影视编导如何设置戏剧冲突.docx
- 文档编号:28561368
- 上传时间:2023-07-19
- 格式:DOCX
- 页数:19
- 大小:95.58KB
影视编导如何设置戏剧冲突.docx
《影视编导如何设置戏剧冲突.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《影视编导如何设置戏剧冲突.docx(19页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
影视编导如何设置戏剧冲突
一个实例告诉你什么是戏剧冲突?
《坐楼杀惜》的启示这是改编自《水浒》的“坐楼杀惜”。
上文交待宋江忘记取回公文袋,他与梁山泊英雄的通讯,就放在这个袋子中。
本来,忘记取的东西,放在自己的睡房,没有什么大问题。
睡房中只有最亲密最亲爱的夫人在,还会出什么事儿,问题就是宋江的枕边人并不与他亲密,亦不与他亲爱。
读者/观众都知道阎婆惜不喜欢宋江,红杏出场。
阎婆惜正要找机会脱离宋江,不是随随便便的分手,是要宋江付出很大代价的分手!
戏剧的精彩处就是:
1、观众已知来龙去脉,编剧、导演把宋江的性格,阎婆惜的性格,一一刻划出来。
观众“熟悉”作出公断,对他们的思想行为有三成的准确估计,趣味来自观众一边看戏,一边猜度他们的思想行为,又大部分猜得(大部分指很多描写都是观众期待着的;而小部分的剧情,却出乎观众的意料)。
编剧的“天才”,是比观众“多深入的想一步”。
在合乎情理之下,发展使人惊讶的剧情,这些曲折的剧情,未必是观众能想及的。
2、观众在台下/幕下/电视机前知道的资料,比台上/银幕中/荧幕内角色更多,更详细。
观众知,角色不知,趣味就衍生了。
观众发现“问题”所在,角色懵然不知;观众替角色担心、焦急,角色却未知身在险境;观众发现危机、矛盾,角色仍然未准备去面对冲突,这些都是戏剧带给观众的乐趣,也是编剧、导演故意安排的技巧。
先来看剧本及按语:
宋江:
我失落一样东西,大姐可会看见?
惜姣:
不错,看见了,不是一只“叫化袋”么?
(按:
惜姣用反问的语法,证实她发现关系宋江生命的“公文袋”,暗示她内心已不准备和宋江虚伪的周旋。
她发现“公文袋”时,已看过袋内重要的文件,在电光火石之间,决定利用这个发现来恐哧宋江。
如其所愿!
观众未目击她了现“公文袋”的经过,从这句话中,可以捉摸到她的心理,也可以“嗅”到她准备要协宋江的行为。
这是含蓄的暗示,溶入了戏中的观众不难发现。
观众会如何从此泼妇手中取回关系着生命的证物?
)
宋江:
是,是,一只“叫化袋”,快快把还与我!
(按:
宋江的戏剧动作是强作镇定。
观众要看的,反而是惜姣如何处理这个场面。
宋江带戏给惜姣,惜姣领观众入戏。
)
惜姣:
拿去!
(将袋掷在地上)(按:
观众正估计惜姣如何出手,怎料事情发展得太顺利,她居然掷还“公文袋”。
观众心中马上“生奇”,咦!
惜姣弄什么玄虚呢?
观众即时不会相信惜姣愿意掷回公文袋,事情一定有蹊跷。
事有蹊跷就是一个新悬疑,也使观众加深怀疑,感兴趣了。
此乃戏味之所由来也。
)(宋江连忙拾起,摸袋内的信件)来源:
庆州大学韩中电影艺术学院宋江:
啊,大姐,里面还一锭黄金呢?
(按:
这个动作,这句说话,运用得巧妙极了。
观众早知袋内最重要的不是那锭黄金,而是
“贼信”。
宋江不提“贼信”,表示他仍然保留秘密。
宋江希望惜姣只发现黄金而不是“贼信”,他用黄金来试探惜姣,这次试探,引起他们之间的冲突,也意味着冲突马上开始。
有冲突,有戏焉。
)惜姣:
黄金我收下了。
宋江:
本是送与大姐买花儿戴的。
惜姣:
谢谢你。
(按:
观众可以看到宋江流露焦急的情绪,他的话似是不急不燥,但潜伏在说话之后面的情绪,是何等焦急!
