作片才演变成为可以辨认和定义的电影类型。
经典时代的动作片(20--50年代)可以称为“历险”动作片,历险动作片倾向于彼时彼地(异域和往昔)的英雄时代,在异国情调和冒险年代之中加进浪漫女性对象,将惊险、动作、暴力和奇情异恋结合在一起,产生更广泛的吸引力。
因此,历险动作片的关键元素就是它的人物和冲突被放置于与日常生活不同的一个浪漫的往昔时代、一个敌意的当代环境和一个与世隔绝的荒野丛林。
历险动作片必须创造一个异于日常世界环境来夸大危险和强化主人公克服困难的努力,主人公最终的胜利会确立他(她)的高贵和神圣。
此外,历险动作片中的奇异的环境设置和绚丽的动作场面,为电影化的奇观呈现提供了绝佳的机会。
历险动作片的先驱是著名的《人猿泰山》系列(TarzanSeries),埃尔莫?
林肯(ElmoLincoln)作为第一位人猿泰山,先后主演了《人猿泰山》(TarzanoftheApes,1918)等《人猿泰山》系列。
但真正产生重大影响的《人猿泰山》系列是强尼?
维斯穆勒(JohnnyWeissmuller)主演的《人猿泰山》,在1932--1948年间,他连续主演了11部《人猿泰山》系列影片,包括著名的《人猿泰山》(Tarzan,TheApeMan,1932,1959年和1981年又两次重拍)、(泰山美人)(TatzanandHisMate,1934)、《泰山逃亡记》(TarzanEscapes,1936)、《泰山之子》(TarzanFindsASon,1939)、《泰山的财宝》(Tarzan’sSecretTreasure,1941)和《泰山纽约历险记》(Tarzaa’sNewYorkAdventure,1942)等。
{人猿泰山)系列将环境和人物设置为与世隔绝的丛林,呈现出与众不同的影片氛围和叙事背景,为展现人物和冲突提供了极为广阔的空间和想象力。
强尼?
维斯穆勒出生在奥匈帝国统治下的罗马尼亚,这个病弱的小男孩接受医生的劝告潜心练习游泳,成为闻名世界的运动健将(5个奥运金牌、67个世界冠军和52个全国冠军)。
这位身高1.91米、体重86公斤、健美敏捷的运动员成为人猿泰山的最佳代言人,也为惊险动作片的主人公造型设定了重要的基调。
在《人猿泰山》中,简(玛琳?
奥苏利文饰)随父亲的探险队进人原始丛林寻找神秘的大象墓地(企图找到代表财富的象牙)。
“从林之王(Lordofthejungle)”人猿泰山发现并绑架了简,两人堕人情网。
探险队被侏儒部落俘获,人猿泰山在他的大象朋友的帮助下,成功地营救了探险队。
道格拉斯?
范朋克(DouglasFairbanksSr.)作为最著名的早期历险动作片明星,几乎是独自一人创造了“侠盗片(swash-buckler)"类型并使之流行开来,范朋克因此成为第一个全美男人偶像的原型。
这位犹太律师的儿子曾就读于哈佛大学,20世纪20年代与玛丽?
璧克馥结婚成为好莱坞最具人气的国王和王后,他们夫妇与卓别林、格里菲斯共同创建了“联艺公司”,他还是美国电影艺术与科学学会(奥斯卡奖学会)的首任主席。
范朋克主演的历险动作片包括《佐罗的面具》(TheMarkofZorro,1920)、(三剑客)(TheThreeMusketaers1921)、(罗宾汉)(RobinHood,1922)、{巴格达窃贼》(TheThiefofBagdad.1924)和(铁面人)(ThelronMask,1929)。
’
与范朋克相对纯粹的硬派形象不同,有“拉丁情人”之称的鲁道夫?
