浅谈中小学推广校园音乐剧的价值.docx
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浅谈中小学推广校园音乐剧的价值
浅谈中小学推广校园音乐剧的价值
长沙市芙蓉区马王堆中学刘秀芝
【摘要】根据中小学生的心理特点,他们是十分适合运用音乐剧进行音乐教学的。
校园音乐剧源承于音乐剧,是适合学生的艺术形式,是体现以音乐为本体的音乐学科综合教学的理想的载体。
校园音乐剧具有艺术性、娱乐性、思想性、综合性、非商业性的特点,能激发兴趣、融洽关系、培养个性、培养综合能力、让学生在美感中健康成长,具有深远的教育价值。
【关键词】音乐剧、校园音乐剧、价值
校园音乐剧源承于音乐剧。
音乐剧是西方工商业文明的产物,美国著名的音乐剧剧作家奥思卡·哈默斯坦二世说:
“音乐剧是你所能想到的任何元素”。
音乐剧的概念一直以来都具有争议,即使在今天所见的众多权威辞典中,“音乐剧”这一概念也或多或少地有些模糊状。
我国著名音乐剧学者居其宏老师认为如果对欧美音乐剧的整体特点作一个简单概括的话,就是——戏抓人,歌好听,舞好看。
本人综合一些文献,加上自己的拙见,认为音乐剧就是以音乐为主要表现形式,结合舞蹈、文学、美术等其他姊妹艺术来表现故事的综合艺术形式。
这当中故事是灵魂,音乐等表现形式都是为表现故事而服务的。
为了从教育的目的出发,本文作者给校园音乐剧的界定是:
校园音乐剧是指学生以音乐为主要表现形式,结合舞蹈、文学、美术等其他姊妹艺术来表现适合于学生成长的故事的综合艺术形式。
音乐剧这一艺术形式起源于西方。
在欧美,音乐剧是雅俗共赏的大众文化,即在俗的基础上追求雅的品位,在雅的目标中寻找俗的轻松。
音乐剧已成为每一个学生都能享用的艺术大餐,如互联网上可以搜索到的校园音乐剧《歌舞青春》不失为欧美校园音乐剧的范本。
目前在我国,音乐剧的学习和实践在学生音乐生活中还很贫瘠。
音乐剧从19世纪末发展至今,融合了多种艺术元素,如文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、服装、声光等,主要用于商业演出,所以它具有艺术性、娱乐性、思想性、综合性、商业性的特点。
它通俗易懂、生动直观、引人入胜,符合学生的心理认知特征,他们是非常适合运用音乐剧进行音乐教学的。
校园音乐剧是一种新型的艺术形式,符合学生的好奇心理特征,应该是广受学生喜爱的,它极富有校园味道,它形象地反映出学生的生活,表现出学生的蓬勃朝气、青春活力以及他们那富有诗意的浪漫气息,体现校园生活和学子心境或感受的艺术创作,主要用于培养学生健康的心理品质,故它应具有艺术性、娱乐性、思想性、综合性、非商业性的特点。
我国在2001年制订的《全日制义务教育音乐课程标准》(实验稿)基本理念中提倡学科综合,此课程标准前言部分表明音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在传统教学中,很多音乐老师有很多困惑,如学生喜欢音乐但不喜欢上音乐课,会唱的不会跳、或者只能单独唱或单独跳,更谈不上综合表现,较难掌握音乐的基本常识,喜欢流行音乐排斥古典音乐,音乐文化与相关文化脱节等等。
音乐学科综合看起来纷繁芜杂,很难落实到具体的方式方法之中,教师急于要寻找一种捷径,将学科综合的理念有效地体现于音乐教学中,校园音乐剧的出现及它本身的特点正好为这种综合提供了一种理想的途径。
本文作者认为校园音乐剧能充分激发学生对音乐的学习兴趣、充分体现音乐学科综合、快速提高学生的综合能力、全面培养学生的审美意识、丰富学生的情感体验、陶冶学生的情操。
因为它结合了古典与现代音乐及相关文化元素,在雅与俗、经典与现代音乐及相关文化之间搭起了一座沟通的桥梁,教师和学生也找到了一种教与学的相互促进、相互吸引的教学方式。
音乐剧在表达人们的想象力上有很大的潜力,而想象是学生学习兴趣的前提和创新能力的源动力。
所以校园音乐剧是体现以音乐为本体的音乐学科综合教学的理想载体。
基于以上原因,故对校园音乐剧的正确界定、充分认识校园音乐剧的特点、明确校园音乐剧的发展方向是很迫切的,在中小学推广校园音乐剧是十分必要和可行的,在中小学推广校园校园音乐剧具有深远的教育价值。
中小学推广校园音乐剧的价值具体表现在以下几方面:
1.显性价值:
激发兴趣、融洽关系、培养个性
我们经常听到学生说他们喜欢音乐但不喜欢上音乐课,原因何在呢?