反观惜姣,轻松地说句“谢谢你”,是何等悠闲,成为一个强烈对比。
这对比之下,悬念性加强了,斗争气氛也弥漫四周了。
焦点的“贼信”似乎未显现,观众一如宋江
的心情,下意识追问“贼信”下落呢!
惜姣发现了没有?
她一定发现了,她会怎样与宋江斗下去呢?
)宋江:
啊,大姐,里面还有一样东西,可会看见?
惜姣:
敢是书信?
宋江:
嗳,不错,把还与我。
(按:
宋江的戏剧动作承着观众的心理发展,直接问“贼信“之所在,而惜姣也不浪费时间,
把斗争“升级”,她主动说出敢是书信?
她挑起冲突,也暗示她胸有成竹,处于上风。
反派要与主角势均力敌,戏才好看,况且处于上风乎?
观众内心期望宋江“战胜”,处于下风又如何
“战胜”?
这又是一大疑问,扣着观众看下去的趣味!
)惜姣:
你的书信上面,写的什么言语?
宋江:
没有什么言语。
(按:
发展到上述剧情时,是编剧最困难的时候。
惜姣决心不还信,观众可以猜度到的;她怎样处理不还信,却不易猜度得到,只好看戏。
如果马上写她泼辣提条件,发出要协,戏就没有转折。
味道是有的,但不是巧妙的安排。
编剧故意借惜姣问:
“书信上写什么?
”把整段戏的最大冲突鲜明地提出来。
摆明车马要“搏杀”,“进攻”宋江的力量,明显而尖锐起来。
凡
戏剧斗争都要迫到“你死我活”的境地,不是“你死我活”,戏不会好看的。
)惜姣:
好呀!
你私通梁山!
宋江:
啊,大姐,不要说出来,快快把它还与我。
惜姣:
你要书信倒不难,要依我一件事情。
宋江:
什么事?
(按:
如看比武,对手第一招便使杀手锏,气氛就刺激极了。
惜姣出手第一招,就直刺宋江死穴,毫不留情,毫不妥协,也表示出毫不退让的信念。
她要置宋江于死地!
“私通梁山”是宋江现阶段最怕泄露的事实,是他的痛脚。
敌人就朝着这痛脚猛攻狂打,斗争的气氛升级一大步。
观众看不断升级的斗争如何演变,这也是戏之所在焉。
)惜姣:
你写封休书,把我休了。
宋江:
我宋江一不休妻,二不卖子,写的什么休书?
惜姣:
你不写,我走了。
宋江:
你到哪里去?
惜姣:
我睡觉去。
(按:
写这段最大的困难,要写宋江不愿屈服,不愿妥协的原因。
有些观众心里已经替宋江
叫苦,既然惜姣提出离婚,何不“迁就”泼妇,写其休书,赎回“贼信”呢?
不写休书要有理由,不愿妥协要有根据,否则便犯驳,观众看了觉得不大流畅,感到兀突,也会认为发展生硬,广东话谓:
“找戏来做!
”编剧利用宋江的一句话,把不愿写休书解释过去。
他自认男子汉大丈夫,何以要休妻?
!
何以要卖子?
现在的观众不会认同吧!
“休妻”在今天是太普遍了,换了宋江是现代的公务员,他所解释的理由不会受观众接受的。
以宋朝为背景,大男人不愿随便休妻,却值得同情,尤其以他在江湖的地位,写休书而让妻子可名正言顺与奸夫相好,更是他不可妥协的重大原因。
平衡利害,宋江反对的逻辑也可以通过。
编剧要记着,写古装有写古装剧的逻辑,有古装的行为准则,有古装的思想系统。
惜姣讨价未偿,一声“走了”,并不代表这场斗争暂时完结。
来源:
庆州大学韩中电影艺术学院
她说去“睡觉”,好像这事情不急,睡醒了再说。
其实,这话暗示宋江和观众:
她的讨价不接受还价的,是“不二价”。
她坚持要宋江屈服,她坚持要斗争下去,也迫宋江继续斗下去。
戏味又重来,下一个高潮有准备来临之势。
)宋江:
我与你写。
惜姣:
你与我写。
宋江:
啊,大姐,无有纸墨笔砚写不成了。
惜姣,你来看,这不是么?