瓦伦提诺(RiudolphValentino)则为早期的惊险动作片注入了浪漫的柔情和异国情调,这一类作品包括《酋长》(TheSheik,1921,阿拉伯酋长与英国名嫒的爱情历险)、《碧血黄沙》(BloodandSand,1922,西斑牙斗牛士的生死爱情)和《酋长之子)(TheSonoftheShekl926,酋长之子与舞女的艰难爱情)等。
埃罗尔?
弗林(ErrolFlynn)被公认为是范朋克继承人,有声片时代最杰出的“侠盔片之王”。
在银暮上,弗林经常扮演自由恋爱的反叛者、一个用勇敢的行动反抗不公正并赢得美人芳心的英雄。
1935年,迈克尔?
寇提兹执导的《海盗船长》(CaptainBlood)使弗林一炮走红,并相继主演了《侠盗罗宾汉》(TheAdventureofRobinHood,1938)和(海鹰》(ThcSeaHawk,1940)等一批历险动作片。
(海盗船长)中,埃罗尔?
弗林原本是英国医生,因误判为叛军同谋而被遣送到加勒比诲上为奴。
他与奴隶同伴抢走一条船成为海盗,在海上劫富济贫。
弗林成功地营救了被其他海盗俘获的奥利维亚?
德?
哈维兰(OliviadeHavilland),并解救了受到围困的英国殖民地,洗清了自己的冤情还成为了殖民地新的总督。
《海盗船长》获得了奥斯卡最佳影片大奖的提名,它使弗林和德?
哈维兰同时成名,此后他们联袂主演了8部影片,而弗林与导演寇提兹的合作高达12次,除《海盗船长》之外,最重要的无疑就是《侠盗罗宾汉》。
《侠盗罗宾汉》根据广为流传的英国民间传奇故事改编,英国的约翰王子企图篡夺兄长的王位,不甘同流合污的贵族罗宾汉逃往舍伍德森林,组织自己的人马劫富济贫,救济受到诺丁汉当局重赋盘剥的民众。
同时他还帮助国王夺回王位,并闯入诺丁汉城堡营救自己心仪的女人。
《侠盗罗宾汉》同样获得了奥斯卡最佳影片大奖提名。
第三节现代“惊险”动作片(60-80年代)
与经典历险动作片彼时彼地设定不同,现代“惊险”动作片倾向于把更多的目标聚焦于此时此地(美国和当代),而在20世纪60年代的社会现实环境氛围则是美苏冷战和东西铁幕,这也造就了经险动作片英雄“007詹姆斯?
邦德系列”。
按照《吉尼斯世界纪录大全》(GuinnessWorldRecords)的说法,‘007詹姆斯?
邦德系列”是电影史上最赚钱的电影系列。
作为现代动作英雄的英国超级间谍特工詹姆斯?
邦德(代号007),基本上是根据英国小说家伊思?
弗莱明(1anFleming)的小说主人公塑造的。
从1952年的《皇家赌场》(CasinoRoyale)开始,弗莱明先后推出了15部007詹姆斯?
邦德小说,死后还有其他作家续写,至今发行过的詹姆斯?
邦德小说超过40本。
当初弗莱明为自己笔下的主角起名时,认为需要一个简单的、毫不浪漫还要极具阳刚味的名字,结果他将这位超级特工命名为詹姆斯?
邦德。
但是,并非所有007影片的故事构都出自伊恩?
弗莱明之手,据说,只有其中前13集是来自原著小说,其后都是电影公司购买“007'’三字电影版权,然后另创故事拍摄。
从60年代开始(电影中有关暴力和色情的限制有所放宽),这个精巧圆滑的逃避主义邦德惊险动作间谍片系列,以其异国情调和旅游胜地似的外景、尖酸刻薄的对白、漂亮精巧的小玩意儿、快速的动作悬念和大胆冒险的特技、还有忧雅性感的邦德女郎吸引了广大的观众。
这个喜好美酒和美女的、擅长枪战打斗又精明老练的特工,一直在同那些威胁全世界(应该说是西方世界)的、千奇百怪又臭名昭著的坏人进行生死搏杀。
到目前为止“007詹姆斯?