我认为主要原因就是音乐教师没有充分调动学生的学习积极性。
学习积极性从何而来呢?
从学生的兴趣而来,学生对某一事物感兴趣,那么他就会有学习积极性。
发展与教育心理学的研究表明:
兴趣是一种带有情感色彩的认识倾向。
它以认识和探索某种事物的需要为基础,是推动人去认识事物,探求真理的一种重要动机,是学生学习中最活跃的因素。
有了学习兴趣,学生在学习中产生很大的积极性,从而产生某种肯定的、积极的情感体验。
在传统音乐课中,往往采用的是一坐到底的课堂模式,传授基础知识和基础技能采用的是单一、枯燥的教学方式,学生听不懂也不愿意学,所以就造成课堂纪律不好、学习气氛不浓等很多负面影响,要改革课堂教学成为了迫在眉睫的任务和要求。
如果将校园音乐剧的内容引入到音乐课堂教学中,我想不失为一种能引起学生兴趣,激发学生学习热情,提高学生学习积极性的良好方式。
校园音乐剧的教学内容中有多元的表现形式,能改变学生一坐到底的课堂教学模式,学生由被动变为积极主动的参与、表现,在实践中不知不觉就能把老师枯燥、单一的基础知识和基础技能在潜移默化中学会。
美国著名的教育家杜威就提倡在“做中学”,我认为他提倡的“在做中学”运用于我们的教学中就是在教学活动中学习,校园音乐剧就充分体现了活动教学,让学生在实践中学习,且它的多元表现形式能充分地调动学生的积极性,所以在音乐课堂中引入校园音乐剧的内容教学,能激发学生的学习兴趣。
社会人际关系是一门很实用的学问,它处理的好坏往往是事情成功与否的关键所在。
学生是未来社会的建设者和接班人,所以学会正确处理人际关系十分必要。
在学校中学生有两种关系需要处理,一是师生关系,二是同学关系。
以苏联阿莫纳什维利为代表的合作教育学从社会主义的人道主义出发,以促进儿童个性的和谐、整体发展为目标,从改变传统教育活动中师生不平等的关系入手,认为教师与学生之间是一种合作、信任、平等的“志同道合者”的关系,倡导建立一种人道的、民主的、合作的新型师生关系,既强调了教师在教育活动和儿童个性发展中的重要作用,又充分肯定了学生在教育活动中的主体地位。
在教育发展史上,其实人们很早就认识到了交往在教育活动中的重要作用。
例如:
孔子提出“独学而无友,则孤陋而寡闻”、“教学相长”以及“三人行,必有我师”,由此可以看出他是非常重视教育活动中人与人之间交往的作用的。
校园音乐剧中它有不同角色的扮演,要取得好的艺术实践效果,这就要求学生们主动地、平等地交往,这就在校园音乐剧的艺术实践过程中充分体现了学生的主体地位,师生和生生之间就是一种人道的、民主的、合作的关系,所以校园音乐剧的教学活动能够融洽师生、生生之间的关系。
以发展儿童个性为目的的教学强调教学情境中作为“个体”的“人”,认为教学从一定意义上说是满足个人的需要,协助个人以自身的方式获得发展的工作。
以发展个性为目的的教学有多种表现或称呼,如“以学习者为中心的教学”、“创造工学”、“自律性意识”、“直率性训练”,等等。
但它们都强调学生应在接受教师帮助的同时,学会认识他们自己,分析自己的问题,掌握自我实现的能力,从而使自身的创造性潜能得以充分发挥,使自身成为具有更广泛的兴趣和更丰富的表现力的人。
将校园音乐剧引入到音乐教学,正好体现了发展学生的个性这一目的,因为校园音乐剧的表现形式是多元的,当中有多种角色的扮演,学生要在老师的指导下,正确把握角色,认识角色,分析剧中人物的问题,无形之中就潜移默化地对照认识了他们自己,对照分析了自己的问题,掌握了自我实现的能力,从而使自身的创造性潜能得以了充分发挥,使自身成为了具有更广泛的兴趣和更丰富的表现力的人。
2.隐性价值:
培养综合能力、在美感中健康成长
2.1培养中小学生的创新能力
校园音乐剧的课堂教学属于音乐活动课,由于校园音乐剧综合性的特点,使它成为一种特殊的课堂教学活动,这种特殊的课堂教学活动可以使学生的创造思维空间更为广阔,更多地把活动的主动权交给了学生,校园音乐剧的教学注重的应是实践活动,它具有即兴创造性,很多时候是在边活动中边创造,在不断实践中不断创造,纸上谈兵是