宋江:
啊,阎大姐,你早有此心么?
惜姣:
早有此心。
(宋江作要写状)宋江:
怎样写法?
惜姣:
我说你写。
宋江:
你且说来。
惜姣:
立休书人宋江休妻阎惜姣⋯⋯宋江:
慢来,不是休妻,而是休妾阎惜姣。
惜姣:
任凭改嫁张⋯⋯宋江:
张什么?
还是立早,还是弓长张?
(按:
宋江让惜姣去睡,戏便中断了,导演编剧不可以中断这场斗争,看来又是宋江主动再
挑起事端来。
其实挑战的仍然是在上风的惜姣,笔墨纸砚老早准备好了,证明泼妇在发现“贼信”后,已经想通想透,部署了“战争”步骤。
宋江处于下风,听命于对手,编剧也不忘制造轻微的矛盾,让宋江争到一口气,“她不是妻,是妾”,明明是贬低惜姣的家庭地位。
惜姣存心要得到全面胜利,不顾面了,自供奸夫姓名。
一见她邪恶不忌羞耻的性格,二见她处于上风忘形的态度。
因此,也揭起斗争中另一高潮――宋江怎样去处理徒弟和“爱妾”为他戴上的绿帽。
编剧同时埋伏了宋江稍后杀惜姣的原因,也埋下观众同情宋江,憎恨惜姣的理由。
)惜姣:
(旁白)被他把我问住了,我说出口来了,还怕他不成。
(向宋江)任凭改嫁张文远!
宋江:
呀呸,张文远是我的小徒,你为何私通与他?
惜姣:
你写不写?
宋江:
我不写。
惜姣:
你不写,我走了。
宋江:
哪里去?
惜姣:
睡觉去。
(按:
原剧本是舞台剧本,惜姣用旁白说出她的“心声”。
电影电视剧里,这类表现手法不自
然,没有人会向观众说话的,即使用画外声音(VO)也不是上好手法。
我认为整句可以删去,画面上呈现惜姣面部表情,一面决心,一面悍厉,观众必明白她内心这句话。
“潜台词”不必划出肠了。
张文远的身分,如果上文没有介绍,观众第一次认识这个人物和他与宋江的关系,则借宋江之口介绍给观众是对的。
如果上文已介绍了,这句不必重复,现代剧本要写得简洁而含蓄,观众记忆剧中资料,不必处处重提的。
恐怕读者会发现惜姣拒绝宋江还价时,都说去“睡觉”,这是编剧故意安排的。
全段戏,惜姣说“去睡觉了”凡四次,每一次都是加强压迫宋江就范的一种威胁。
剧中,惜姣一步一步要胁宋江,得寸进尺,玩弄于指掌之中,以她作佯说睡觉来做“连贯性”,有效的“连贯”使到一出戏或一段戏生色不少。
“连贯”的作用是(A)前后呼应,借呼应来强调感情及思想;(B)是增添色彩,借事件、语言、动作等等的重演,加重戏剧的效果,或增强笑料,功加深愁情;(C)是贯串剧情、情感、气氛,借连连续续相关的变化线索,织成统一的内容。
“连贯”运用得巧妙,要看准落“连贯”的地方。
戏剧上受注意的地方,一是剧情转折处,一是人物性格突出处,一是主题思想所在处。
落“连贯”时,要选择这些地方,这些地方才需要呼应,才需要增强,才需要统一。
用在闲处,“连贯”实大材小用矣。
有时,编剧未必处心积虑安排“连贯”,顺笔而至,大似“神
来之笔”,编剧发现细如一条头发,大如一只雄狮,轻如__一声微嗔,重如一篇宏文都可以利用成“连贯”的材料。
一经采用,即要存于脑海之中,一组一组应用,不可有头无尾,虎头蛇尾,何必叫做呼应!