邦德系列”已经拍摄了20部(另加一部编外的《永不说不》),仍然没有退隐江湖的迹象,而007的扮演者也先后达5人之多,他们是肖思?
康纳利(SeanConnry)、乔治?
拉兹比(GeorgeLazenby)、罗杰?
穆尔(RogerMoore)、提摩西?
达尔顿(TimothyDalton)和皮尔斯?
布洛斯南(PierceBrosnan)。
20部“007”影片如下:
1.《诺博士》(《铁金刚勇破神秘岛》,Dr.No
2.《来自俄国的爱情》(《铁金刚勇破间谍网》RussiawithLove,1963)
3.《金手指》(《铁金刚大战金手指)1964)
4.《霹雳弹》(《铁金刚勇战魔鬼党》1965)
5.《雷霆谷》(《铁金刚勇破火箭岭》Twice,1967)
6.《女王密使》(《铁金刚勇破雪山堡》,OnHerMajesty'sSecretService,1969)
7.《金刚钻》(《铁金刚勇破钻石党》,DiamondsAreForever,1972)
8.《生死关头》(《铁金刚勇破黑魔党》,LiveandLetDie,1973)
9.《金枪人》(《铁金刚大战金枪客》,TheManwiththeGoldenGun,1974)
l0.《间谍爱我》(《铁金刚勇破海底城》LovedMe,1977)
11.《射月英雄》(《铁金刚勇破太空城》Mooaraker,1979)
12.《最高机密》(《铁金刚勇破海龙帮》,For陆空YourEyeOnly,1981)
(非正式)《永不说不》(《铁金刚勇夺巡航导弹》,NeverSayNeverAgain,1983)
13.《章鱼》(《铁金刚勇破爆炸党)。
Octopussy,1983)
14.《雷霆杀机》(《铁金刚勇战大狂魔》,AViewtoaKill,1985)
15.《黎明生机》(《铁金刚大战特务飞龙》DayLights,1987)
16.《杀人执照》(《铁金刚勇战杀人狂魔》Kill,1989)
17.《黄金眼》(Goldeneye,1995)
18.《明日帝国》(TomorrowNeverDies,1997)
19.《末日危机》(TheWorldisNotEnough,1999)
20.《谁与争锋》(DieAotherDay,2002)
根据非正式统计,看过007电影的观众总数起码有20亿人次,即地球上每3人就有1个曾经看过007电影,007电影的总票房超过了so亿美元。
现任“邦德”皮尔斯?
布鲁斯南这样总结007电影常盛不衰的原因:
“是美艳的邦德女郎、新奇的道具、罗曼蒂克、幻想和最终的英雄赋予了这部电影长久的生命力。
”英国文化评论家康拉德则对人们崇拜007现象作如下解释:
“如果你向往成为一名重要的人物,你可以把自己想象成007。
”
自从1962年10月5日第一部007电影《诺博士》出现以来,詹姆斯?
邦德就成为西方自由世界的英雄、一个完美的绅士神话和一个足智多谋、沉着冷静而又身手敏捷、勇往直前的男性性感象征。
在长达40年(1962--2002)的时间里,邦德20次成功地拯救了(西方)世界,就像美国“伟大的”牛仔总统小布什(和他的原“宗主祖先”兼现任“应声虫跟班”英国)从伊拉克的萨达姆?
侯赛因的手中“拯救”世界一样。
(纽约时报)就曾用“与时俱进的英雄(AHeroNeverOutofDate)”来指称詹姆斯?
邦德。
应该说,007电影的成功具备以下一些重要的商业娱乐观念、艺术形式技巧和政治意识形态含义:
首先,詹姆斯?
邦德所代表的西方世界形象和世界观。
007代表了一脉相承的“欧洲中心论(美国人作为欧洲的正宗后裔也忝列其中)”、“白人至上”和男权主义。
纯种盎格鲁—萨克逊WASP白人永远是世界的拯救者.女人(邦德女郎)永远是007的欲望对象和影片花瓶,而第三世界和非主流族裔永远只能成为陪衬(不管是华裔女打星杨紫琼,还是黑人奥斯卡影后哈里?