没有实际效果的,或仅凭老师一个人的智慧是取不到好的效果的,也达不到培养学生创造能力的目的。
在校园音乐剧教学中要敢于让学生自己去创作去表现去实践,而不是老师一个人唱独角戏,活动主体应是学生,教师只起到指导和组织作用,要从学生的实际才能和生活感悟出发,让学生从自己的实际出发,这样才尊重了学生个性心理,真正意义上体现校园音乐剧的价值。
雷默的《音乐教育的哲学》在“艺术表演和创作教学中”文中,认为:
“当学生参与创作艺术时,他们必须参与做出艺术决定。
”并指出,在许多音乐表演和创作教学中,恰恰因为学生没有参与做出艺术决定,这些表演创作才根本没有创造性。
校园音乐剧是集体智慧的结晶,提倡师生共同参与,以学生为艺术决定的主体,教师的任务是给予指导和组织活动,让学生在不断的艺术实践活动中不断的做出艺术决定,从而逐渐培养学生的创新能力。
2.2培养中小学生的审美能力
自席勒创造“审美教育”这一概念以来,对审美教育的界定不下数十种,我国著名学者郭声健老师在《艺术教育的审美品格》一书中认为,审美教育是教育者借助审美媒介,开展审美活动,以提高学生审美修养,完善审美心理结构,从而促进其全面和谐发展的教育。
因为校园音乐剧具有艺术性,艺术本身就是美的,所以它是一种很好的审美媒介,加上它具有娱乐性,让学生很感兴趣,这就有利于用其开展审美活动,再加上校园音乐剧具有思想性,这就可以利用它完善学生的审美心理结构,从而促进学生全面和谐地发展。
审美教育的实施,主要不是灌输给学生美学方面的理性知识,而是更多地采用活动的形式和方法,引导学生主动参与审美活动,使学生在活动中获得审美的愉悦体验,潜移默化地受到美的感染和熏陶。
校园音乐剧的实践就是一种活动,由于它具有综合性,且是以学生为艺术决定的主体,从学生实际出发而创作,这就有利于学生能积极主动的参与,加上教师的正确引导,在实践活动过程中学生就能获得美的体验和感受,从而培养了学生的审美能力。
2.3培养中小学生的社交能力
美国研究者认为,小学里应该教学生10项基本社交技巧,因为那是学业有成的关键。
研究者列出的对学生的学习最有帮助的10大社交技巧是:
倾听他人讲话;按部就班;遵守规则;不被干扰分心;向他人求助;按先后顺序说话;与他人好好相处;遇事保持冷静;对自己的行为负责;为别人做点好事。
校园音乐剧在实践活动中就可以培养学生的这10项技巧。
校园音乐剧中,因为剧情的安排,角色之间是互相关联和互相影响的,它就要求角色之间要配合好,这就需要能按部就班,遵守规则,按先后循序说话,与他人好好相处;在自己的意见和其他同学之间的意见不一致时,就需要保持冷静,就需要能倾听他人讲话;要表现好自己扮演的角色,这就需要不被干扰分心,具有对自己的行为负责的品质;在活动过程中,难免会遇见有困难自己不能解决的时候,这就需要别人的帮助,彼此之间互相帮助,这就具有了为别人做点好事的品质。
所以校园音乐剧的实践活动能培养学生的社交能力。
2.4在美感中健康成长
多元、多彩、多变的社会文化,早已渗入到校园中,想堵也堵不住,学校只有积极主动地投身于社会环境,构建起开放性的校园文化体系,通过校内外的互动,使学生经受各种锻炼,增强学生对多元文化的鉴别、选择、批判、抵制能力,不断提高文化品位,才有可能使学生免受社会不良文化的侵蚀和毒害,在复杂的环境中健康成长。
在音乐教育方面,我国在2001年制订的《全日制义务教育音乐课程标准》(实验稿)基本理念中提倡学科综合,此课程标准前言部分表明音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。
校园音乐剧具有综合性的特点,所以这一形式就能很好的体现这一综合理念,且校园音乐剧具有思想性的特点,由于“校园”这一定位,校园音乐剧选择的故事题材应是健康、向上、文明、高尚的素材,加上音乐剧的多元形式的魅力,会让学生在美的感受中健康成长,从而能形成优良的校园音乐文化,为未来综合性人才的培养打下坚实的基础。
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