)来源:
庆州大学韩中电影艺术学院宋江:
我与你写。
(写字)拿去。
惜姣:
拿来。
(看一下)这不成。
宋江:
要怎样写呢?
惜姣:
要你打上手模足印。
宋江:
呀呸!
我宋江一不休妻,二不卖子,打的什么手模足印?
惜姣:
你不打,我走了。
宋江:
你往哪里去?
惜姣:
睡觉去。
(按:
打手模是再一次运用“连贯”的写法,再一次强调惜姣进迫,宋江忍让。
为什么要“再
一次”进迫及忍让呢?
是酝酿宋江所受的压力,要观众和宋江饱受充足的压力,压至反动力不得不渲泻为止。
戏剧要合理夸张,日常生活中的日常人物性格,不需要特别强调,特别夸张;而戏剧是需要的,不只需要,还是必要。
煽动之“煽”,是略为把常情夸大,剧情就明确,气氛便清楚,情绪便激昂,戏就好看。
)
宋江:
我与你打。
惜姣:
你与我打。
(按:
与上文“我与你写”、“你与我写”呼应)
(宋江打手模足印状)
惜姣:
拿来。
宋江:
慢来,你将书信把还与我。
惜姣:
我还能逃得脱你的手么?
宋江:
我谅你也逃不出我手。
拿去。
(按:
先伏杀惜的远因)惜姣:
(接着休书)告辞了。
宋江:
你又去睡觉?
惜姣:
我去睡去。
宋江:
书信把还我的好!
(按:
这又是一次戏剧的转折关口。
宋江已完全屈服于惜姣的淫威之下,以堂堂男子,处于妇人要胁的下风,吃尽苦头。
最后达成惜姣之指示写下屈辱的休书。
如果此时惜姣
交回“贼信”,高潮马上回落,上文写的戏就成白费,观众期望的不是平凡的结局。
编剧要紧记,上文斗争的笔墨都是为完场的高潮服务的,决不可以轻易结束。
工作上的做法,大多决定了结局,确定了高潮,然后依照“结局”(高潮)而编写“原因”。
有果才种因,种因全为果。
)
惜姣:
书信不能在这里还你。
宋江:
哪里还我?
惜姣:
郸城县堂上还你。
宋江:
我来问你,郸城县是狼?
惜姣:
不是狼。
宋江:
是虎。
惜姣:
不是虎。
宋江:
吞吃我宋江?
惜姣:
虽不是狼虎,你也要怕他三分。
宋江:
还是把还我的信。
惜姣:
近前来!
(宋江走上去,阎惜姣打他一嘴巴。
)
惜姣:
(开言骂宋江)私通那梁山,你要我的书和信,随我去见官。
(宋江气极,动手打惜姣)
宋江:
(打骂阎婆惜)你敢把我宋江欺,劝你把还我书和信。
哼⋯⋯哼⋯⋯
惜姣:
你还打我?
宋江:
我还打不得你?
(拔出刀来)
惜姣:
你还杀我?
宋江:
喀!
(将惜姣刺死。
)
(按:
剧的高潮就是冲突达到最激烈的地步。
编剧早要宋江杀人,故此,阎惜姣无论如何都不会归还书信。
观众会问,惜姣接了休书,可以满足欲望,“战争”不是胜利了吗?
对,观众从息事宁人处想,惜姣可以这样做;可惜她的性格是个悍妇,胜利冲昏了头脑,她认为宋江五次忍让就代表全盘投降,岂知压力的尽头出现突破。
由交郸城县公堂,至两人打架,编剧都用最短的句子写对白,他有意制造急速的节拍。
上文宋江忍让,惜姣耍娇,都是“慢板”、
“中板”,急转
直下,就用“快板”。
剧情一急就到高潮停止,是人的“生态韵律”,观众容易感受。
2.戏剧冲突有哪些?