贝瑞)。
007永远是最聪明能干、最有权有势、最孔武有力又最懂得最擅长享受(马提尼美酒和美艳无比的邦德女郎)的英国绅士。
在长达40年的岁月中,007经历了地缘政治、性观念、广告产品和高科技发展的巨大变迁,但他像美国一样“永远”引领世界潮流,主宰全球的秩序和格局。
其次,类型电影百试不爽的基本套路。
引人人胜又常常出入章料的间谍对垒故事从东西方冷战到当代世界所谓?
恐怖主义”);中国俗语说“铁打的营盘(詹姆斯?
邦德)流水的兵(邦德女郎)”,西方世界有“换女人如换衣服”的说法;变幻无穷的异国风光和民俗(外加异国的配角和群众演员),向全球观众昭示:
世界是你们的,也是我们的,但归根结底是(西方世界大英雄)007的;将拯救世界的任务与满足自己的性爱冲动完美地结合在一起,这是007的超越所有人的绝招,也是好莱坞“拳头加枕头”的制胜法宝。
第三,商业产品广告的全面包装。
007电影的东家是伊恩制作公司(Eon),它由阿尔伯特和亨利联手在1961年创建。
007电影曾在80年代跌入低谷,在1995年因《黄金眼》再度崛起。
007是广告时尚名牌的代名词:
福特公司的阿斯顿?
马丁跑车、露华浓化妆品、法兰西第一香槟、马提尼酒、芬兰伏特加、七喜软饮料和电动剃须刀等等,007电影成为“特许经营代理”的产品内包装先驱,而詹姆斯?
邦德成为满身名牌的超级英雄。
据说,在最新一集《谁与争锋》中,邦德被20多个商家空前的“包养”,广告包装费高达令人咋舌的1.2亿美元。
第四,007电影的成功也是好莱坞电影制作精良的典范。
影片展现了大量技术和科学的成就,更将电影制作技术发挥到极限。
影片在获得巨大票房的同时,也从技术方面赢得了奥斯卡的肯定。
其中,《金手指》拿过奥斯卡的最佳音效奖,《霹雳弹》也夺过奥斯卡的最佳视觉特效,而《间谍爱我》则提名过3项奥斯卡奖(最佳美术设计、最佳原创音乐和最佳歌曲)。
20世纪60年代的惊险动作片明星斯蒂夫?
麦昆(SyevenMcQueen)是最早的电影时尚“酷(cool)星?
之一,也是“甲壳虫一代(theBeatlesgeneration)”的真正偶像。
麦昆从自己独特的出身背景(少年管教所毕业、前诲军陆战队员和流浪者)塑造出自己的银幕形象:
一个郁闷沮丧、沉默寡言又相信宿命的孤独着,他依旧自己的本能和身体能力来对抗充满敌意的环境。
麦昆就读过著名的纽约演员养成所(NewYork’sActors’SStudio),在百老汇舞台成名后进军好莱坞电影圈,成为六七十年代最具号召力的硬振动作明星,直到1980年因肺癌去世。
《大逃亡》(TheGreatEscape,1963)是约翰?
斯特奇斯(JohnSturges)执导的一部战争动作大片,集中了斯蒂夫?
麦昆、詹姆斯?
加纳、理查德?
阿顿巴罗、詹姆斯?
唐纳德、查尔斯?
布洛松和詹姆斯?
科本等一批当红硬振明星。
影片根据保罗?
布里克西尔(PaulBrickhill)的真实故事改编,讲述二战时期一大批盟军战俘进出德军集中营的故事。
上半部分涉及战俘们在集中营挖掘秘密通道的艰苦努力,下半部分则是70多名逃出集中营的盟军战俘躲避德国盖世太保的追捕,成功到达英国和其他中立国家的危险过程。
麦昆饰演勇敢的美军飞行员,成为影片最大的亮点。
在《布利特》(Bullitt,1968)中,斯蒂夫?