怎么写?
借用“坐楼杀惜”这一段戏,最重要就是说明戏剧结构中,引至有戏剧性是冲突。
既然冲突是人与人之间发生的事情,编剧最主要落墨处,也是“人”。
一、人与人之间的冲突在设计人物一章中,提及设计人物的方法。
本章强调的是:
剧本中的主人翁,他/她的性格
一定要使观众响往、崇敬、欣赏。
来源:
庆州大学韩中电影艺术学院
观众看戏,抱有“准备投入戏中”的心情,只待导演编剧“施法”吸引他们投入而已,普罗观众,在社会中吸收了相当多“做人的宗旨”、“社会的规范”、“道德的标准”,不经不觉中他们的内心已有了善恶的分野;真、假的判断;是、非的认识。
无论是饱学多才之士,或者贩夫走卒之徒,无恶不作的歹类,都有内心“良知”。
他们都有向善、向真、向美的先天要求。
世间值得向往的“偶像”、崇敬的“偶像”、欣赏的“偶像”未必很多,在艺术加工后的戏剧中,观众一见值得响往、值得崇敬、值得欣赏的角色,便会不期然关心他们的遭遇,同情他们的困苦,爱护他们的行为。
观众的内心永远追求这种“英雄”形象。
“英雄”之谓英雄,因为他有人类响往的坚定意志,坚决要达到他的崇高正确的目标。
英雄能人无所不能,是“仁爱”、“正义”、的化身。
对社会,
主人翁是个愿意牺牲性命而救群众于水火的伟人、烈士;对家庭,主人翁是个慈爱、贤良、为丈夫妻子儿女效命的善人;对爱侣,主人翁是个敢爱敢恨、爱情至尊的大情圣。
“偶像”之为偶像,就是他/她具有这些极端善良、择善固执的性格;也同时有一个坚定的意志,可以为原则、宗旨、愿望,响往、渴望而作出斗争,不只斗争,还要斗到非得胜利不可,斗到至死方休!
建立这种主角的性格,赋与他们这种意志力量,即有冲突的基础。
与之发生冲突的对立面,就是和主角性格、意志(包括愿望、响往、渴望)相反的性格和意志。
这些都是主角发展意志的阻碍。
有阻碍,就有清理;有反对,就有抵抗;有破坏,就有防御;有进攻,就有反击。
一切“正”、“反”双方对立的统一行为,便是“战争”,不可妥协的“殊死战争”,这是戏剧冲突,也是所谓“戏”。
或者说:
有些“戏”的主人翁未必是“善良的化身”。
“不善良的化身”的主角,何必有“善良”的一面?
或是有“不善良”的结局?
这些都是讽刺、警惕的“反面教材”。
或者说:
新派的“突破”,偏要写“反英雄”。
“反英雄”是表现“英雄”的一种手段,“反英雄”最终也是“英雄”!
尤其编写电视剧要特别注意:
电视的传播是最广泛的,可“进入”家庭,广传到不同教育程度、不同生活背景的男女老少观众里去。
编剧需要切合广大观众向善心理,设计善良伟大正面的“英雄”。
不须含蓄,不段故意“突破”,不须曲折地把主人翁的性格遮掩。
“正路”的电视剧,励志的电视剧,鼓舞人性善良的电视剧,必定成功,不容置疑。
二、剧情的冲突
从剧情而言,冲突是:
引起冲突的问题。
编剧不是写文章,不同写讲词,不是发表论文,是写“故事”,是写富有戏剧动作的剧情,
因为剧本不是给观众读的,而是经演出后给观众看的。
所谓故事,就是角色的戏剧动作与感情的发展过程。
来源:
庆州大学韩中电影艺术学院
基本的公式是:
引起问题引起冲突的事情追求答案发生激烈的中解决问题最后获得答案
暗示主题思想重新获得和谐(喜剧收场)仍然未获得和谐(悲剧收场)。
当然,上述公式只是剧本上最大的主干,一出戏剧,绝对不可能粗枝大叶,光秃秃的只出示主干。
主干之外,还有相当丰富的枝叶,好使整体茂盛,美观,强壮。
支干的结构,其实也是依据主干的结构而成。
即是说,支干也是写冲突,写斗争,写斗争的结果。
无论一株大树有多少支干,有多少枝叶,都属同一株大树。
编剧在安排支干、枝叶时,必须记清楚,支干枝叶都是从主干而来,与主体不可脱离关系。
严格来说,一切支干枝叶的存在,都是为一个目的:
“服务主干”。
一切分枝的冲突,分枝的斗争,分枝的斗争结果,都为了衬托主干,反映主干,引向主干的。
开一条支线,开一个配衬角色性格,归根到底都不能独立。
示例
写“武松杀嫂”,武松被安排作主角,武松的性格就是刚正不阿。
人生大欲,色字当头的欲望,引证出武松忠义的性格,正是编剧企图暗示的主题思想。
武松的性格、意志从什么地方
可以证实呢?
透过剧情来证实。
剧情要有冲突嘛,便有潘金莲“反派”的出场。
武松和潘金莲
的冲突,是淫妇要勾引小叔。
“勾引”是戏剧性极重的戏剧动作,一切潘金莲勾引武松的布局、动作、说话、表情,都是戏剧的动作。
武松拒绝、怒斥、离场,也是戏剧性的动作。
这故事中引起的问题,就是淫妇不甘下嫁武大郎,爱慕二郎英伟,不顾礼仪,只顾私欲的心态与行为。
解决这个问题:
发生“勾叔”事件。
引起冲突:
不是一方勾引,一方拒绝,一方坚决地千方百计色诱,另一方坚决地、毫无妥协地拒绝。
斗争就是:
勾引的布局,细节;拒绝的决心与怒斥,离开。
主干是:
淫妇始终红杏出墙,正人君子服仇警恶惩奸。
支干是:
淫妇卒之勾引到奸夫西门庆,发生奸情。
奸情再次刻划出主人翁的性格,不容奸人得惩。
支干人物是:
(一)武大郎,懦弱的丈夫,不幸娶了淫妇,懦弱的性格使妻子不安于室。
一方面使淫妇的性格表现鲜明;另一方面对比武松的坚毅,正直不妥协,疾恶如仇。
(二)是西门庆,色胆包天的恶棍,比对色欲临头始终不受的武松。
(三)是王婆,协助达成奸情的淫媒。
西门庆、潘金莲的奸情是支线。
支线的作用是使到武松宁犯杀人之罪,也都要为兄报仇。
冲突的结果:
戏的高潮,就是西门庆、潘金莲毒杀武大郎;武松为兄报仇,杀死奸夫淫妇。
支线上也满布冲突
武大郎与潘金莲不对称的婚姻,形成二人之间的冲突;西门庆不能直接勾引潘金莲,借王婆布局“捱光”(勾引),是西门庆及潘金莲与社会道德规范的冲突;西门庆要求王婆做媒,王婆暗示给与利益,是西门庆与王婆的冲突;卖梨小哥发现奸情,与王婆相争,是小厮与王婆的冲突;武大郎捉奸,被西门庆踢了致命的一脚,是西门庆与武大郎的冲突;王婆、西门庆教唆潘金莲杀夫,潘金莲恐惧,是潘金莲内心正邪思想的冲突;潘金莲决心杀夫,寅夜下毒,是潘金莲与武大郎的冲突;毒发后西门庆贿赂仵工何九,何九明知毒杀而受贿,是西门庆与何九的冲突;县正堂受贿不理,反责武松,是狗官与武松之冲突。
这些都是整出戏的枝节上的冲突。
每一冲突,都有
(一)戏剧动作;
(二)与主要冲突:
武松与潘金莲之水火不容完全有关,无论间接直接;(三)每一种冲突都与角色性格、意欲有关,是从他们的性格起源的;
(四)每一个冲突都是具有发展性的、连系性的、因果性的,不是“无厘头”,没有关系原因的。
三、发展性的冲突
所谓“发展性的冲突”,是说明冲突是怎样的“发展”?