麦昆不露锋芒却勇敢坚毅的旧金山警察弗兰克?
布利特。
布利特和两个警察同事接受一项看似乎常的任务:
看守和保护一位黑社会证人48小时,直到他在周一出庭作证。
但证人和同事意外被杀,布利特独自追踪黑社会杀手,并发誓找出幕后的政治黑手。
影片的核心是警方鹰犬与政治权术之间的冲突,麦昆的硬派独行警察形象成为后来许多动作片的楷模。
好莱坞“意大利西部片”明星克林特?
伊斯特伍德主演的《肮脏的哈里》(DirtyHarry,1971,唐?
西格尔导演)显然受到《布利特》的影响。
故事同样发生在旧金山,同样是一位铁面无私刚正不阿的警官。
在暴力和腐败横行的旧金山社区,有“肮脏的哈里”之称的便衣警官哈里?
卡拉汉开始了一天的任务:
序幕的一起银行抢劫案和一起企图自杀的案件将观众引向影片的中心事件,一个毒辣老练的狙击手不断射杀无辜平民来敲诈市府的赎金,“肮脏的哈里”将其缉拿归案却被指控为“非法”取证,疯狂的杀手眼看又要继续危害社会,“肮脏的哈里”不得不采取非常的手段将他于掉。
(肮脏的哈里)充斥着现代社会的仇恨、恶毒、暴力、宿命和玩世不恭,也体现了对现行社会体制的怀疑和反抗。
《肮脏的哈里》系列还包括《大火力》(MagnumFore,1973)、《执法者》(ThcEaforcer,1976)和《突发冲击力》(Sudclenlmpact,1983)。
1971年,美国电影中还诞生了另一部著名的惊险动作片《法国贩毒网》 (TheFreachComaectio~),影片中汽车追逐高架地铁的段落成为惊险动作片的绝对经典之一。
曾主演西部片名作(西部往事)的查尔斯?
布洛松(charlesBromon)是20世纪70年代好莱坞惊险动作片的代表性明星。
他与导演迈克尔?
温勒尔(Michaelwinner)合作拍摄了《技工杀手》(TheMechanic,1972),扮演一个武艺高强却隐姓埋名的黑社会合同杀手(“技工”是黑社会称呼杀手的行话)。
之后他们又拍摄了《死亡愿望》(DeathWish,1974),布洛松扮演一位妻女遭强奸而奋起报仇的建筑师,影片产生极大争议的同时,也获得了很好的票房,并连续拍摄了四都续集(分别拍摄于1982年、1985年、1987年和1994年)。
布洛松由此确立丁自己强悍、冷酷和暴力的银幕形象。
真正主导七八十年代好莱坞惊险动作片的明星是西尔维斯特?
史泰隆、阿诺德?
施瓦辛格、哈里森?
福特和布鲁斯?
威利斯。
西尔维斯特?
史泰隆是出生在佛罗里达的意大利后裔。
父亲是发型师,母亲是具有传奇色彩的神经质星象家和女子摔跤运动倡导者。
他获得运动奖学金进人迈阿密大学戏剧系,毕业后到纽约的外百老汇(Off-Broadway)闯萌。
史泰隆的第一个银幕形象是赤身裸体出演一部色情片,他还在伍迪?
艾伦的《香蕉》(Banana.1971)中扮演过地铁小流氓。
史泰隆命运的转折开始于1976年.他编剧兼主演的《洛奇》(Rocky)受到观众的叫座和评论界的叫好,获得了10项奥斯卡奖提名和3项大奖(最佳影片、最佳导演和最佳剪辑)。
这部拳击动作片讲述了一个成功的美国梦.一个小地方拳击手在朋友和爱人的帮助、鼓励下,依靠自己的顽强和努力最终成为拳击冠军。
影片的成功导致了《洛奇》2、3、4和5集的拍摄,史秦隆甚至还担任了2、3和4集的导演.但终因缺乏第一集的
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