具体一些说:
发展即“逐渐升级的冲突”。
冲突的“升级”,从程度上讲。
戏的开始,要吸引观众,可能安排一次严重的冲突。
跟着“问题”出现了,急不容缓要解决,各类矛盾随之而来,纷纷营造冲突的布局。
主要冲突来了,就像台风吹袭一样,初时是弱风,继而烈风,继而巨风,继而狂风,直至高潮。
这便是“逐渐升级的冲突”。
安排这种冲突的程度,有下列几点应当注意:
1.未下笔之先,要计划分配逐渐升级冲突的过程。
上文说过,以终点的大高潮为一切冲突的根源,最后的大高潮,即最激烈的冲突要先构思好、设计好。
冲突的内容(戏剧动作)早有预谋,因果关系亦早已盘算,然后再往上颁布次严重、次激烈的冲突。
此法所收的效果比顺次设计逐渐升级的冲突会好!
来源:
庆州大学韩中电影艺术学院
2.逐渐升级的冲突要讲究“速度”,在戏剧中,有人称之为“节奏”。
优良的戏剧结构,讲求合适的节奏。
现在先不谈怎样使剧本有节奏,只说明逐渐升级的冲突切忌“均速”,而要“加速”。
“均速”者,即每一段落都平均有多少次冲突;“加速”者,即开头冲突的频率较少,中段增多,后段频密。
即是说:
戏剧后段,要一波接一波澎湃而来;汹涌而来的冲突,多而凶猛,戏才好看。
3.每次冲突的升级,都并非“生安白做”的,不是为了要“升级”而硬生生地堆砌事件和动作出来,而要与主线冲突发生关系有联络,有因果关连的。
4.每次冲突,本身应有冲突的结果,
即有小高潮。
观众一看到冲突,马上会集中精神看变化,他们期望得到变化的结果。
编剧未必要马上揭盅,把结果那场奉上,但是切不要忘记在最近、最合适的时间,把冲突的结果揭露。
相隔时间太长,观众可能忘记那次冲突的前因后果,趣味便减轻了。
不适合的时间揭盅使观众把多次冲突的结果混淆。
有喜欢故弄玄虚的导演编剧,纵横交错地把冲突交织,然后有条有理地、抽丝剥茧地再分解开交织了的死结,我认为这是门很高很深的导演编剧技巧,初学者不必仿效,画虎不成反累犬。
在电视剧本中,绝对不宜,电视剧忌观众要集中脑力看。
安坐家中,面对电视荧幕,不及漆黑影院般集中。
一旦戏剧线路复杂,冲突重叠,真使参差程度的观众,看到目定口呆,不明所以。
电视剧在观众一看便明的。
5.编剧的技巧,在某些原则及公式之下,有高度创意,使到每次都具有不同的形式和内容。
由头到尾都用一类或两类形式表达冲突,即使是极富戏剧性的冲突,也使观众生厌。
要以不同的场面设计,不同的方式写不同的冲突场面。
形式不同,意思则一。
6.前段的冲突,是后段冲突的开路先锋;前段的高潮,是后段高潮的伏线,冲突要有呼应才好看。
有呼应看到统一性,看到变化的曲折趣味!
7.戏剧冲突的目的,是激发观众的感情。
观众愿意,也不自沉地投入“戏”文之中,付出感情,有爱有恨,有喜有乐(这是看戏的乐趣)。
故此,逐渐升级的冲突要使观众的感情、兴趣逐渐加强,至到一发不可收拾。
不可以“断瘾”,不可以反趋平淡,撩不起观众准备与角色共同产生感情起伏,就不是成功的戏剧,就不是有剧味。
不可以大胆突破“趋向平淡”,观众喜欢“浓郁的感情”。
3.如何把冲突设置的合情合理?
“合情合理
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 影视 编导 如何 设置 戏剧 冲突